Евгений Карякин Провоцируя музу, или Как схватить вдохновение за хвост
Введение
Дорогой друг! Я рад представить тебе свою первую книгу, которая являет собой сборник методик и упражнений по развитию креативности и усовершенствованию навыков творческого мышления.
Информация, изложенная здесь – это опыт великого множества творцов, гениев, специалистов в области науки, искусства, педагогики и т. д. Я проработал более двух десятков книг, прежде чем приступить к написанию этого пособия. Среди авторов, вдохновивших меня на его создание – Тони Бьюзен, Майкл Микалко, Род Джадкинс, Скотт Белски, Джулия Кэмерон, Малькольм Гладуэлл, Остин Клеон, Татьяна Черниговская и другие.
Конечно же, на мое творчество повлияли мои родители, учителя и окружение. Без прекрасных примеров я бы не был тем, кем являюсь, и, наверное, долго бы сомневался, стоит ли приступить к работе над книгой, так и держа в себе накопленный опыт.
Я поделюсь с тобой и своими собственными наработками, а это более чем 20-летний танцевальный опыт, медицинское и музыкальное образование, работа на телевидении, постановка отдельных номеров и целых шоу в Испании, Германии, Израиле, Украине и других странах.
Эта книга будет полезна для людей творческих профессий, моих коллег хореографов, режиссеров, вокалистов, художников, креативщиков и других. Она поможет взглянуть на творчество со стороны и усовершенствовать свой подход к созданию новых неординарных работ.
Кроме того, эта книга будет очень ценна для всех, кто хочет научиться видеть окружающий мир более творчески, кто чувствует в себе потенциал, но пока не использует его на полную мощность.
Я искренне надеюсь, что эта работа поможет каждому стать лучше. Прежде всего – лучше самого себя!
Самое важное напутствие: читай и действуй!
Только сочетание этих двух пунктов может гарантировать результат.
Не откладывай на потом, а сразу же, после прочтения каждого упражнения, попробуй эти методики применить на себе.
Жду твои отзывы в социальных сетях и на моем сайте
С уважением, Евгений КарякинЧто будет, когда прочтешь эту книгу
Говорят, если прочитать Библию от начала до конца, то можно поверить в Бога, будучи до этого атеистом.
Не знаю, настолько ли сильна моя работа, но…))
Дорогой друг! Для того чтобы эта книга получилась максимально эффективной и полезной, я решил внести в нее только ту информацию, которую использовал сам – упражнения и техники, которые я сам разработал, и те, что почерпнул у других авторов.
После прочтения и внедрения информации из этого пособия ты, несомненно, получишь важные знания, которые обязательно помогут тебе в различных областях твоей деятельности.
А именно:
• Научишься творить вне зависимости от вдохновения.
• Будешь способен генерировать новые идеи, которые сможешь являть на свет ежедневно и в больших количествах.
• Сможешь нестандартно смотреть на обычные вещи и замечать детали, которые никто не видит, используя это в своем творчестве.
• Найдешь более 20-ти действенных способов, как приумножить свою креативность.
• Поймешь, как использовать свой творческий потенциал в повседневной жизни и стать немного счастливее.
Главное – это твоя самостоятельная кропотливая работа над каждой главой, над каждой темой! Выделяй наиболее интересные цитаты и тезисы. Проработай каждое упражнение и только потом оцени, насколько оно эффективно. Мало просто прочитать книгу! Необходимо действовать! Но перед этим обязательно поверить в свою уникальность и неисчерпаемый потенциал!
А кто такой творческий человек, кто такой креативный человек?
Чтобы ответить на этот вопрос, я хочу процитировать строки из романа Бернара Вербера «Дыхание Богов».
Там Геракл задал вопрос молодым богам: «Кто такие герои?» – и затем ответил: «Герои – это люди, которые считают себя героями!»
Всё! Больше никаких отличий! Все мы из плоти и крови, все с эмоциями, со страхами, мечтами и т. д. Но отличаются обычные люди от героев (от лидеров, от творческих и креативных людей) только верой в себя и действиями, совершаемыми ради своей цели!
Поэтому начинай читать только с мыслями о том, что ты МОЖЕШЬ ВСЕ! Будь экстраординарным!
Провоцируя музу, или Как схватить вдохновение за хвост
Я раньше считал, что для того, чтобы создавать творческие работы, будь то танцевальные постановки, писательские очерки или картины, написанные масляными красками, требуется особое состояние души. Ощущение входа в творческий поток, ну или пользуясь более распространенным словом – вдохновение.
Это состояние, думаю, знакомо каждому. Некоторые описывают его как ощущение душевного полета, наполненности, кое-кто сравнивает это с чувством влюбленности. Пожалуй, процессы, происходящие при этом в организме, очень даже напоминают те, что происходят во время романтических отношений между двумя людьми.
Когда приходит вдохновение, железы внутренней секреции вырабатывают фениэтиламин (аналог амфетамина без негативных последствий), который распространяется через нервную систему и кровообращение и будит бабочек в животе и сердце. При этом фенилэтиламин не просто опьяняет и лишает чувства времени, но еще и усиливает ментальную концентрацию, поэтому влюбленных и вдохновенных чаще посещают инсайты.
Разумеется, в таком просветленном состоянии и физически, и морально долгое время существовать невозможно. Опасность вдохновения в том, что фенилэтиламин может вызвать привыкание. Как есть фанаты любви, которым для подзарядки жизненно необходимо чувствовать дрожь в коленках, так есть и зависимые от вдохновения люди, которые не могут ни писать, ни рисовать, ни снимать без крыльев за спиной. Таким психологи советуют вызывать вдохновение искусственно.
Искать вдохновения всегда казалось мне смешной и нелепой причудою: вдохновения не сыщешь; оно само должно найти поэта.
(Из предисловия к «Путешествию в Арзрум»)Александр Сергеевич Пушкин писал:
Но я все-таки не соглашусь со словами великого поэта и с учетом своего опыта и анализа работ ведущих специалистов в области креатива и работы мозга поделюсь некоторыми размышлениями на эту тему.
Мы с тобой рассмотрим несколько конкретных упражнений, которые помогут настроить наше мышление на волну креатива, и на практике убедимся в том, что самостоятельно можно вызывать в себе вдохновение. Главное – это работа над собой и, конечно же, вера в свои силы, в свою уникальность и в свои безграничные творческие способности!
Но если ты все еще сомневаешься в себе, то это тоже неплохо…
Сомнения – хороший знак
Иногда я просыпаюсь рано утром перед съемками и думаю, что не смогу ничего сделать, что я фальшива. Мне начинает казаться, что меня вот-вот уволят, что я толстая и страшная
Это признание актрисы Кейт Уинслет, оказавшейся самой молодой шестикратной номинанткой на «Оскар» и получившей его за лучшую актерскую работу (фильм «Чтец»)Ощущаешь ли ты себя не соответствующим занятому месту, не таким талантливым, как другие? Это хорошо. Ощущение собственного несоответствия – движущая сила улучшений. Удовлетворенные собой люди не создают ничего великого. Они просто самодовольно и тщеславно сидят на одном месте.
Великие творческие умы часто сомневаются в себе, однако они способны превратить неуверенность в движущую силу, толкающую вперед. Именно потому, что такие люди чувствуют себя несовершенными, они пытаются доказать обратное. И это помогает им создавать нечто великое. Сомнение в себе и страсть – крайне мощная комбинация.
Величайшие творцы испытывают огромные сомнения в себе. Многие успешные креативные люди, предприниматели, знаменитости, художники и писатели ощущают свое несоответствие – независимо от того, насколько большого успеха они добиваются.
Подобные мысли заставляют людей применять к себе и своей работе самые высокие стандарты, но результат стоит того.
Я был толстым, впадал в депрессии и молил о помощис
Хотя Джон Леннон излучал уверенность в себе, внутри он был невероятно беззащитным человеком и страдал от низкой самооценки. Леннон написал слова к песне «Help», выражавшие его смятение от резкого взлета «Битлз» к успеху:
Не думаю, что кто-то подозревает, насколько глубоко я не уверен в своей работе и себе самом и как сильно на эту неуверенность влияют сомнения других людей.
Теннесси УильямсЭто первое слабое место в самозащите Леннона. Всю свою жизнь, даже на пике битломании, несмотря на рекордное количество синглов и альбомов, занимавших первые места в чартах, и огромное число зрителей на концертах и во время телевизионных трансляций, он продолжал страдать от низкой самооценки. Она была ключевой силой, заставлявшей его делать свое дело все лучше и лучше.
Многие успешные и творческие люди втайне беспокоятся, что другие каким-то образом поймут, насколько они неумны и неспособны. Они боятся, что их в любой момент оштрафует полиция, следящая за бесталанными людьми. Они считают, что достигли успеха не благодаря своим усилиям, а исключительно за счет удачи. Именно поэтому они так стараются. Такое отношение необходимо, чтобы достичь великих целей. Сомнение в себе делает нас прилежными – иначе мы не станем неуклонно стремиться к более высоким стандартам.
Поэтому пусть тебя не смущают сомнения и страхи. Просто делай, делай, делай, и ты получишь результат.
Простые советы
Вот, напрмер, несколько способов, как спровоцировать состояние вдохновения, несмотря на сомнения и скепсис.
Работай
Чайковский садился за фортепиано и начинал играть, просто перебирать клавиши, и делал это как угодно долго, пока не приходило оно, вдохновение. И это правда так. Если не хочешь что-то делать – начни это делать. Сядь перед листом бумаги, наточи карандаш, поройся в интернете в поисках информации.
Думай
Загрузи мозг нужной темой – и озарение случится на пороге магазина или, как обычно, в душе. Кстати, ровный ненавязчивый фон – лучший для вдохновения. Оно любит пробежки в парках и поезда. Ко мне, например, постоянно приходит с десяток новых идей, когда я нахожусь в поезде или в самолете.
Узнавай
Вдохновение – результат переработки мозгом полученной информации. Как можно больше общайся, читай, смотри – впитывай мир, чтобы потом вернуть ему что-то гениальное.
Бойся
«Ничто так не воодушевляет, как сознание своего безнадежного положения», – говорил Альбер Камю. В критической ситуации организм мобилизует силы. Именно поэтому кому-то удается выучить древнегреческий за одну ночь перед экзаменом, кому-то – придумать гениальную речь перед выходом на сцену. Поставь себе жесткие рамки!
Верь
Не будешь верить в успех – автоматически дашь организму пассивную установку. Твоим кредо должно стать «Я смогу!»
Интересуйся
Если даже любимое занятие утомляет, все равно не бросай его в ожидании музы. Почитай, чем вдохновлялись другие, сходи в музей, послушай воодушевляющую музыку.
Выработай рефлекс
Чарльз Диккенс творил, сидя лицом исключительно на север, Эдгар По ставил ноги в холодную воду, Алексей Толстой клал на голову мокрую тряпку… Можешь выработать свои «крючки»: заниматься делом на голодный желудок или, наоборот, в кафе, на пледе…
Креативность вовсе не случайна, она не заложена в нас генетически. Вместе с тем это и не результат какого-то скрытого магического трюка. Творчество – следствие нашего твердого намерения быть креативным и нашей решимости изучить и использовать стратегии творческого мышления.
И первое, с чего нужно начать – это избавиться от мелких якорей, что удерживают нас в привычном мышлении («привычное» читать как «не креативное», «несвежее», «не творческое»).
Заложники привычек
Люди подвержены вырабатыванию и «цементированию» стереотипных, машинальных действий. У большинства из них все должно быть на своем месте, они теряются, если что-то нарушает привычный ход вещей. Поскольку все в жизни у таких людей отмерено, помечено, разложено по полочкам, они способны решать проблемы лишь в узких рамках. Не надо становиться заложниками привычек!
Попробуй запрограммировать изменения в своей повседневной жизни. Составь список того, что выполняется тобой по раз и навсегда заведенному порядку. По большей части в него войдут незначительные привычные действия, делающие жизнь удобной и приятной. Затем возьми список привычек, изучи и постарайся сознательно изменить их одну за другой в течение дня, недели, месяца.
• Измени дорогу на работу.
• Измени время сна.
• Измени время работы.
• Каждый день слушай другую музыку.
• Читай разные журналы и газеты.
• Знакомься.
• Пробуй новые рецепты (например, кулинарные).
• Если обычно берешь отпуск летом, возьми его зимой.
• Внеси изменения в круг чтения. Если обычно читаешь публицистику, переключись на беллетристику.
• Внеси изменения в привычку обедать на работе. Если обычно пьешь кофе, то теперь пей сок.
• Посети новый ресторан.
• Измени вид отдыха. Займись плаванием вместо бега и т. д.
• Прими ванну вместо душа.
• Зайди на другой интернет-портал.
А дальше давай пищу уму
Творчески мыслящие люди постоянно читают – таким образом они дают пищу уму в виде свежей информации и новых идей. Как сказал Гор Видал, мозг без самоподкормки в конце концов съедает сам себя. Вот несколько полезных советов, которые помогут выполнять «подкачку ума» при чтении.
Будь разборчивым в чтении
Прежде чем браться за книгу, спроси себя: «Насколько полезным будет ее чтение для развития моих творческих способностей?» Просматривать и пролистывать нужно множество книг, но читать следует избирательно. Как говорила Татьяна Владимировна Черниговская, ученый в области нейронауки и психолингвистики, «мозг не решето, и сквозь него ничего не просачивается». Выбирай информацию, которая останется в нем навсегда.
Делай заметки на полях
В биографии Марка Твена Альберт Пейн вспоминал: «На рабочем столе, возле постели, на полках в бильярдной – всюду стояли книги, которые Твен читал и перечитывал. Все или почти все они были испещрены его пометками-замечаниями на полях страниц, краткими комментариями. Эти книги он перечитывал снова и снова, и всякий раз ему было что сказать».
Излагай содержание книги
Попробуй сделать это, прежде чем прочитаешь. Или же, прочитав половину, остановись и попытайся продолжить. Прикинь, что можно найти в книге, до того как ты познакомишься с оглавлением. Это было любимым развлечением Джорджа Бернарда Шоу. А для тебя это может оказаться полезным упражнением на развитие воображения.
Читай биографии. Биографии – кладезь ценных идей.
Читай книги полезных советов по самым разным вопросам. Упражняй ум, преобразуя чужие идеи в свои, новые.
Читай книги по устройству приборов и автомобилей, столярному делу, садоводству и т. д. Они подскажут тебе средства для выработки собственных уникальных идей и для создания новых изделий.
Читай специальные журналы. Многие из своих идей Уолт Дисней почерпнул из дайджестов. Он говорил: «Ваше воображение может быть ущербным, бедным, воспаленным, замороженным. Дайджест – это нечто вроде гимнастического зала для тренировки воображения».
Читай публицистику. Знакомясь с такой литературой, пробуй предлагать собственные решения рассматриваемых проблем, до того как решение предложит автор. Это было одним из любимых занятий Джона Кеннеди.
Думай. Думай, когда читаешь. Читая, надо обязательно думать. Ищи свежие решения старых проблем, неизведанные пути в бизнесе, новые тенденции развития, технические новинки, связи и параллели между тем, что читаешь, и своими проблемами.
Тяга к путешествиям
Если ты чувствуешь, что наступает момент застоя в творчестве, тебя гнетет скука и ты понимаешь, что не испытываешь больше никакого вдохновения – отправляйся в новое место! Это может быть магазин, выставка, библиотека, распродажа, соревнования или пикник с друзьями. Поменяй обстановку. Выбери из этой обстановки наугад любой предмет и попробуй установить связь между ним и той проблемой, над которой тебе нужно поработать. Прогуливайся и жди, смотря по сторонам, пока что-нибудь не привлечет твое внимание. Это произойдет непременно. Ум подобен растению, расцветающему на одной почве и чахнущему на другой.
В начале прошлого века Джордж Смит придумал конфету на палочке. Конкуренция была жесткой. Смит всячески старался сделать такую конфету, которая была бы не похожа на другие. Однажды он решил отдохнуть от дел и отправился на ипподром. В тот день в бегах участвовала очень хорошая лошадь, и он поставил на нее значительную сумму денег. Лошадь пришла первой. Ее имя было Лолли Поп. Смит назвал свои конфеты «лоллипопс» и вошел в историю кондитерской промышленности.
А еще лучше, если ты отправишься на отдых. Природные ландшафты и пейзажи удивительно вдохновляют, а вокруг нет посторонних раздражающих и отвлекающих факторов. Только ты, природа и вдохновение.
Подумай о восходе солнца и встреть рассвет на берегу моря. Опиши ветер или осознай мощь гор. Находи в окружающем мире подсказки и знаки.
Я раньше не понимал всей прелести поездок, экскурсий или «дикого» отдыха. Был таким себе «домашним мальчиком». А сейчас благодаря своей жене, которая, только приехав с отдыха, уже планирует следующий, я тоже приучил себя к поездкам и полюбил открывать новые места на нашей планете.
Есть такие подарочные карты мира, на которых нужно заштриховывать города и страны, в которых побывал. Это отличный фиксатор и мотиватор к покорению мира!
Начни с новой улицы в своем городе, затем нового города в стране, ну и дальше – страны, континенты, планеты)))
Лови птицу мысли
Ральф Уолдо Эмерсон однажды заметил:
«Пристально следите за своими мыслями. Мысль появляется, словно птица, неожиданно садящаяся на дерево. Когда вы возвращаетесь к обычным делам, она улетает»
Ты должен записывать свои мысли. Иначе потом будешь выдергивать себе волосы от досады, что упустил такую прекрасную мысль и уже никак ее не вспомнишь!
Как часто я себя ругал за то, что по какой-то непонятной причине не сохранил интересную идею в памяти, не записал и просто забыл! А забытые идеи моментально переходят в ранг гениальных, поскольку никто же не докажет обратного))
Поэтому: подумал – запиши!
Тем более вариантов для фиксации твоих идей множество:
1. Карманный блокнот
2. Диктофон
3. Ноутбук
4. Приложения на смартфоне («Заметки», Evernote и др.)
5. Помадой на салфетке тоже никто не отменял))
Главное – не лениться и не надеяться на то, что запомнишь и, когда будет нужно, обязательно вспомнишь. Никогда!
Поэтому, умоляю, фиксируй все мысли!
Я, к примеру, пользуюсь еще одним прекрасным методом, о котором узнал из книги «Рисовый штурм» Майкла Микалко – одного из самых выдающихся креативных экспертов в мире.
Квота идей
Ежедневно тренируй свой ум.
Установи квоту: в день столько-то новых идей, касающихся своей работы, например по пять идей в день в течение одной недели.
Ты увидишь, что труднее всего выдать пять первых идей, потом они будут приходить в голову сами. Чем больше идей выдвигать, тем больше шансов на победу.
Квота поможет активно генерировать идеи и альтернативы, не дожидаясь, когда они появятся сами собой. Старайся выполнять квоту, даже если идеи, приходящие тебе на ум, на первый взгляд будут казаться смехотворными или притянутыми за уши. Квота не должна мешать генерировать больше идей, чем «положено». Пусть она служит лишь гарантией того, что ты не опустишься ниже установленного минимума.
Томас Эдисон запатентовал 1093 изобретения. Он свято верил, что надо упражнять собственный ум и ум своих сотрудников, и считал, что без установленной квоты идей не достиг бы столь многого. Его личная квота равнялась одному маленькому изобретению каждые десять дней и одному крупному – каждые полгода.
Когда я опробовал этот метод, за два месяца ежедневного фиксирования креативных мыслей ко мне пришло более 300 свежих идей, а в последующие месяцы я некоторые из них реализовывал. Остальные ждут своего часа))
Поэтому прямо сейчас отложи книгу в сторону, возьми блокнот и ручку или же создай текстовый документ на своем компьютере и запиши три идеи. С легкостью, не думая, насколько они хороши.
Главная задача – раскупорить креативный поток своего мозга.
Поставь напоминание на завтра, чтобы не забыть снова сесть и записать три новые идеи.
Приучи себя не просто думать, а придумывать!
Собирая конструктор
«Считается, что порядок – это всегда хорошо, а хаос – всегда плохо. Это одно из тех заблуждений, благодаря которым добрую половину XX века человечество страдало от репрессий, застоя и войн. На самом деле в основе любого творческого поиска, открытия, инновации находится беспорядок. Новое может рождаться только из хаоса – из непредусмотренного, неожиданного несоответствия привычному. Разумеется, в условиях абсолютного беспорядка это «новое» не имеет возможности закрепиться и принести пользу; поэтому между хаосом и порядком нужен баланс. Но без доли беспорядка прогресс останавливается полностью»
Павел ДуровПроанализировав свое многолетнее творчество, я обратил внимание на одну интересную закономерность в создании хореографических и режиссерских работ. Копнув поглубже в прошлое, когда помимо хореографии я еще занимался изучением игры на гитаре или писал сценарии для команды КВН, я осознал некую особенность, присущую мне с ранних лет. Хочу поделиться с тобой наблюдениями, связанными с этой специфической чертой творческого ума. Уверен, это будет очень полезно.
Итак, я заметил, что с раннего детства, еще на уроках украинской и зарубежной литературы, испытывал дискомфорт, когда от меня требовалось составлять план произведения или писать сочинения в хронологическом порядке событий. У меня возникало тотальное ощущение тоски и неудобства, поскольку в любом виде творческой работы у каждого человека имеются любимые и нелюбимые части, отрывки, главы и т. д. Так вот, я всегда начинал описывать или обсуждать именно те вещи, которые мне понравились больше всего, а уже потом переходил к оставшимся частям – средним по произведенному на меня эффекту или совсем неинтересным (если их не удавалось исключить вовсе).
Так я рос и в каждом своем деле проявлял эту особенность, хоть и не мог похвастаться тем, что способен уйти с неинтересного фильма или перестать читать неинтересную книгу (сейчас уже могу и это).
Сейчас эта особенность переросла в определенный стиль работы. Я, словно пунктирной линией, вырисовываю отрывки из общего сюжета. Берусь за наиболее вдохновенные части, потому что они меня интересуют в данный момент времени. Я считаю, что лучше начать с конца, если «прет», а не скучно придумывать и страдать, «рожая» начало проекта. Когда вырисовываются яркие отдельные конгломераты будущего проекта, я сначала небрежно соединяю их, будто эскизной линией на холсте. Получается своеобразная гирлянда с явно выраженными отдельными участками и не совсем понятными переходами. Затем ищу интересные решения в связке этих составляющих деталей.
Ассоциаций можно провести множество. Это напоминает азбуку Морзе или немецкий язык, в котором предложение выстраивается, словно детали конструктора. Кстати, конструктор Lego – тоже яркий пример такой техники.
Преимущество в том, что подобный путь позволяет создавать те места из общей работы, которые вдохновляют больше всего в данный момент. Таким образом, когда вырисовывается уже общая целостная линия, можно заметить необычность и уникальность творения, совершенно отличающегося от метода постановки в хронологическом порядке.
Даже если ты чувствуешь в этом нарушение некоторых установленных догм, все равно попробуй сделать следующее упражнение. Какой бы разновидностью творческой деятельности ты ни занимался, постарайся нарушить порядок и начни создавать с конца или с середины – с любой части, перепрыгивая то вперед, то назад. Играй с временными рамками и последовательностью.
Допустим, в вашей работе будет 10 основных пунктов. Создай яркие сцены, которые отчетливо будешь видеть в своем воображении, и материализуй их. Сначала третью сцену, затем седьмую, потом вернись ко второй и придумай девятую.
Проработав большую часть пунктов, попробуй «перетасовать колоду» и поменять местами то, что ты закрепил за определенными цифрами. Пусть девятка станет тройкой, а тройка – семеркой, что из этого выйдет?
Анекдот:
– Девушка, что вы так плачете?
– У меня сумку украли…
– В ней, наверное, были ценные вещи?
– Нет.
– А что вы тогда плачете?
– В ней такой беспорядок! Мне так стыдно!
Экспериментируй! Это твое поле битвы, твоя карта острова сокровищ в твоем же мире! Только ты имеешь право диктовать правила!
Это упражнение помогает снять напряжение на первых этапах работы над любым проектом, так сказать, стадия «с чистого листа». Ты просто начинаешь творить там, где тебе удобно и интересно, а груз ответственности не тяготит, тормозя процесс.
Найди в хаосе порядок!
Тогда даже в повседневной жизни можно заметить логику в нелогичных вещах.
«Творческая личность не только чтит иррациональное в себе, но и лелеет его как наиболее обещающий источник новшеств в своих собственных мыслях. Она отвергает требования общества таить в себе все примитивное, неокультуренное, наивное, магическое, абсурдное»
Фрэнк БарронКради как художник
Метод Остина Клеона
Никто не рождается с индивидуальным стилем и собственным голосом. Мы не появляемся из материнского лона с точным знанием о том, кто мы есть. Вначале все учатся походить на своих героев. Учатся, копируя.
Мы учимся писать, копируя алфавит. Музыканты учатся, играя гаммы. Художники учатся, копируя шедевры живописи.
Даже «Битлз» начинали с каверов. Пол Маккартни вспоминал:
«Я копировал Бадди Холли, Литла Ричарда, Джерри Ли Льюиса, Элвиса. Все мы так делали»
Маккартни с Джоном Ленноном стали одними из самых великих музыкантов мира, но, как признался Пол, собственные песни они начали писать только для того, чтобы другие группы не копировали их программу.
Сальвадор Дали утверждал:
«Тот, кто не хочет никого имитировать, ничего не создаст»
Во-первых, нужно решить, кого копировать. Во-вторых – что.
Кого копировать – с этим просто. Копируй своих героев – людей, которые тебе нравятся, которые тебя вдохновляют, на которых ты хочешь быть похож. Автор песен Ник Лоу однажды заметил:
«Вы начинаете с переписывания каталога своего героя»
Но при этом есть одно важное правило: ты должен «красть» не у одного из своих героев, а у всех сразу. По словам писателя Уилсона Мизнера, копируя одного автора, вы занимаетесь плагиатом, копируя многих – проводите исследование. Однажды я услышал фразу мультипликатора Гари Пэнтера:
«Если на вас оказал влияние кто-то один, все скажут, что вы последователь. Но попробуйте ограбить сотню людей, и вас назовут оригиналом!»
Что копировать – вопрос посложнее. Не кради стиль как таковой, позаимствуй лежащий в его основе образ мыслей. Нам не нужно выглядеть как наши герои – нам нужно видеть, как они.
Чем бы ты ни занимался, найди 3-5 героев этой ниши и скопируй лучшее, что у них есть. Их видение, образ мышления. Интерпретируй по-своему и получи оригинальный рецепт!
Метод отрицания
Часто решаемые нами проблемы бывают опутаны сетью различных ограничений, сковывающих творческую активность. Важно подвергать сомнению исходные установки, чтобы показать, что это может относиться буквально к любой из них. Особенно если наша деятельность тесно связана с генерацией свежих идей.
Конечно, многие вещи следует считать само собой разумеющимися, да и вряд ли у кого-то найдется время и желание оспаривать абсолютно все. Однако необходимо понять, что в мире нет ничего, не допускающего сомнений. Как только ты это осознаешь, перед тобой откроются необъятные перспективы удивительнейших открытий. Представь, что ты нырнул в озеро, которое все считают замерзающим, и обнаружил, что на самом деле оно наполнено теплой водой. До тех пор пока не прыгнешь, ты не можешь знать наверняка.
ПЛАН ДЕЙСТВИЙ
1. Сформулируй возникшую проблему.
2. Запиши исходные установки.
3. Попытайся их оспорить.
4. Для каждой исходной установки найди альтернативную и обязательно ее запиши.
5. Составь список иных точек зрения на проблему – они могут оказаться весьма полезными.
6. Спроси себя, как можно реализовать каждую выдвинутую тобой альтернативную установку. Зафиксируй новые идеи и взгляды относительно своей задачи.
Например, я как хореограф и постановщик шоу решил выделить три основные характеристики, которые ассоциируются у меня с перформансом или представлением:
1. На шоу ходят зрители.
2. В шоу участвуют артисты.
3. Шоу проходит на сцене.
Разумеется, можно выписать 10 и более пунктов, просто для примера разберем хотя бы один из них.
Начнем с третьего пункта: «Шоу проходит НЕ на сцене». Отсюда следуют новые истины, а значит, новые идеи! Изменить локацию проведения шоу, спектакля, перформанса, представления… Избавиться от стандартной сцены. Сделать это как минимум на сцене непривычной формы или многоярусной, вращающейся, трансформирующейся или невидимой. Показать постановку без сцены, в естественной локации – в лесу, на воде, в пустыне или в горах. Можно сделать шоу в поезде, на движущейся платформе, в самолете и т. д.
Так же и по первым двум пунктам: «На шоу НЕ ходят зрители» и «В шоу НЕ участвуют артисты».
Мыслительный процесс запущен, и всё благодаря изменению исходных данных!
Попробуй и ты прямо сейчас выполнить это интереснейшее упражнение, проработав свой вопрос, свою тематику.
Брейншторм с гением
У всех творческих гениев были свои герои или героини, на которых они смотрели с благоговением. Для Александра Македонского таким был его учитель Аристотель, для Юлия Цезаря – Александр Македонский. Все титаны эпохи Возрождения черпали вдохновение в героях античности, для императрицы России Екатерины II примером был Петр I, для Мухаммеда Али – Шугарт Рой Робертсон, для Исаака Ньютона – Сократ, для Стивена Хокинга – Исаак Ньютон, и т. д.
Метод, который использовали творческие гении, заключался в том, чтобы вести воображаемые беседы со своими героями, обращаясь к ним за мыслями и вдохновением. Эта методика творческого мышления может быть использована для следования великим научным и культурным целям. Но ее можно применять и в повседневной жизни любого человека.
Использование этого метода заключается в следующем. Сталкиваясь с задачей, требующей помощи от твоей группы вдохновителей, ты выбираешь того, кто наиболее уместен в данной ситуации, и представляешь, какой совет он мог бы дать тебе.
Я периодически обращаюсь за помощью к своим вдохновителям, а это – ни много ни мало:
1. Леонардо да Винчи
2. Сальвадор Дали
3. Чарли Чаплин
4. Уолт Дисней
5. Никола Тесла
6. Стив Джобс
7. Майкл Джексон
8. Бернар Вербер
9. Тони Робинс
10. Джеймс Тьерри
Выбери и ты 5-7 великих исторических фигур и гениев современности в качестве своей креативной команды, таких себе «персональных вдохновителей», и проводи с ними мозговые штурмы, когда будешь чувствовать потребность. Задай им вопросы и представь, какие они могли бы дать советы в этой ситуации. Конечно, желательно делать это, оставаясь наедине с собой, а то посторонние люди могут подумать, что ты видишь призраков))
А если серьезно, то попробуй и запиши ответы на листок, затем прочти через какое-то время. Будет приятное удивление от полученных ответов, поверь!
Утренние страницы
Термин «утренние страницы» получил широкое распространение благодаря книге Джулии Кэмерон «Путь художника», призванной помочь творческим личностям улучшить контакт с собой на всех уровнях и получить мощный стимул к творчеству.
Под утренними страницами подразумевается специальное упражнение: записывать утром от руки буквально все, что придет в голову после пробуждения, будь то мнение о каких-то событиях, изложение собственных эмоций и мыслей, творческие идеи, рассказы о приснившихся за ночь снах и т. д.
С точки зрения психологии утренние страницы – это то же самое, что и практика свободного письма. Такое упражнение действительно помогает при перечитывании записей лучше понять себя.
Есть несколько правил:
• Утренние страницы существуют только для тебя и не поддаются обсуждению.
• Никогда не урезай число утренних страниц.
• Твое настроение не имеет значения. Гадости, которые ты слышишь от внутреннего цензора, тоже не важны.
Существует заблуждение, что нужно находиться в определенном настроении, чтобы писать. Это не так. Нередко лучшие произведения искусства рождаются именно в те дни, когда нам кажется, что все, что мы делаем – полная чушь. Утренние страницы отучат тебя осуждать себя и позволят просто писать. Что с того, что ты устал, раздражен, подавлен и не можешь сосредоточиться?
Твой внутренний художник – ребенок, которого пора кормить. Утренние страницы – его пища, так что действуй!
Три страницы того, что взбредет в голову – вот и все, что от тебя требуется. Если ничего не взбредает, записывай: «Ничего не идет в голову». Так и делай, пока не заполнишь все три страницы. Делай что угодно, пока не заполнятся все три.
Извлекая из головы все, что только можно, ты входишь в своеобразное медитативное состояние, когда сознание попадает в некий творческий поток.
Не редактируй написанное. Речь не идет о том, чтобы то, что ты пишешь, было похоже на искусство или выглядело красиво.
Перечитывай написанное через некоторое время. Возможно, ты неожиданно найдешь ответы на вопросы или тебя озарит гениальная идея, а может, просто лучше поймешь самого себя.
Вот что говорит сама Джулия Кэмерон:
«Часто бывает, что ученики, больше всего противившиеся методу, в конце концов становятся самыми ярыми поклонниками утренних страниц. Вообще, ненависть к утренним страницам – очень хороший признак. Как и удовольствие от этого занятия – даже если писать совершенно не хочется. Нейтральное отношение – еще один вариант реакции; как правило, за этим скрывается скука. А скука возникает, когда где-то внутри звучит фраза: «Да кому это нужно?» Подобный вопрос говорит о том, что вы боитесь сами себя, а значит, уже отчаялись. Так что выплесните свои страхи на страницу. Выплесните что-нибудь. И так три страницы подряд»
По своему опыту скажу, что это интересное упражнение для изучения себя и развития писательских навыков.
Возможно, утренние страницы послужат тебе стимулом к написанию своего личного дневника.
Уолт Дисней – мечтатель, изменивший мир
Меня всегда восхищал этот человек! Обожал заставку к мультфильмам его компании, где салюты кружат вокруг сказочного замка.
Повзрослев и изучив его биографию, я проникся еще большим уважением к этому творцу. Давайте немного разберем его творческий путь и сделаем выводы, а также послушаем шесть советов от легендарного Уолта Диснея.
Детство
Родился будущий художник, кинопродюсер и бизнесмен в Чикаго, а большую часть своего детства провел на ферме в Миссури. Маленький Уолт очень хотел рисовать, за что его часто наказывал отец, который считал всех художников бездельниками. Но мечта сильнее всего!
Поэтому, не имея карандашей и бумаги, 4-летний Уолт с помощью палки и смолы нарисовал дом на стене собственного дома.
Можно сделать хороший вывод: не нужно искать для себя оправданий – для воплощения своей мечты всегда можно найти возможности.
«Убедись, что прав, и следуй своим путем»
Сразу же после окончания школы Уолт Дисней поступил в художественную академию, где погрузился в изучение визуальных и тактильных средств выразительности.
Больше всего он хотел делать такие рисунки, как в комиксах, но на это у него не оставалось времени. Но все же когда Уолт в свободную минутку на клочке бумаги нарисовал лошадь соседа, то сходство было настолько поразительно, что ее владелец заплатил за этот рисунок 25 центов.
Вот так хобби и увлечения могут стать основной частью доходов))
Спустя много лет за рисунки Диснея на аукционах платили уже тысячи долларов. И хотя потом мастер мало рисовал, он сумел раскрыть свой талант организатора и создать сказочный мир, в котором жила не одна нация.
Кроме этого, у Уолта Диснея в детстве возникла еще одна мечта. Рядом с их фермой за забором стоял красивый особняк. Именно тогда мальчик решил, что обязательно построит огромный дом, где будут развлечения для детей. Как видите, и это Дисней осуществил.
Воплотить в реальность можно не одну мечту, главное – решиться на это и верить всей душой.
Дисней рано начал работать – с восьми лет он вставал в 3:30 и разносил газеты, а все деньги отдавал отцу.
Заметьте, люди, которые начали рано работать, знают цену деньгам и четко осознают их место в своей жизни.
Новатор и экспериментатор
Уолт, видимо, чувствовал, что его талант заключается в том, чтобы все многообразие ощущений переводить на язык кино. Он первый реализовал озвучку мультипликационного фильма, когда работал над своим любимым персонажем Микки Маусом в фильме «Пароходик Вилли».
«Я лишь надеюсь, что мы не теряем из виду одну вещь: все это было начато одной мышью»
Мне кажется, необходимо всегда помнить начало пути от мечты к успеху – именно здесь и кроется главный секрет.
«Я люблю Микки Мауса больше, чем всех женщин, которых когда-либо знал»
Да, безусловно, любить то, чем занимаешься – неотъемлемая составляющая успеха.
Чуть позже Уолт Дисней опять принял новаторское решение, когда снимал «Цветы и деревья» (1932), только на этот раз новшество касалось зрительного ряда: это первый фильм во всех жанрах киноискусства, сделанный в системе «Техниколор».
Двигаясь и далее по своему пути первооткрывателя, Дисней в 1940 году снял фильм под названием «Фантазия». Считается, что этот шедевр опередил свое время почти на полвека! По сути, Уолт Дисней воплотил в жизнь невозможное! Он использовал технологию, у которой вплоть до сегодняшнего дня не было аналогов, и добился такого ощущения у зрителя, когда можно было увидеть звук, услышать формы и силуэты, прочувствовать ритм и цвет, попробовать на вкус зримые образы!
После войны Уолт продолжил работу, заключавшуюся в том, чтобы в своем творчестве и посредством своих творений максимально использовать возможности всех пяти чувств и побуждать их к активности. Художник объединил свои творческие усилия с таким же гением своего времени Сальвадором Дали, работая над проектом Destino.
Эти два выдающихся человека были способны сделать то, о чем до них никто даже не мог подумать!
На протяжении всего творческого пути гения поджидали трудности и потери, но каждый раз к жизни его возвращала мечта, и он опять создавал свой идеальный сказочный мир. Уолт Дисней рисковал всем ради осуществления своих целей.
Очень часто для того, чтобы мечта всей жизни сбылась, риск просто необходим.
«Я не знаю, что такое депрессия, плохое настроение. Я – счастливый человек»
Да, только позитивный и счастливый человек мог добиться такого успеха.
Те, кто работал с Диснеем, испытывали благоговейный трепет перед необыкновенным многообразием его интеллекта. Эти люди рассказывали о том, что он способен был полностью хранить в памяти готовый фильм – каждое мгновение, каждую подробность, каждое ощущение, цвет и звук, образы и запахи.
Во многих изданиях говорится о советах, которые дает Уолт Дисней. Это замечательные наставления человека, который умел создать ярких героев и красивые истории.
6 секретов творческого успеха от гения
1. Мечтатель против Критика
«Если ты можешь мечтать, то можешь и воплотить свои мечты в жизнь»
В каждом творческом человеке сидит внутренний Фантазер, Реалист и Критик. Надо сделать так, чтобы они не мешали, а помогали друг другу. Дисней придумал «стратегию трех комнат».
• В одной – только мечтали. Стены ее были увешаны картинами, рисунками, цитатами, будоражащими воображение, там царили беспорядок и буйство красок. Никакой критики не допускалось – только грезы без границ, только идеи.
• Комната Реалиста – рабочие столы, оснащенные самой совершенной техникой. Здесь воплощалось задуманное.
• Когда же Диснею надо было бросить повторный взгляд, оценивающий содеянное, он шел в тесную каморку Критика.
2. Экспериментатор против Эксперта
«Выясните мнение специалистов-знатоков и поступайте наоборот»
Ни один из замыслов Диснея никогда не встречал у профессионалов похвалы. Все идеи казались сумасбродством. Ввести наряду с живыми актерами рисованных героев? Бред! А полуторачасовой мультфильм?! Кто его выдержит, когда можно лицезреть на экране натуральные прелести Джоан Кроуфорд!
Но Дисней делал иначе. Его первый полнометражный мультик «Белоснежка и семь гномов» стал самым кассовым фильмом всех времен. Потом Уолт Дисней снял без малого две дюжины полнометражек.
3. Авантюрист против Осторожного
«Это своего рода забава – делать невозможное»
Чем выше риск, тем быстрее идешь к цели, тем больше преимуществ перед другими. Первые 30 лет студия братьев Дисней ежегодно разорялась, поскольку Уолт постоянно ставил на карту все, что имел. Ради Диснейленда был заложен дом и потрачены все деньги. Художник перенес 8 нервных срывов и 19 жизненных кризисов. Но после каждой «болезни РУ» – разочарования и уныния – он возвращался к делу с еще более впечатляющими замыслами.
4. Добрый против Злого
«Я всегда стараюсь сохранять оптимистический взгляд на вещи, хоть и остаюсь реалистом в понимании того, что жизнь – сложная штука»
Во всех произведениях Уолта Диснея очень ярко прослеживается тема добра и зла. Мультипликатор считал, что добро превыше всего. Он просто обожал счастливые финалы. Добро в конце концов берет верх – таков закон этого мира. Выгоднее делать ставку на добро.
Так он заработал себе имидж нравственно чистого человека. Хотя все прекрасно знали о том, что Дисней был далеко не ангел – он курил, любил выпить, а о его романе на стороне с актрисой Долорес дель Рио знал весь Голливуд. Однако никто не посмел испортить его репутацию. Почему? Дисней создал для нас мир счастья, убежище от бед реальности, и было бы неблагодарностью его задеть. Таким образом, мир его фантазий обрел материальное воплощение и сделал нашу жизнь лучше!
5. Ребенок против Взрослого
«Вы мертвы, если нацеливаетесь только на детей. Взрослые – это все равно только выросшие дети»
Ребенок не имеет программ, ограничивающих его в мечтах, фантазиях и креативе. Мир для детей – это игровая площадка, в которой они главные герои. Просто понаблюдайте за детьми – они творят каждую минуту, постоянно придумывая что-то новое.
Достоверно неизвестно, но, возможно, Уолт Дисней знал о секрете безграничного творческого потенциала детей и потому бережно хранил в себе это состояние. Даже в 55 лет он обожал детскую железную дорогу и мог играть с ней часами.
В его мультфильмах не было ссылок на дату создания. Именно благодаря этому их до сих пор заново выпускают каждые 10 лет для нового поколения детей. Что удивительно, все произведения Диснея актуальны до сих пор.
6. Проситель против Гордеца
«Я не создаю фильмы, просто чтобы зарабатывать деньги. Я зарабатываю деньги, чтобы создавать фильмы»
Никогда не стесняйтесь просить, и вы удивитесь той помощи, которую получите. А каждая удовлетворенная просьба укрепляет влияние на людей.
Дисней просил денег много раз и всегда находил кредиторов. Когда аниматор задумал парк развлечений для всей семьи, соратники отказали ему в поддержке. И Дисней обратился к «главному врагу», которым тогда было для киношников телевидение.
Отдавая «теледолг», Уолт вышел в эфир с еженедельной программой и показом шедевров своей фильмотеки. Это произвело революцию на ТВ, превратив его из средства массовой информации в семейное развлечение. Так в 53 года Дисней стал миллионером. А первый Диснейленд сделал миллиардерами его потомков.
Можно легко понять, что именно Творчество, а не Богатство было для Уолта Диснея превыше всего. Однако у него прекрасно получалось совмещать эти две сферы. А результаты его работы мы видим и по сей день, прикасаясь к миру фантазий великого творца.
Ставь рамки, чтобы стать свободнее
Тебе иногда говорили: «Расскажи что-нибудь»?
Какие у тебя мысли возникали при этом?
Скорее всего, ты сразу же пытался задать уточняющий вопрос: «А что именно рассказать?»
Для чего ты это делал?
Чтобы сузить возможный охват воспоминаний и мыслей, сфокусировав себя на какой-нибудь конкретной теме. Ведь рассказать смешную историю или вспомнить самый страшный момент в жизни – это не одно и то же. Или когда человек изучает, допустим, китайский язык и его просят сказать что-нибудь на этом языке, скорее всего, это введет его в легкий ступор и кроме банальных фраз – «привет», «как дела?», «спасибо» – ничего и не вспомнится.
Все по той же причине – мы даем мозгу слишком много возможностей выбора.
Это как история о несчастном ослике, которому дали еду справа и слева от него на расстоянии метра, и бедное животное умерло от голода, так и не выбрав, с какой стороны поесть))
«Нехорошо быть слишком свободным. Нехорошо ни в чем не знать нужды»
Блез ПаскальПоэтому, чтобы начать генерировать идеи более продуктивно, следует себя ограничить определенными рамками, которые смогут помочь тебе сфокусироваться на главном и мыслить лишь в этой плоскости, не отвлекаясь на ненужное.
Ты вправе эти рамки регулировать – сужать до еще более локальных точек или расширять и пробовать взглянуть на тему свысока.
В кинематографе принято, что история должна соответствовать законам, которые придумывают сценаристы от начала и до конца, чтобы не получился хаос – неправдоподобный сюжет с неадекватными событиями. Если мы изначально даем установку, что в этом, к примеру, фильме есть гравитация и физические законы, схожие с земными, то внедрить в сюжет некоего героя, нарушающего эти законы, легче (Супермен, Человек-паук и т. д.) То есть создать супергероя легче там, где на контрасте мы показываем обычный мир. Мы придумали правила и играючи их нарушили. Но если бы сценарист не ограничивал себя определенными рамками, то, возможно, он не смог бы ловко изобразить персонаж со сверхспособностями в мире, где и так все нестандартно и волшебно.
Для этого же есть жанровая классификация или размер в музыкальных произведениях. То есть имеются некие вводные ограничительные данные, которые нас направляют.
«Моя личная свобода состоит в перемещении в пределах узкой структуры, которую я сам выделил для каждого из своих начинаний. Более того, моя свобода будет тем больше и значимее, чем сильнее я ограничу область своих действий и чем больше окружу себя всевозможными препятствиями. Любое послабление этих ограничений снижает силу. Чем больше налагаешь на себя ограничений, тем больше освобождаешься от оков, которые сковывают твой дух»
Игорь Стравинский, «Музыкальная поэтика»Попробуй и ты, садясь за мозговой штурм, ограничить себя настолько, чтобы твои мысли стали не рассеянным солнечным светом, а сфокусировались, будто через увеличительное стекло, и прожгли пространство своим креативом.
Эти условия можно ставить в пределах цифровых значений и единиц измерения:
– времени
– скорости
– силы звука
– расстояния
– количества
– температуры
– даты и т. п.
Ты можешь себя сориентировать местом действия или определенными качествами:
– добро
– зло
– радость
– зависть
– агрессия
– сексуальное желание
Или жанром:
– комедия
– драма
– приключение и т. д.
Все зависит от целей твоих фантазий.
Попробуй прямо сейчас придумать несколько вариантов развития событий в вагоне первого класса поезда, движущегося из Парижа в Кельн, между молодыми мужчиной и женщиной, только что познакомившимися и говорящими на разных языках. А все это еще и в комедийном фильме…
Ты заметил, что я сделал?
Сколько ограничений поставил?
А если бы я попросил придумать просто, что будет между мужчиной и женщиной, то, наверное, ты бы долго метался в сомнениях, о чем именно рассказать. А так у нас есть платформа, на которой можно придумать тысячи вариантов развития событий.
«Свобода не в том, чтоб не сдерживать себя, а в том, чтоб владеть собой»
Федор ДостоевскийВладей собой и своим воображением! Ставь рамки, чтобы безгранично свободно творить!
Метод Алисы
– Мне кажется, я сошла с ума! – Точно, абсолютно спятила! Но знаешь что? Я открою тебе одну тайну: безумцы всех умнее!
(Разговор Алисы со своим отцом)Этот метод строится на мировосприятии, на состоянии готовности и принятия реальности через призму детского мышления.
Быть ребенком – значит открыто воспринимать мир, фантазируя смело, активно и без придуманных ограничений.
Что можно сказать о детях?
– Они любопытны
– Они доброжелательны
– Они активны
– Дети играют
– Дети постоянно задают вопросы
– Дети быстро придумывают ответы, даже если не знают точно
– Дети фантазируют и изобретают
– Дети быстро развиваются и обучаются
– Они счастливы!
Приведу в качестве примера нестандартного подхода к образованию японского инженера, предпринимателя, одного из основателей корпорации Sony Масару Ибука.
Он создал множество новаторских концепций по воспитанию и обучению ребенка.
Стал автором широко известной книги по раннему развитию детей «После трех уже поздно».
Автор считает, что от рождения и до трех лет ребенок проходит путь, сопоставимый по многим параметрам со всей последующей жизнью. В первые три года жизни человеческий мозг развивается невероятными темпами. В это время формируется 70-80 % нейронных связей между клетками мозга, благодаря которым он обеспечивает дальнейшее интеллектуальное, творческое, эмоциональное развитие человека. То есть если в этот период не создать прочную базу, все последующее обучение вряд ли приведет к блестящим результатам, подобно тому как маловероятно совершить прорыв, работая на слабом, плохом компьютере.
Когда ребенок приходит в этот мир, он понятия не имеет, что значит детское и взрослое, легкое и сложное. Я имею в виду манеру общения с ним, музыку, которую он слушает, количество языков, на которых с ним общаются, и т. д. Для него это норма, а его мозг и тело адаптируются к таким условиям.
Конечно, как и во всем, тут есть исключения, и нужно искать баланс, но суть этих работ и в том, чтобы и взрослый человек, в осознанном возрасте, мог поверить в свои сверхспособности.
Приняв тот факт, что границы установлены в собственном мозге и только самим человеком, мы можем взять под контроль свое развитие и выходить за придуманные рамки. Я убежден, что креативное мышление и творческий интеллект помогают стереть те самые условности!
Я люблю повторять на своих уроках:
Только подойдя к своим собственным границам и преодолев их, мы развиваемся!
И метод Алисы заключается в том, чтобы смотреть на мир детскими глазами и ко всему относиться с легкостью. А в виде игры заниматься работой. Играючи рождать на свет свои фантазии и идеи.
Упражнение-медитация
Дорогой друг, включи спокойную, расслабляющую музыку и закрой глаза, оставшись один.
Дыши спокойно, глубоко, фокусируясь на вдохе и выдохе.
Отмотай немного времени назад и вспомни себя в прошлом году, как ты себя чувствовал, чем занимался. Побудь немного в этом состоянии, вызывая в памяти самые яркие моменты.
Затем продолжай путешествие в прошлое еще на один год. Зафиксируй эту дату и состояние, в котором ты пребывал.
Еще на один год, на два, на пять…
Отматывай время, пока не окажешься в школьном, а затем и в дошкольном возрасте.
На каждом этапе ощущай внутренние изменения.
Все происходит плавно и с радостью для тебя.
Ты возвращаешься в состояние легкости, беззаботности и безграничной радости!
Когда ты почувствуешь, что подошел к своим первым воспоминаниям, остановись. Впитай с потоком воздуха эту информацию и закрепи то ощущение, в котором находишься. С которым ты воспринимаешь окружающий мир.
Ты чист и полон любви.
Время набирает свой обычный ход, и ты взрослеешь и снова проживаешь свои 3-5-7 лет, фокусируясь на том, как ты относишься к новой информации, задачам, событиям. С какой легкостью ты берешься за новые дела, насколько ты энергичен и позитивно настроен!
Повторяй эту медитацию хотя бы один раз в семь дней, перед началом новой рабочей недели, чтобы зарядиться правильной энергетикой и настроиться на нужную волну.
Тогда твое восприятие событий и вообще мироощущение будет подобно детскому взгляду – играя, смело решать задачи и развиваться в бешеном темпе, быть любознательным и активным.
«Жизнь – игра, и все мы в ней актеры»,
– сказал Шекспир.
А я бы перефразировал: «Жизнь – игра, и в ней играют дети разных возрастов!»
Как научиться ценить каждое мгновение
Мне кажется, что порой люди недооценивают себя и свои возможности по той причине, что сами к себе применяют высокие требования, а также сравнивают себя с другими.
Почему-то многие склонны к тому, чтобы замечать негатив, например то, чего у них нет в данный момент – квартиры, автомобиля, более нового автомобиля, любых других игрушек, денег, статуса и т. п.
Странно, но чаще человек будет акцентировать внимание на том, чего ему хочется, или просто на том, чего нет (не факт, что даже хочется). Скажи, ведь редко встретишь индивида, который будет радоваться своим конечностям или умению слышать, видеть? Правда? Иногда не ценится и сама жизнь человека или его близких, а ведь это уже счастье и большой дар!
Почему мы идем к стоматологу, только когда уже болит зуб? Почему мы молимся Богу, когда уже очень плохо? Как научиться ценить каждое мгновение прямо сейчас?
Лично я пробую применять на практике несколько простых упражнений – напоминалок о том, что я живу и это большая радость.
Чаще общаться с родителями и родственниками
• Моя семья – мое бесконечное вдохновение, поддержка и опора.
• Не всем так повезло, как мне. У каждого свой путь и свои преграды.
• Думаю, что сложности в семье существуют для того, чтобы сделать личность сильной и подготовить к жизненным испытаниям. У меня, видимо, другие уроки – не по этой теме. Поэтому я испытываю удовольствие, общаясь с родными, и таким образом я ощущаю связь со своим родом – своеобразную линию жизни поколений.
Заниматься любимым делом
Когда твое хобби становится и работой, и смыслом жизни, тогда ты делаешь только то, что нравится, и гораздо чаще испытываешь удовольствие от самого себя.
Ты доволен тем, чем зарабатываешь на жизнь, и тем, как тратишь заработанное)) Потому что делаешь искренне то, что любишь.
Любить
• Это просто – нужно только хотеть и делать. И не важно, куда направлять эту животворящую энергию. Главное – сиять и освещать своим чувством окружающее нас пространство.
Любить снова))
• Да-да, только в этот раз речь о занятиях любовью!
• Не просто половые отношения и секс, а именно любовь двух людей, для которых физическое слияние – лишь одна из составляющих их наполненных отношений. Но зато какая составляющая!
• В общем, занимайтесь ЛЮБОВЬЮ на здоровье))
Быть честным и чаще улыбаться
• Когда твоя совесть чиста, то и мир вокруг тебя чистый и светлый. Ты не разочаровываешь других и сам себя, не накапливаешь внутри себя негативной тяжести от секретов, обманов и неискренности.
• А улыбаясь, вообще можно обмануть организм. Вернее, перестроить его восприятие окружающего. В песне поется: «От улыбки станет всем светлей». Так и есть. Мы улыбаемся не оттого, что нам хорошо, а нам хорошо оттого, что мы улыбаемся.
Умеренные физические нагрузки и спорт
• Когда любишь свое тело, когда чувствуешь его возможности, то и оно благодарно служит тебе в ответ на уважительное отношение и заботу.
• Обычные утренние занятия спортом открывают внутренние ресурсы организма и способны наполнить энергетикой все тело на целый день.
• Мы устаем не оттого, что занимаемся спортом, а оттого, что им не занимаемся.
• Подготовленное тело гораздо менее восприимчиво к бытовым стрессам и повседневным испытаниям. Спорт придает уверенность в себе и своих силах.
• Во время упражнений можно ощутить свое присутствие в настоящем моменте – здесь и сейчас.
Учиться и развиваться, чтобы быть счастливым
• Новые знания, умения и опыт – вот что приносит мне истинное удовольствие. Я говорю себе, что становлюсь лучше оттого, что обучаюсь, и это также придает уверенность в себе и в том, что я на правильном пути.
• Я смотрел фильм «Я не ваш гуру» о невероятном тренере по личностному росту Тони Робинсе, где он высказывает такую мысль:
«Человек часто переоценивает то, что может сделать за год, и недооценивает, что может сделать за 10-20 лет»
Если вдуматься в эту фразу, то можно осознать, какую ошибку мы все совершаем – впадаем в крайности. Или копим деньги, забывая жить в настоящем, или живем только сегодняшним днем, не планируя свое развитие на 5-10-15 лет вперед.
Работать упорно, отдыхать легко
• Работать тяжело не в смысле каторжно и безысходно, а фанатично и с высокой степенью самоотдачи. Если делать, то делать это хорошо! Но и отдыхать нужно уметь, и оставлять работу на работе)) Расслабиться и насладиться спокойствием и тишиной – это поистине великолепно!
Ценить природу и окружающую среду
Все взаимосвязано, и нужно понимать, что выброшенный в море пластик однажды может оказаться причиной и твоих собственных страданий. Все мы большая семья, и у нас один общий дом. Осознав и приняв это, можно избавиться от войн и разрушений. Уважение и принятие – важные составляющие внутреннего ощущения счастья.
Безусловно, я сейчас не открыл для тебя новый континент и не вывел формулу успеха)) Просто напомнил еще об одной составляющей, влияющей на вдохновение – ощущении счастья. Когда мы счастливы, то не только сами творим, но и вдохновляем окружающих.
«Чтобы поселить мир внутри себя, улыбнитесь»
Тит Нат ХанО творчестве в профессиях
«Никто не знает, каковы его силы, пока их не использует»
ГетеСуществует такое мнение, что творческая личность – это обязательно тот, кто занимается этим профессионально. Если человек увлекается танцами, вокалом, играет на музыкальных инструментах или на сцене театра, пишет картины или книги, то именно он творческий. Но это не совсем так.
Да, конечно, у творческих людей проявляется талант к таким видам деятельности. У кого-то просто как хобби, а для других это становится основной профессией. Вот, правда, не всегда представители творческих профессий могут похвастаться действительно креативным мышлением и творческим интеллектом. И наоборот, люди, казалось бы, с совершенно обычными специальностями имеют невероятное воображение и используют свои таланты в повседневной жизни – творчески готовят еду, одеваются, изменяют интерьер квартиры и т. д.
Очевидно, что это состояние души, не зависящее от рода деятельности.
Есть такая профессия, как следователь-криминалист: он по крупицам собирает детали преступления, и его интеллект адаптирован и подстроен под данный вид мышления, а ведь и это можно назвать творчеством. Умение предугадывать события, абстрактно и ассоциативно мыслить, продумывать множество вариантов развития событий. Практикующий детектив и автор, сочиняющий детективы, имеют очень много общего.
Или профессия врача. Вспомни известного персонажа телесериала «Доктор Хаус». Как искусно он распознавал диагноз по совокупности различных симптомов! Это поистине креативное свойство ума, и, безусловно, в медицинском мышлении присутствует творческая составляющая.
Ну а если взять режиссера кино – мы погружаемся во внутреннюю вселенную человека, который свои фантазии воплощает в реальность. Это просто невероятные способности!
Я глубоко убежден, что себя можно творчески проявить в любом деле и любой профессии. Даже если само занятие не приносит вам вдохновение, то можно найти 1000 способов разнообразить ваши будни и дополнить их креативом.
«Гений – это один процент вдохновения и девяносто девять процентов пота»
Томас ЭдисонТвое творческое мышление – это умение мыслить нестандартно, по-новому и быть во всем оригинальным. Оно включает в себя:
Эскизность
Это беглость твоих мыслей. Скорость, с которой ты можешь придумывать что-либо новое. Непринужденность и полет фантазии.
Пластичность
Способность менять угол зрения – парадигмы мышления. Рассматривать некоторые вопросы с нескольких точек одновременно или выбирать противоположные позиции. Избирать доказанные понятия и опровергать их. Старое модернизировать, а новое – адаптировать под классические каноны. В этот пункт можно включить и все органы чувств, которые непосредственно участвуют в генерировании новых идей.
Экстраординарность
То, на чем держится творческое мышление – умение переводить идеи из мира своих фантазий в реальный мир нестандартными путями и методами. Все, что граничит с нормой и обязательно выходит за рамки общепринятого. Твоя уникальность, подлинность, эксцентричность.
Самый трудный пункт, поскольку общество всегда подавляет такие проявления человеческой натуры. Только прочный внутренний стержень, уверенность в себе и умение абстрагироваться от общественного мнения помогут развить это качество.
Умение лелеять идеи
Способность тщательно их вынашивать, четко формулировать, оригинально развивать и качественно усовершенствовать, а затем и непременно реализовывать. Каждая идея – это детище, к которому необходимо относиться с трепетом, оберегать и защищать от вредителей.
Можно начать с простых вещей – хотя бы с того, чтобы изменить свой внешний вид (одежду, прическу, аксессуары), стать, допустим, стильным консультантом в магазине электротоваров или креативным продавцом сладкой ваты. А что если выучить несколько стихотворений или сотню цитат и использовать их в рабочих буднях? Представь кондуктора в трамвае, читающего стихи. Творчески? Абсолютно!
Или нестандартно подойти к выбору подарка близкому человеку. Или научиться делать что-нибудь своими руками. Возможно, попробовать разводить диковинные виды растений…
Упражнение
Попробуй в течение нескольких дней делать свои повседневные дела творчески. Отнесись к заданию с детской непосредственностью и легкостью. Поиграй.
Например:
• Чисти зубы, используй столовые приборы и шариковую ручку непривычной рукой: если правша, то работай левой, если левша – правой.
• Выбери новый маршрут: если ты заядлый водитель, то попробуй использовать общественный транспорт или же ехать на своем авто непривычной дорогой.
• Обнови гардероб. Причем купи совершенно неприсущие своему стилю вещи (бренд, цвет, фасон).
• Перед тем как ответить на телефонный звонок, угадай, кто звонит, и возьми трубку, не глядя на определитель номера.
• Внедри в свой лексикон два-три новых слова, выражения или поговорки и используй их как можно чаще.
• Каждый день знакомься с несколькими людьми.
• Пой в душе и вообще послушай новые песни и новых исполнителей.
«Очень часто именно смелость, а не талант заставляет людей заняться творчеством»
Джулия КэмеронВсе это о том, что творчество повсюду – оно плотно встроено в окружающее нас пространство и не зависит от профессиональной деятельности. Все, что нам нужно – захотеть использовать этот потенциал, подаренный нам самой жизнью!
Чего не хватает творческому человеку
По моему мнению, творчество – наиболее загадочная и удивительная составляющая человеческой натуры.
Архитектура, музыка, кино, литература, танец, изобразительное искусство – все это неотъемлемые части культуры нашей цивилизации.
Даже с моей бурно играющей фантазией я не представляю, что бы случилось, если бы исчезла способность мыслить творчески. Но эта тема, пожалуй, для отдельной главы или даже книги о мире без творчества и без искусства))
А сегодня я хотел бы рассказать о своих многолетних наблюдениях, особенно о последних данных, которые я получил в ходе опроса и интервью с разными выдающимися людьми, а также в процессе изучения литературы на тему творческого мышления. В частности, чего не хватает творческому человеку, чтобы быть успешным.
Для начала нужно определиться с терминологией. Чтобы стремиться к успеху, давайте договоримся, что это понятие сугубо индивидуальное для каждого. Для одного человека это финансовое благополучие, востребованность и карьерный рост, для другого – семья, друзья и яркие моменты в жизни, для третьего – духовный рост, помощь другим и ощущение счастья. Но во всех этих составляющих, определяющих успех, есть некие закономерности.
По моему мнению, гармоничное сочетание всех этих элементов дает нам баланс во всех сферах жизнедеятельности. Существует даже такое понятие, как «колесо жизни». Этот метод используют психологи и коучи, помогая человеку найти баланс в своей жизни.
Так вот я, имея многолетний опыт работы в сфере шоу-бизнеса и искусства, общаясь и изучая вопросы креатива и успешности, вывел несколько пунктов, которые характеризуют проблемы творческой натуры.
Постановка целей и планирование
У большинства людей с творческим складом ума напрочь отсутствует самодисциплина и структурированный подход к собственному развитию. Грубо говоря, никто не имеет ни основного плана, ни плана Б))
Люди искусства очень хорошо чувствуют момент «здесь и сейчас» и совсем не чувствуют день завтрашний, послезавтрашний, не стараются предвидеть на пять-десять лет вперед.
А основа этой беды в том, что такие личности наслаждаются тем, что у них есть, они творят и они счастливы, но иногда эта свобода со стороны напоминает свободу хомяка, бегающего в колесе – он так увлечен этим процессом, но не имея четкой цели, все время остается в одной точке. Хотя он может быть безмерно счастлив в настоящем.
Грубое сравнение, согласен. Все-таки многие творцы оставляют свой след в истории, и это также можно назвать успехом, но мы сейчас говорим о балансе и гармонии всех элементов жизнедеятельности.
Так вот, четко поставленные цели и ощущение собственного предназначения дают фокусировку и освещают направление пути. А если есть куда идти, то даже самый творческий человек не будет распыляться на посторонние, отвлекающие факторы, так как он видит цель и все его действия находятся в нужном векторе.
Тогда можно планировать и предполагать свой путь во временных рамках – кем я буду и где через год, два, десять.
Окружение
Каждый человек уникален, но сильно подвержен влиянию окружающих обстоятельств, пространства, в котором находится, и особенно влиянию других людей. Я слышал такое мнение, что человек (его мышление и поведение) – это среднее арифметическое пяти наиболее близких людей из его окружения.
Скажи мне, кто твой друг, и я скажу, кто ты.
С кем поведешься, от того и наберешься.
Муж и жена – одна…
Ну ладно, это уже лишнее)))
Заметь, что с одним другом у тебя одна манера поведения, шутки, выражения, а с другим – иная.
А кто в окружении у творческих людей? Да, такие же творческие люди, без планов на свою жизнь. А иногда и ноющие, депрессивно шатающиеся, «допингоупотребляющие».
И чтобы вырваться из этого порочного круга, необходимо сменить свое ближайшее окружение. Стремись к лучшим, к успешным, и сам приблизишься к этому.
«Не сотвори себе кумира», но найди хорошие примеры для подражания, при этом будь собой, со своей целью, и бери только лучшие составляющие, которые помогли этим людям достичь успеха.
Избавляемся от нытиков и обломщиков, тянущих вниз. Если это близкие друзья или члены семьи, то влияем на них позитивно и достаем их из этого положения, не принимая на себя их состояние, фильтруя негатив.
Привычки
По нашим действиям можно сказать, кто мы и КАКИЕ мы.
• Лежишь целый день на диване – ЛЕНТЯЙ.
• Постоянно проводишь время с друзьями на вечеринках и в клубах – ГУЛЯКА.
• Не чистишь зубы, не следишь за собой и за тем, что тебя окружает – НЕРЯХА.
Наша жизнь состоит из мгновений, мгновения складываются в секунды, те – в минуты, дальше в часы, дни, годы и т. д. Каждое мгновение мы выбираем: мы развиваемся, стоим на месте или деградируем.
Услышь! В каждое мгновение!
Потому так важны привычки, которые формируют наше поведение и образ жизни, которые, в свою очередь, влияют на нашу судьбу.
Есть причина и есть следствие. Если успех (или НЕуспех) – это следствие, то причина тому полезные привычки или вредные. Все очень просто: чем больше у нас полезного, тем чаще мы делаем что-либо нас развивающее, тем быстрее мы достигнем того, чего хотим.
У творческих людей зачастую очень сильно выражены вредные привычки. Решение – заменить их полезными! Не пытаться избавиться от вредных, а именно заменить на полезные и развивающие.
Страхи
Все чего-то боятся. Но творческие люди – особенно! Самые распространенные страхи – это:
• Страх неудачи – порождает лень и не дает мотивации действовать и достигать поставленных целей. Находятся отговорки и «уважительные причины».
• Страх мнения окружающих – приводит к приспосабливанию, желанию угодить и понравиться всем сразу. Ответвления этого чувства проявляются в виде боязни одиночества, непризнания трудов, высмеивания и «опозоривания».
• Страх бедности – заставляет метаться между той работой, что приносит удовольствие, и той, которая приносит доход, забывая о том, что это может совмещаться.
Как с каждым из них бороться, мы разбираем на моих тренингах.
Действие
Этот пункт я опишу кратко.
Все мы любим много говорить и мало делать. Осооообенно творцы!))
Мечтать, лежа на диване, и на этом же диване критиковать кого-то, кто, по нашему мнению, поступает неправильно.
НО! Тот человек хоть поступает, то есть делает! Может, и не так – спотыкаясь и ошибаясь, но это все равно лучше, чем не делать!
«Лучше сделать и пожалеть, чем не сделать и пожалеть»
Народная мудростьЗнания – это меньшая часть, а действие – вот что приводит к результату!
Мне очень нравится сцена из кинофильма «Пролетая над гнездом кукушки», где Рэндл МакМерфи в исполнении Джека Николсона поспорил, что выкинет тяжеленную тумбу с умывальником в форточку. После неудачной попытки он произнес: «Я хоть попытался. Да, черт возьми! Я хоть попробовал».
Ключевой момент успешности – это действие!
Ответственность
Я оставил этот пункт напоследок, чтобы он запомнился больше всего, хотя в реальности он должен быть на первом месте!
Прежде всего, нужно взять ответственность за свою жизнь и все, что в ней происходит, на себя! Нужно перестать перекладывать ответственность на родителей и окружение, правительство и государство, время и жизнь!
ТОЛЬКО Я ОТВЕТСТВЕНЕН ЗА ВСЕ, ЧТО ПРОИСХОДИТ В МОЕЙ ЖИЗНИ!
Нужно просыпаться и засыпать с этими словами! Это убеждение поможет настроить себя на нужную волну и осознать то, что ты можешь всё! Можно менять обстоятельства и реальность, только лишь правильно настроив свое мышление!
Только тогда, когда мы взяли на себя ответственность за свою жизнь, необходимо быть ответственным за тех, кто рядом с нами, а не наоборот.
Некоторые так пекутся о других – давая советы, поучения и наставления, не замечая, как собственная жизнь трещит по швам. А творческим людям нужно как можно раньше это понять. Мужчинам особенно!
Быть человеком искусства – это прекрасно. Только повзрослев и обретя семью, ты должен будешь нести за нее полную ответственность как добытчик и первый эшелон защиты!
А завершая и резюмируя сказанное, хочется вспомнить о невероятно важном пункте, который нужен каждому – позитивное мышление.
Его часто не хватает. А ведь это мощная основа для достижения целей!
Давай кратко зафиксируем, что нам необходимо для ощущения счастья и успешности.
• Берем на себя ответственность,
• ставим конкретные цели и планируем свое развитие,
• вводим в свою жизнь полезные привычки и развиваемся,
• меняем свое окружение так, чтобы оно нас вдохновляло и влияло положительно,
• затем прорабатываем страхи,
• мыслим позитивно
• и действуем!
Звучит просто! Если разобраться, это и есть просто, но одновременно и сложно)) Просто нужно захотеть и сделать!
Сделай после этой главы небольшой перерыв. Пробеги взглядом содержание книги и вспомни, что в каждой главе тебе запомнилось больше всего. Лучше, если ты делал пометки и выписывал наиболее полезные упражнения и тезисы. Если нет, то самое время это сделать, проработав пройденный материал, и следующие главы этой книги изучать именно так.
История гения: Чарльз Спенсер Чаплин
Мужчина приходит к врачу. Жалуется на депрессию, говорит: жизнь груба и жестока, и он чувствует себя одиноким в угрожающем мире. Врач предлагает простой рецепт: «Великий клоун Пальячи сегодня в городе, сходите, это вас подбодрит». Мужчина взрывается слезами: «Но доктор, я и есть Пальячи!»
Биография этого великого человека немного схожа с содержанием этого анекдота.
Пожалуй, это один из тех актеров, которого можно изобразить без слов, показав смешную походку, котелок, тросточку и нелепо упав на пол. Есть реальная история, когда в конкурсе пародий на персонаж Чарли Чаплина сам Чаплин не прошел даже в финал)) Настолько много почитателей его таланта было и есть. Путь мастера был нелегким, но поистине творческим.
Родители-артисты прививали Чарли и его брату любовь к творчеству с самого детства, что очень важно для развития творца в себе и создания прочного фундамента будущей личности. О закладке креативности с юных лет мы еще поговорим.
Отец Чарли Чаплина спился и умер, а мать помешалась рассудком и попала в психиатрическую клинику. Дети стали самостоятельными рано, что, несомненно, также повлияло на становление их смелого и живого ума. К слову, брат Чаплина Сидни тоже впоследствии стал успешным актером.
Будущий великий артист познал, что такое голод, что такое не иметь крыши над головой. Чарльз выступал в танцевальном коллективе, иногда исполняя комические миниатюры. Подрабатывал помощником врача, продавцом газет, был младшим сотрудником типографии.
У Чаплина была яркая внешность, и первые его образы соответствовали этому. Он играл сильных личностей, а порой и ловеласов, но всемирную славу ему принес тот образ, который сейчас ассоциируется с именем Чарли Чаплин – маленький бродяга.
Что же касается успеха, то именно благодаря этому персонажу в 1917 году актер за работу в одном из своих фильмов получил миллион долларов! Для того времени эта сумма была просто космической!
Образ бродяги комик считал настолько удачным, что использовал его в 70 фильмах в течение 26 лет. На все нападки, касающиеся того, что он неоригинален, Чаплин отвечал: «Это ваши претензии неоригинальны».
Мне кажется, этот ответ должны взять на вооружение все творческие люди!)) Критики будет тем больше, чем успешней ты станешь, и нужно научиться не реагировать на деструктивные комментарии.
Став легендой кино, актер получил множество наград, в том числе два Оскара – за вклад в кинематограф и за музыку к одной из своих картин, а также был посвящен в рыцари британской королевой Елизаветой II.
Чарли Чаплин был успешен не только на актерском поприще, но и на танцевальном, режиссерском, композиторском и писательском.
Эйнштейн однажды написал Чаплину: «Ваш фильм «Золотая лихорадка» понятен во всем мире, и вы непременно станете великим человеком». На что Чаплин ответил: «Я вами восхищаюсь еще больше. Вашу теорию относительности никто в мире не понимает, а вы все-таки стали великим человеком».
Следует выделить особенно важный момент в его карьере. Когда наступила эра звука в кино, Чарли Чаплин смог адаптироваться к переменам и снял лучшую из своих комедий со звуком – «Огни рампы», которая из-за юридических проблем не была показана в Лос-Анджелесе. Лишь два десятилетия спустя картина получила «Оскар».
Актер славился своими постоянными экспериментами в творчестве. Он установил большинство правил комедии, которым следуют до сих пор. Думаю, и в современном мире мы должны понимать, что любое творчество тесно связано с техническим прогрессом, и его нужно использовать для развития себя и своего дела, переходя на новый уровень мастерства.
Нужно упомянуть и об обратной стороне успеха великого актера. У Чарльза были проблемы с американским правительством, его подозревали в шпионаже, обвиняли в пропаганде коммунизма, что доставило немало трудностей.
Успех актер приравнивал к ощущению счастья. В своей автобиографии, которую он просто назвал «Моя биография», Чаплин прописал 12 истин, познание которых сделает каждого счастливым человеком:
• Если вы сегодня не смеялись – считайте, что день потерян.
• В мире все непостоянно, особенно неприятности.
• Жизнь кажется трагической, только если смотреть на нее со слишком близкого расстояния. Отойдите и наслаждайтесь.
• Мы слишком много думаем и слишком мало чувствуем.
• Чтобы научиться по-настоящему смеяться, научитесь играть с тем, что делает вам больно.
• Не привыкайте к роскоши. Это грустно.
• Провалы совершенно ничего плохого не значат. Нужно быть очень смелым человеком, чтобы с треском проваливаться.
• Только клоуны по-настоящему счастливы.
• Красота – это то, что не нужно объяснять. Ее всегда видно и так.
• Иногда нужно делать неправильные вещи в правильное время и правильные вещи в неправильное.
• Не поддавайтесь отчаянью. Это наркотик, который делает с человеком самое страшное – он делает человека безразличным.
• Только чокнутый может выжить в этом сумасшедшем мире. Не стесняйтесь себя.
В письме к своей дочери Джеральдине великий комик написал: «Искусство, прежде чем дать человеку крылья, чтобы он мог взлететь ввысь, обычно ломает ему ноги. Я не был ангелом, но всегда стремился быть человеком. Постарайся и ты».
Давайте сделаем положительные выводы из истории гения.
• Нужно не бояться трудностей, а достойно их преодолевать – они дают нам необходимый опыт.
• Роскошь – это не самоцель. Важно развитие и совершенствование, а финансовое благополучие и так будет следствием твоего успеха.
• Необходимо экспериментировать и радоваться простым вещам, всегда оставаясь человеком.
Клавиши фортепиано или клавиши ноутбука
«В документальном фильме «Кинескоп» (2001) швейцарский режиссер Питер Энтелл показывает, как влияют на нас зрительные образы. Был проведен эксперимент, чтобы выявить разницу между телезрителем и человеком, который смотрит кино. На полотняном экране показывали фильм; половина зрителей сидела так, что проектор находился у них за спиной, как в кино, другой половине зрителей проектор был обращен в лицо, как при просмотре телефильма. По окончании просмотра зрителям были заданы вопросы, которые показали, что те, кто сидел спиной к проектору, сохранили способность анализировать и критично смотреть на вещи, а у тех, кто сидел к проектору лицом, так и не сложилось никакого внятного мнения о фильме. Кроме того, во время сеанса у них была снижена мыслительная активность. Питер Энтелл называет телевидение «оскотиниванием разума». Мы находимся внутри света, который светит нам в лицо, и теряем способность дистанцироваться от того, что нам показывают. В кино, напротив, мы продолжаем мыслить самостоятельно, так как видим только отражение света»
Эдмонд Уэллс, «Энциклопедия относительного и абсолютного знания», том VI (Бернар Вербер)Насколько все запущено?
Почему творчество должно проявляться именно через действия, не связанные с компьютерами и мониторами? С помощью компьютеров создаются новые компьютеры для создания более новых компьютеров))
Безусловно, творчество может проявляться и с использованием новых технологий, и сейчас без компьютеров, вайфая и интернета невозможно представить себе полноценную жизнь человека. Управление финансовыми потоками, функционирование АЭС, аппараты жизнеобеспечения в больницах, телефонные линии, авиаперелеты, вооруженные силы – все контролируется и держится на работе компьютерных программ. Именно поэтому необходимо учиться без них обходиться, иначе мы станем абсолютно зависимыми.
Недаром дети создателей компьютерных инноваций ограничены в доступе к новейшим девайсам – они занимаются с учителями и играют в развивающие игры, используя природные материалы, логику и находчивость.
Сапожник без… девайсов
Когда Стив Джобс был руководителем Apple, он запрещал своим детям подолгу засиживаться с айпадами и айфонами. Вообще, большинство руководителей технологических компаний и предпринимателей из Кремниевой Долины ограничивают время, которое дети проводят у экранов, будь то компьютеры, смартфоны или планшеты.
В семье Джобса даже существовал запрет на использование гаджетов по ночам и в выходные дни. Аналогичным образом поступают и другие гуру из мира технологий.
Возможно, это покажется странным. Но судя по всему, генеральные директора IT-гигантов знают что-то, чего не знают обыватели. Некоторые из них даже настраивают девайсы таким образом, чтобы каждым не могли пользоваться более пары часов в сутки.
«Мои дети обвиняют меня и жену в том, что мы слишком озабочены влиянием технологий. Они говорят, что никому из друзей не запрещается пользоваться гаджетами»
Крис Андерсон, бывший редактор WiredУ Андерсона пятеро детей, им от 6 до 17 лет, и ограничения касаются каждого из них.
«Это потому, что я вижу опасность чрезмерного увлечения интернетом, как никто другой. Я знаю, с какими проблемами столкнулся я сам, и не хочу, чтобы эти же проблемы были у моих детей», – объясняет он.
Под опасностями интернета Крис Андерсон подразумевает нерелевантный контент и возможность для детей стать зависимыми от новых технологий так же, как стали зависимыми многие взрослые.
Некоторые идут еще дальше. Алекс Константинополь, директор OutCast Agency, вообще запрещает своему пятилетнему сыну использовать гаджеты в будние дни. Двое других детей, которым 10 и 13 лет, могут пользоваться планшетами и ПК в доме не дольше 30 минут в день.
Эван Уильямс, основатель Blogger и Twitter, говорит, что у двух его сыновей тоже есть такие ограничения. В их доме сотни бумажных книг, и ребенок может читать их сколько угодно. А вот с планшетами и смартфонами все иначе – ими можно пользоваться не дольше часа в день.
Исследования показывают, что дети до десяти лет особенно восприимчивы к новым технологиям и практически становятся зависимыми от них. Так что Стив Джобс был прав: исследователи утверждают, что ребенку нельзя разрешать пользоваться планшетами больше получаса в день, а смартфонами – дольше двух часов в сутки. Для 10-14-летних детей использование ПК допускается, но только для выполнения школьных заданий.
В зависимости от возраста ребенка ему нужно подбирать соответствующие упражнения, развивающие мышление, интеллект, физические и эмоциональные качества.
– Сейчас дети в 2 года сами включают компьютер, разблокируют телефон. А что делал ты в 2 года?
– А я ел песок…
А как было у нас?
А если серьезно, то поколение 80-90-х и начала 2000-х могло найти себе в детстве интересные занятия, которые развивали навык коммуникации, социального взаимодействия и физических возможностей – такие игры, как прятки, догонялки, прыжки с тарзанки или по гаражам… Хотя нет, этот пример не очень))
К чему я веду? Человек – существо дикое, но «осоциаленное». Цивилизованным человек стал совсем недавно (в масштабах истории вида). Если перестать позволять своему телу и интеллекту совершать действия, более свойственные им природно, то на подсознательном уровне возникнут серьезные перестройки и зажимы.
Видимо, поэтому в топовых IT-компаниях, таких как Google, Facebook и др., устанавливают спортивные площадки, тренажеры, боксерские ринги, настольные игры и прочие приспособления, дающие возможность переключаться с умственного труда на физическую активность, высвобождая свои зажимы и восстанавливая драгоценные энергетические ресурсы. Плюс чувство легкости и непринужденности (перерывы в таких компаниях не нормированы).
Еще, на мой взгляд, такие моменты, когда можно делать все, что захочется, позволяют погрузиться в ощущение детства, а как известно, дети обучаются очень быстро, и это самые креативные люди!
Давай прямо сейчас немного отвлечемся и переключим сознание в режим «детских игр», простимулировав свою креативность, и выполним следующее упражнение-игру.
Игра «На букву…»
Попробуй в течение минуты назвать как можно больше вещей, которые сейчас находятся в комнате вместе в тобой и начинаются на букву «К».
На букву «П»…
А на «В»?
Посчитай, сколько слов получилось. Если постараться, то можно назвать более 50 вещей, а можно и более 100. Чтобы улучшить это упражнение, подумай, какие группы окружающих предметов ты забыл включить.
Например, на букву «В» можно назвать:
• вещи, вешалка (предметы)
• винты, введение в книге на полке (детали предметов)
• вольфрам нити лампы, войлок, вата, вискоза (материалы)
• ворс на ковре, воск на паркете (покрытие)
• волосы, веки, веснушки, виски (тело)
• воображение, восторг, волнение, возможность придумать что-то еще (ментальные понятия)
• воздух, ветерок, варианты слов, вы сами, все остальные (тоже на «в»)
Подумай, что еще можно назвать? Потренируйся с другими буквами: «п», «к», «с» – попроще, «д», «а», «т» – посложнее.
А сейчас обязательно попрыгай, помаши руками и ногами, будто ты исполняешь знаменитый танец Шляпника «Шига-Дрыга» из фильма «Алиса в стране чудес». И не делай такое серьезное лицо!))
Надеюсь, ты действительно размялся и готов снова приступить к чтению.
Хотелось бы упомянуть о пользе ручного труда и использования природных материалов для развития творческих навыков и креатива. Как давно ты писал мелом по доске? А лепил из глины? Сшивал что-нибудь иголкой или забивал гвоздь?
Ученые-физиологи выявили органическую связь между пальцами рук и центрами головного мозга. Поэтому работа рук повышает и стимулирует деятельность мозга.
А что если научиться играть на каком-нибудь музыкальном инструменте? Ну, хотя бы попробовать. Поверь, даже 15-минутные занятия музицированием внесут в твою творческую жизнь невероятный вклад!
Да, мы живем в мире прогресса и суперстремительного развития технологий, но надо всегда помнить, кто мы такие и откуда… написал я, нажимая черные клавиши на серой клавиатуре)))
Конечно, как человек творческий и экспериментирующий с разными сочетаниями развивающих практик, я могу с уверенностью сказать, что интернет и техника во многом облегчают нам жизнь, но живые встречи, занятия, упражнения незаменимы. Нужен контроль и баланс.
Поэтому с удовольствием приглашаю тебя на свои предстоящие живые и онлайн-тренинги!))
Планирование и контроль собственной эффективности
Человек – существо очень сложное, поскольку нестабильное и непредсказуемое. Причем даже для самого себя)) Я это всегда вспоминаю, когда говорю о дисциплине и саморазвитии.
Одна из основных функций головного мозга – обезопасить тело, в котором этот мозг находится, чтобы сузить вероятность опасностей и трудностей. Я думаю, что только так можно оправдать лень и желание почаще отдыхать от работы, отдыхать от себя, отдыхать от отдыха))) Это все проделки мозга, чтобы как можно дольше сохранять тело в комфортном состоянии.
Именно поэтому можно часто слышать выражение «Выход из зоны комфорта» – это делается для расширения привычного состояния, в которое наш мозг постоянно нас возвращает.
Не буду вдаваться в подробности, кто в дуэте – человеческое тело и мозг является хозяином, а кто гостем. На эту тему есть замечательные труды многих ученых, в частности специалиста в области нейронауки и психолингвистики Татьяны Черниговской. Я просто хочу затронуть тему, насколько мы порой сами себя вводим в заблуждение и как с этим бороться.
Недавно я услышал об интересном тесте на ощущение времени, когда у испытуемых попросили мысленно отмерить минуту-пять-пятнадцать, параллельно занимаясь разными делами. Одни во время исследования занимались спортом, другие просто общались друг с другом, а третьи были поглощены сексом. Оказалось, что люди, занимающиеся спортом, более точно ощущают время, а те, кто занимается любовью, наоборот. Это связывают с эмоциональным состоянием и уровнем фокусировки на процессе.
На примере этого теста, а конкретно – результатов третьей группы, где люди, занимаясь сексом, не чувствовали течения времени, я рассматриваю способность человека ощущать и собственную эффективность. Зачастую мы не способны критично оценить собственный уровень работы над собой и уровень своей эффективности.
Это легко доказать. Ответь на вопросы:
• Сколько раз за последний месяц (неделю) ты занимался спортом?
• Сколько раз за последний месяц (неделю) ты читал книгу?
• Сколько дней в этом месяце ты работал над новым проектом?
• Сколько дней в этом месяце ты посвятил саморазвитию?
И так далее…
Думаю, мало у кого феноменальная память, удерживающая такие детали, да еще чтобы в процентном соотношении понять, насколько хорошо я работаю над собой, в сравнении с тем временем, когда отдыхаю.
Именно для этого я совместно со своей женой Викторией Карякиной, специалистом в области психологии и автором женских тренингов, разработал специальный метод по планированию и фиксации своей работы и развития. Этот метод называется КЛиП.
КЛИП – Календарь Лучшего и Посредственного
Название говорит само за себя, поскольку только мы выбираем, кем нам быть – лучшей версией себя или посредственной. Все гениальное просто. И здесь тоже.
КЛиП-календарь содержит графу с датами текущего месяца, т. е. имеется 30-31 вертикальные полоски. По индивидуальным задачам можно также делить эти полоски на разное количество клеточек. Таким образом, каждый из дней включает в себя несколько пунктов, от 3-х до 10 (или собственный вариант).
Количество этих пунктов соответствует ежедневным задачам, над которыми ты работаешь.
По моему мнению, чтобы развиваться и быть эффективным во всех сферах деятельности, три пункта в этом календаре являются обязательными. Это «Спорт», «Чтение профессиональной литературы» и «Добрые дела». Да, я решил, что это, пожалуй, основа успеха.
Спорт дает нам энергию и здоровье для достижения своих целей, ежедневное чтение профессиональной литературы увеличивает объем знаний и повышает нашу компетентность как специалиста в любой профессии, а добрые дела помогают нам оставаться человеком, делая приятное родным, близким и даже незнакомым людям. А дальше – полет твоей фантазии и конкретные задачи, которые перед тобой стоят.
Например, мой КЛиП-календарь за текущий месяц включает в себя всего 8 пунктов. Помимо трех обязательных, там еще четыре проекта, над которыми я работаю параллельно, а также изучение языков.
Как это работает
Каждый день я, просыпаясь, смотрю на свой календарь и напоминаю себе, что для меня в приоритете.
Тружусь в течение дня и каждый вечер подвожу итог, закрашивая клеточку с выполненным пунктом в яркий цвет: зеленый, голубой, салатовый, желтый, красный и т. п., а с невыполненным – в темный: черный, серый, коричневый, синий.
Например: сегодня я на протяжении дня читал, занимался спортом, поработал над двумя проектами и поучил языки, итого пять пунктов закрашены ярким цветом, а три – темным.
Закрашивая каждый день, в конце месяца можно увидеть целую мозаику. А дальше – простая арифметика. Мы от общего количества клеточек вычитаем количество темных и получаем число наших успехов. Затем подсчитываем процент эффективности и понимаем, насколько в этом месяце смогли приблизиться к своим целям и насколько это лучше/хуже прошлого месяца.
Ты удивишься, когда увидишь, что некоторые пункты легко выполняются, а к некоторым ты даже не притрагиваешься. Для меня было неожиданностью, что в действительности я читаю не так часто, как мне казалось. И именно голые факты повлияли на то, что я обратил внимание на этот пункт и исправил неприятную статистику.
Каждый месяц нужно подводить итоги и записывать их, сравнивая с предыдущей и следующей тридцатидневкой.
КЛиП-календарь можно сделать самостоятельно в виде таблицы на компьютере, но я советую это начертить вручную и повесить на самом видном месте в доме, а закрашивать маркером или фломастером. Элемент творчества вообще не помешает, наоборот, он внесет в повседневную жизнь некую традицию-ритуал.
Это первый и самый простой этап планирования и контроля собственной эффективности. Дальше можно перейти на количественный учет каждого пункта, чтобы знать, сколько времени ты посвящаешь каждому из ежедневных дел. Можно также делать календари-дуэты с близкими людьми, которые хотят развиваться вместе с тобой, тем самым еще и контролируя друг друга и мотивируя собственными успехами.
Сделай клип своего месяца, а затем и целый фильм из 12 месяцев, и так далее.
Пусть в твоей жизни будет как можно меньше серых пунктов, а яркие клеточки заполнят все дни, недели, месяцы и годы!
Успех и гармония творческой личности
«Верь в себя, иначе никто в тебя верить не будет»
«Звездные войны: Войны Клонов»Я обожаю фантастические фильмы, поскольку помимо визуализированных творческих фантазий режиссеров в них содержатся архетипы, объединяющие образы легенд, мифов, сказок, и вообще это огромный кладезь мудрости (если, конечно, это качественное кино).
А цитата из «Звездных войн», что я вспомнил абзацем выше, служит маяком, освещающим суть моих мыслей в этой статье.
Что послужило стимулом говорить на тему веры в себя и работы над собственным развитием? Мой недавний интернет-опросник. Десять вопросов, на которые ответило множество желающих, обрисовали некоторую статистику на тему творчества, успешности, причин и следствий гармонии в жизни или ее отсутствия.
Обучаясь в ведущих компаниях по личностному росту и приобретая тренерские навыки, я решил передавать свой опыт и знания, чтобы они помогали людям найти себя, разобраться в собственных мыслях, желаниях и целях. Проанализировав ответы в опроснике, я составил список из пяти выводов и с удовольствием делюсь ими.
Вывод первый. Главный враг успешного человека – недооценка собственных возможностей.
«Низкая самооценка – это обратная сторона эгоизма. Человек, живущий с низкой самооценкой, всегда стремится привлечь внимание и получить подтверждение, что все хорошо»
Энтони ХопкинсПо-моему, прекрасные слова творческого и успешного человека. Я могу даже представить интонацию, с которой произносил эту фразу великий актер, и полностью присоединяюсь к ней))
Перестать быть ЭГОистами – жалеть себя, не верить в свои силы и требовать чего-то от окружающего мира!
На вопрос: «Считаете ли вы себя успешным человеком?»
• более 12 % респондентов ответили, что это чувство им не знакомо
• около 70 % пока не готовы сказать, что достигли успеха
• и лишь около 18 % опрошенных считают себя успешными
Хотя дело тут не в статусе, финансовом благополучии и достижениях, потому как многие из респондентов являются коллегами, они одного возраста и т. д. То есть, по сути, разница между ними только в собственных убеждениях и вере в себя.
Это подтверждает и другой вопрос: чего не хватает для того, чтобы стать успешным. Результаты привожу ниже.
Если считать себя неудачником сейчас, то вряд ли получится чего-то достичь в будущем!
Мое пожелание: верить в себя и в то, что ты успешен уже сейчас! Вспоминай свои удачи, а не акцентируй внимание на ошибках! Мысли позитивно и знай, что ты можешь больше, чем себе позволяешь.
Вывод второй. Здоровье и спорт – основа успеха в любой сфере деятельности
«Здоровье до того перевешивает все остальные блага жизни, что поистине здоровый нищий счастливее больного короля»
Артур ШопенгауэрКак показывает статистика, наименьшую значимость в достижении успеха мы придаем именно ключевому элементу нашей жизни – здоровью! А ведь действительно, без этой наиболее важной составляющей невозможно полноценно ощущать себя счастливым и успешным.
Я считаю, что основой здоровья является регулярное занятие спортом, режим питания и отдыха.
Поэтому мое пожелание: уделяй минимум 15-30 минут в день своему телу в виде силовых упражнений, растяжки, гибкости или кардионагрузок. Следи за своим питанием, водным балансом и режимом сна. И ты почувствуешь, как появляется дополнительный ресурс для новых достижений.
Вывод третий. Помощь учителей необходима!
Почти 50 на 50 разделились голоса касательно вопроса «Возможно ли самостоятельно достичь гармонии и успеха?»
Конечно, никто не скажет, что для тебя лучше, чем ты сам. Но! Когда мы хотим научиться играть на гитаре или танцевать, нас обучают тренеры и педагоги, когда мы хотим выучить иностранные языки или освоить какую-нибудь профессию, то обращаемся за получением знаний и навыков к опытным специалистам или учителям.
А когда решаем стать успешными и гармонично развивающимися личностями, то решаем, что справимся самостоятельно. Читаем цитаты известных мыслителей под фотографиями друзей в соцсетях или штудируем парочку книг по поп-психологии и думаем, что уже психологи))
На мой взгляд, мышлению успешности необходимо обучаться не только на опыте людей, которые чувствуют себя гармоничными личностями или имеют приличный счет в банке, но и у тех, кто имеет образование и инструменты, помогающие в этом. Иначе попытки достичь гармонии и успеха выглядят так же неумело, как пробы вокалистов или танцоров-самоучек, приходящих на конкурсы и веселящих жюри и публику.
Мои пожелания: ищи наставников. Существует множество тренингов, обучающих программ, курсов, серьезных книг. Найди людей, которые своим примером, своими достижениями и энергетикой помогут тебе поверить в себя и передадут свой опыт и знания.
Меня до сих пор смущает и радует, когда ко мне обращаются не только за советом, но и за обучением и наставничеством. Рад помогать людям!
«Если мы хотим научиться чему-то по-настоящему, мы ищем учителя, в совершенстве знающего свой предмет. В духовном пути так же. Чтобы найти путь, выводящий из страдания, нужен тот, кто уже нашел этот путь. Невозможно научиться просветлению только по книгам. Нам нужен живой пример, опора, человек, который приведет нас к тому, к чему он пришел»
Киану РивзВывод четвертый. Окружение имеет значение
«Скажи мне, кто твой друг, и я скажу, кто ты» «С кем поведешься – от того и наберешься»
Народная мудростьЛюблю цитировать фразу: «Мы – среднее арифметическое пяти наиболее близких нам людей».
Мое пожелание: выбирай, с кем общаться и развиваться. Пусть это будут такие люди, с которыми хочется проводить время и получать приятное с полезным, при этом отдавая не меньше.
Вывод пятый. Творческая энергия как воздух – ее не видно, но она повсюду.
50 % ответивших считают себя творческими людьми потому, что это их профессия, а другие 50 – потому, что творчество можно проявлять повсюду. Я поддерживаю обе категории.
В заключение хочу поблагодарить всех, кто ответил на вопросы анкеты и помог мне расширить понимание проблем успешности и гармоничного развития творческой личности.
Надеюсь, выводы, которые я сделал, помогут тебе осознать, над какими пунктами нужно поработать, а мне это уже дало толчок к созданию нового тренинга, который поможет проработать каждый элемент, требующий внимания.
«Избегайте тех, кто старается подорвать вашу веру в себя. Великий человек, наоборот, внушает чувство, что вы можете стать великим»
Марк ТвенТвоя жизнь – твои правила
«Для образования жемчужины в раковине, лежащей на дне океана, нужна песчинка, что-то неправильное, инородное – совсем как в искусстве, где истинно великое часто рождается не по правилам»
Альфред ШниткеДавай рассмотрим некоторые пункты, которые позволят нам понять, почему некоторые люди не подозревают, что в них есть творческие силы, более того, не подозревают о своей гениальности.
Основные критерии, характеризующие творческих людей:
1. Они занимаются самообразованием. Причем учатся сами, начиная с раннего детства.
2. Творческие люди – испытатели и авантюристы. Они любят риск и потому могут оказаться на передовых рубежах науки, в неизведанных областях знания. То есть там, где привычное видение вещей не позволяет выйти за рамки доступного. Проще говоря, они способны адаптировать свое креативное мышление в различных областях.
3. Они не боятся ошибочных мнений и неприятия своих позиций и постоянно с этим сталкиваются, что может причинить боль и даже привести к депрессии или, наоборот, к психическому возбуждению и экзальтации.
4. Творческие люди расценивают свои необычные идеи и прорывы как нечто само собой разумеющееся и не понимают, почему другие не видят того же, а свои открытия они считают чем-то очевидным. Поэтому очень часто их терзают сомнения касательно своих идей, хотя зачастую эти открытия являются неординарными.
И потому следует осознать, что любая наша мысль потенциально имеет шанс быть гениальной. Возможно, мы просто находимся на том уровне развития, когда не можем распознать сами в себе гения.
Я сейчас печатаю книгу на ноутбуке, ты читаешь ее в электронном или бумажном виде либо слушаешь в аудиоформате. Способы материализации данной информации были доступны благодаря множеству изобретений и открытий, сделанных человеком: ноутбук, программное обеспечение, стол, стул, свет, интернет, электрический ток, письменность и все-все-все, что нас окружает.
Все когда-то было создано человеком, а до этого было идеей – электрическим импульсом в головном мозге. Творческой вибрацией, вызвавшей цепную реакцию событий – как химических, внутри организма, так и физических, эмоциональных и социальных – вне тела, связанных с различными изобретениями.
История создается мыслями. Правила создаются людьми.
Мы все играем в игру, где договариваемся верить в определенные вещи и принимаем условия большой игры. Кто-то решает установить правила, где по цвету человеческой кожи можно оценивать качество человеческой особи – так однажды придумали игру в рабство, а затем поменяли правила. История помнит игры в коммунизм, где, в частности, в наших широтах на протяжении нескольких поколений подчинялись тем законам, которые сейчас канули в небытие и остались лишь на страницах учебников истории. Игры в финансовые кризисы, в религиозные конфликты и так далее…
Я это говорю затем, чтобы мы осознали одну простую вещь: все, окружающее нас, есть не что иное, как материализованные мыслей людей, как однажды сказал Стив Джобс в своей эпохальной речи:
«Когда мы растем, нам часто рассказывают, что мир – он такой, какой он есть, и нам нужно проживать свою жизнь по правилам этого мира. Не пытаться биться головой о стены, а просто жить обычной, нормальной семейной жизнью. Веселиться, копить деньги… Это очень ограниченная жизнь, а жизнь может быть гораздо шире. Если ты поймешь одну простую вещь, что вся жизнь, которая тебя окружает, состоит из людей, которые не умнее, чем ты. И ты можешь влиять на эту жизнь, изменять ее, создавать вещи, которыми будут пользоваться эти люди. Если ты это поймешь, то уже никогда не будешь таким, как прежде»
Поэтому просто необходимо мыслить смело, широко и верить в свои творческие силы, в свою экстраординарность и уникальность! Мы имеем право устанавливать собственные правила! И мне кажется, миссия каждого человека на нашей планете – эти правила усовершенствовать. Каждый вправе изменить этот мир. Ну, естественно, начав с самого себя, как поется в песне легендарного Майкла Джексона:
«I’m starting with the man in the mirror I’m asking him to change his ways And no message could have been any clearer If you wanna make the world a better place Take a look at yourself and then make a change, yey» (Я начинаю с человека в зеркале, я прошу его измениться. Ни одно послание не может быть яснее: если вы хотите, чтобы мир стал лучше, посмотрите для начала на себя и изменитесь, эй!)Ну что, создаем себя? Улучшаем этот мир?))
Заключение
Дорогой друг!
Я рад, что ты дочитал до конца эту книгу, а значит, мы с тобой на одной волне и ты, так же как и я, стремишься к развитию и успеху.
Это очень круто!
Надеюсь, что ты действительно уже начал применять навыки, полученные из этого пособия. Каждый день совершенствуй эти методы, ищи новые, комбинируй и создавай свой рецепт творчества! Главное – действуй!
Мне очень важно твое мнение и твой отзыв об этой книге!
Что было наиболее важным для тебя и полезным?
Я обязательно прислушаюсь, исправлю и доработаю материалы.
Напиши краткий отзыв на своей страничке в соцсетях и у меня тоже!))
Присоединяйся к моим тренинговым программам. На моих живых мастер-классах и в онлайн-проектах ты вместе с сотнями вдохновенных и мотивированных людей сделаешь свою жизнь лучше! А значит, и мир в целом!))
Будь здоров!
Будь счастлив!
Будь экстраординарным!
Be Extraordinary!
С уважением и наилучшими пожеланиями,Евгений КарякинБлагодарности
Хочу поблагодарить своих родителей, которые подарили мне жизнь, а жизнь сделали подарком. И это не значит, что каждый день был идеальным, как в прекрасных сказочных фильмах, но родители старались, и я вижу это и по сей день – их заботу и любовь! Счастлив пройти свой жизненный путь рядом с такими людьми и благодарю Бога, что наградил меня такой семьей!
Родители научили меня воспринимать жизнь как приключение, в котором любые испытания, сложности и преграды – это опыт, это и есть жизнь. Я вас очень люблю!
Эту концепцию я впитал и от своих учителей. Педагоги по бальным танцам, некоторые преподаватели в школе и медицинской академии, мои коллеги-артисты, партнеры, работодатели, друзья и просто люди, которые так или иначе повлияли на мою жизнь. Поддержка, критика, помощь, сопротивление, дружба, вдохновение – все это сделало меня тем, кем я являюсь на сегодняшний день.
Благодарю!
Отдельное спасибо Ицхаку Пинтосевичу за наставничество и помощь при создании этой книги. Благодарность Вике Арбузовой за поддержку и правки в тексте)) Спасибо ребятам из компании LiftMarketing за знания о том, что делать с книгой после ее выпуска))
Огромная благодарность моей жене Виктории! За волшебство в каждом дне, за возможность быть сильным мужчиной рядом с мудрой женщиной, за совместное счастье! Люблю!
Спасибо тебе, дорогой друг, за то, что ты есть! Ты уникальный, ты творческий, ты экстраординарный!
С пожеланием безграничного творчества и с любовью,Евгений Карякин
Комментарии к книге «Провоцируя музу, или Как схватить вдохновение за хвост», Евгений Карякин
Всего 0 комментариев