«Проекты мебели для вашего дома»

Барановский Виктор Александрович Проекты мебели для вашего дома

Глава 1. Виды и классификация мебели

Мебель классифицируют по эксплуатационным, функциональным, конструктивно-технологическим признакам и по характеру производства.

По эксплуатационным признакам мебель подразделяют на следующие группы: мебель для жилых помещений (бытовая), административно-общественных помещений и транспортных средств.

По функциональным признакам различают мебель для сидения, лежания, мебель-подставку, мебель-хранилище и т. д.

По конструктивно-технологическим признакам мебель подразделяют на щитовую, рамочную, секционную, разборную и неразборную, складируемую, трансформируемую и т. д.

По характеру производства мебель бывает экспериментальной (выпускается для художественно-конструкторской оценки и испытаний), серийной (выпускается партиями) и массовой (выпускается в большом количестве и в течение длительного времени).

По виду применяемых материалов различают мебель на основе древесины, пластмасс, металла и сочетаний этих материалов. В свою очередь мебель из древесины подразделяется на столярную (изготавливается путем механической обработки заготовок с последующим соединением их в узлы и изделия), гнутую, прессованную и плетеную.

Бытовую мебель классифицируют также в зависимости от функционального назначения помещения и состава семьи. Свою классификацию имеют также отдельные виды мебели. Например, столы: письменные, обеденные, журнальные и т.д.

Шкафы и тумбы могут быть определенного назначения (для платья, белья, книг, посуды, постельных принадлежностей и т. д.) и комбинированные, т. е. многофункционального назначения, по конструкции – универсально-разборные, секционные, стеллажные и однокорпусные.

Диваны бывают с подлокотниками и без них (тахта-диван), со спинкой и без нее (кушетки), с одноэлементными сиденьями и спинкой и секционными, а также угловые. Аналогично классифицируются и диваны-кровати, кроме того, они еще различаются по схемам трансформации и могут иметь емкости для хранения белья.

Мебель для кухонь включает шкафы (шкафы-столы рабочие, со столом обеденным, под мойку, хозяйственные, навесные), столы (стационарные, раздвижные, раскладные), табуреты и стулья.

Мебель для передней, ванной и террасы составляют вешалки, шкафы и ящики для обуви, белья и хозяйственных предметов, зеркала, стулья и кресла (складные, плетеные, стационарные и складные шезлонги и качалки, столы).

К детской мебели относят детские и подростковые кровати, различные шкафы, ящики, стулья и столы.

Встроенную мебель подразделяют на шкафы встроенные, монтируемые в нишах стен, и шкафы-перегородки между комнатами или внутри их, шкафы-купе. Шкафы-перегородки могут быть универсально-разборными, секционными, каркасными или смешанными.

Номенклатура мебели определяется планировкой помещения, его назначением, содержанием трудовых или бытовых процессов, количеством и профессиональным составом людей в производственных и жилых помещениях.

Основные требования, предъявляемые к мебели

Обычно одним из первых требований является качество. Под качеством понимают совокупность свойств, удовлетворяющих определенным потребностям в соответствии с назначением мебельного изделия. Оценка качества изделий основывается на анализе потребительских свойств, конструкции, применяемых материалов, технологии производства, связей изделия с человеком и окружающей средой. В результате такого анализа устанавливаются требования к изделиям, которые служат основой для их дальнейшего совершенствования.

Качество изделий можно оценивать по производственным и потребительским признакам. К первым относят конструктивные, технологические и технико-экономические показатели.

Конструктивные показатели определяют простоту и целесообразность конструкции изделия, рациональный выбор материалов, назначение размеров элементов в соответствии с действительными нагрузками на них и условиями эксплуатации. Конструкция изделия должна обеспечивать его работоспособность в течение определенного срока службы.

Технологические показатели характеризуют соответствие изделий оптимальной технологии их изготовления и закладываются при разработке конструкций изделий.

Конструкция изделия или составляющих его элементов называется технологичной, если обеспечивает заданные эксплуатационные качества и изготовление изделия с наименьшими затратами труда и материалов. Такая конструкция характеризуется простотой компоновки и совершенством формы, обеспечивает удобство и минимальную трудоемкость в процессе сборки изделия и при его ремонте.

К технологическим показателям относятся точность и чистота исполнения изделия, возможность его разборки, взаимозаменяемость деталей, степень стандартизации, нормализации и унификации, вид и категория отделки.

Технико-экономические показатели изделия имеют значение для промышленного производства мебели и в этом отношении не являются темой данной книги, но мы коротко упомянем и о них, поскольку косвенно они все-таки касаются изготовления предметов мебели в домашних условиях. Эти показатели определяются материальными и трудовыми затратами на производство изделия, техническими условиями изготовления, а также методами испытаний, правилами приемки, маркировки, упаковки, транспортировки и хранения. Снижение затрат на производство изделий является одним из основных требований.

Потребительские свойства изделий оцениваются социальными, функциональными, эргономическими, эстетическими, экологическими и другими показателями, а также показателями надежности и безопасности их использования.

Социальные показатели определяют общественную целесообразность выпуска изделий, соответствие их необходимому уровню потребления. Они показывают также социальный адрес изделий. Многие виды бытовой мебели имеют четко выраженную адресность: для инвалидов, детей, учащихся, для людей умственного труда, молодоженов и т. п.

Функциональные показатели характеризуют основное назначение изделий и использование их с наибольшей пользой, а также совершенство выполнения изделием основной и вспомогательных функций, устанавливаются техническими условиями или стандартами. Комплекс функциональных требований основан на данных антропометрии, физиологии, психологии, гигиены и инженерной психологии.

Эргономические показатели определяют соответствие изделий размерам и форме тела человека, его массе, т. е. его антропометрическим характеристикам, физиологическим и психологическим (силовым, зрительным, скоростным, слуховым и другим возможностям человека), а также гигиеническим требованиям.

Эстетические требования к изделиям обусловливают единство эстетических и функциональных признаков.

Типовая номенклатура потребительских показателей качества товаров народного потребления устанавливает следующие единичные признаки группы эстетических показателей: информационная выразительность, рациональность формы, целостность композиции, совершенство производственного исполнения и стабильность товарного вида.

Эстетическая ценность изделий находит выражение в форме и проявляется в эстетических свойствах, которые рассматриваются как общественно-полезные (целесообразность, удобство, вариантность компоновок и т. п.). Совершенство формы оценивается также такими эстетическими категориями, как красивое и изящное, конкретно проявляется в художественно-образных чертах отдельных изделий и предметной среды в целом, в особенностях художественных традиций, стиля, моды и т. д.

Мебель является органичной частью окружающей среды человека, подчиняется единому архитектурно-художественному стилю, только в таком случае она будет положительно влиять на эстетическое воспитание и культуру человека.

Экологические показатели характеризуют содержание в воздухе вредных примесей, поступающих в окружающую среду при пользовании изделием. Многие изделия мебели изготавливаются с применением материалов (клеев, лаков и др.), дающих выделения токсичных веществ. Эти показатели, так же как и показатели безопасности потребления, в отдельные группы могут не выделяться, а рассматриваться в группе эргономических или функциональных.

При проектировании мебельного изделия следует соблюдать основной принцип: все перечисленные требования должны учитываться комплексно. Польза, удобство и красота в любом изделии связаны неразрывно, а форма изделия находится в зависимости от функции, конструкции, материала и технологии изготовления.

Форма мебельного изделия

Форма мебели органически связана с архитектурой, поэтому мебель и называют «малой архитектурой». Основные закономерности формообразования архитектуры и мебели во многом схожи, а разница заключается лишь в масштабе.

Возникновение и развитие новых форм никогда не было случайным, оно зависело от многих факторов. Каждой общественно-экономической формации присущ свой характер оформления объектов материальной культуры, который соответствует уровню развития техники и культуры, бытовому укладу жизни, эстетическим представлениям людей.

Период между созданием и потреблением изделий длительный, поэтому необходимо учитывать формообразующие факторы в их развитии, знать причины, которые влияют на эволюцию формы, и преобладающие тенденции.

Эволюция формы предметов происходит под влиянием производственных факторов, а также стиля и моды. Производственные факторы (состояние техники, технологии, появление новых материалов и т. п.) обусловливают конструкцию изделий, влияют на их содержание и структуру, что приводит к внешним изменениям изделий. Например, при изготовлении одинаковых вещей из массивной древесины, древесностружечной плиты или пластмассы все они по форме и внешнему виду получатся разными.

Стиль и мода оказывают на форму неоднозначное влияние. Так, технические изделия в меньшей мере подвержены влиянию этих факторов, чем бытовые предметы.

Под стилем понимается характерная устойчивая общность содержания, творческих принципов, организации характера и художественного выражения существенных признаков предметов материальной и духовной культуры. Развитие стилей – процесс длительный, он зависит от многих факторов. Быстрая смена форм относится к явлениям моды – непродолжительного господства определенного вкуса. Для моды в отличие от стиля характерно более кратковременное и поверхностное изменение формы.

В различные эпохи связь формы технических изделий с архитектурой и искусством была неодинаковой. В древнем мире техника была несложной и длительное время устойчивой, т. е. однородной в стилевом отношении. По мере усложнения техники становились разнообразнее ее формы и связи с архитектурой. Художественные начала особенно глубоко проникали в те ремесла, которые ближе к искусству (изготовление мебели, посуды, часов и т. д.).

Для каждого периода характерен свой способ оформления вещей, свой стиль. Заимствование стилей прошлых эпох без творческого осмысления не приводит к созданию новых ценностей и чревато отрицательными последствиями. Эпоха барокко и рококо оставила много красивых вещей, но никто не пытается создавать современные автомобили в таком стиле. В то же время мебель в стиле прошлых эпох создается, важно найти средства органичного включения ее в интерьер современных квартир.

Формы предметного мира меняются быстро, отражая при этом различные веяния моды. С одной стороны, мода способствует совершенствованию конструкции изделий, материалов и технологий, т. е. является положительным фактором. С другой – смена мод становится причиной морального старения изделий, а они не должны морально стареть раньше, чем будут использованы их физические возможности. Поэтому формы изделий длительного потребления должны быть сдержанными.

Фактор морального старения формы имеет важное значение для тех изделий, которые входят в комплексы, формируют единую предметную среду. Все предметы комплекса имеют различные сроки службы, т. е. физически и морально стареют не синхронно. Тем не менее, они должны согласовываться между собой и создавать единую композиционно целостную среду. Проектирование таких изделий требует учета всех факторов, ориентации не только на технические условия, но и на социальные и эстетические требования.

Чтобы глубже понять закономерности развития формы, избежать противоречий между ней, функцией, конструкцией и технологией, а также осмысленно относиться к наследию прошлого, не лишним было бы ознакомиться с историей становления стилей в архитектуре и мебели. Однако эта тема слишком обширна для профиля данной книги, поэтому мы отошлем читателя, желающего проникнуть в глубину проблемы, к соответствующей литературе. Здесь же еще раз подчеркнем, что мебельное искусство прошлого заслуживает внимания и тщательного изучения. Мебель всегда играла значительную роль в жизни общества, в воспитании и развитии художественного вкуса. Хотя формы мебели, выработанные предыдущими эпохами, не могут стать мерилом в нашей сегодняшней практике, человек, знакомый с ними, сможет лучше понять и правильно оценить своеобразие и закономерности развития форм современной мебели.

Трудно сказать, что сегодня существует полная взаимосвязь между мебельными изделиями и интерьером, которая дает основание считать – стиль найден. Наше восприятие творческого решения форм современной мебели позволяет судить только о принципиальной направленности их дальнейшего совершенствования.

Глава 2. Принципы конструирования мебели

Эргономические основы проектирования изделий

Размеры мебельных изделий и отдельных элементов обусловлены функциональными связями человек – мебель, которые можно характеризовать тремя факторами: соразмерностью мебели человеку; соразмерностью мебели габаритам предметов, для хранения которых она предназначена; организацией пространства, обусловленной планировочными параметрами помещений, размерами (в плане) установленной в помещении мебели, размерами человека и оптимальными проходами. При этом соразмерность мебели человеку проявляется в организации пространства, необходимого человеку при различных статических положениях его тела, а также движений, связанных с тем или иным бытовым или трудовым процессом.

В конструировании мебели анализ перечисленных связей базируется на положениях эргономики, которая служит базой в процессе размеро– и формообразования изделий мебели с использованием данных антропометрии, физиологии, инженерной психологии и гигиены труда.

Что же такое – эргономика? Французский ученый Бернард Мец так определил понятие эргономики: «Эргономика – это наука плюс техника. Предмет эргономики – деятельность человека-труженика и человека-потребителя. Цель эргономики как техники – оптимизация условий труда».

У нас идею создания этой особой научной дисциплины выдвинул в 1921 г. психолог В. Н. Мясищев, но лишь в 50-х годах эргономика начала развиваться как самостоятельная научная дисциплина. Термин «эргономика» (в США – «человеческая инженерия», в ФРГ – «антропотехника») английского происхождения.

Целью эргономики как прикладной науки является приспособление труда к физиологическим и психическим возможностям человека для обеспечения наиболее эффективной работы, которая не создает угрозы здоровью человека и выполняется при минимальной затрате биологических ресурсов.

Эргономические свойства человека определяют и эргономические требования к промышленному изделию, которые возникают в процессе разработки, конструирования и эксплуатации изделия. Гармоничное соотношение всех звеньев системы человек – орудие труда или производственная среда можно обеспечить только при комплексном подходе, который возможен в результате использования достижений технических наук и наук, связанных с человеком. В эргономических исследованиях особенно важно единство человеческого и технического аспектов.

Наиболее близкой к эргономике наукой является инженерная психология, которая изучает психические процессы и свойства человека, именно она формулирует требования к орудиям труда и технологии. Важную роль в рационализации трудовой деятельности человека играет и психология труда, определяющая взаимосвязь личности с условиями, процессом и орудиями труда. Значение имеют данные физиологии труда, характеризующие изменения в организме человека во время трудовой деятельности. Необходимо также учитывать данные гигиены труда, способствующие созданию наиболее благоприятных условий, обеспечению трудоспособности и здоровья человека.

Итак, неотъемлемой частью процесса конструирования мебели является учет требований эргономики. Среди видов эргономических требований, предъявляемых при проектировании мебели, необходимо выделить следующие:

– антропометрические требования, которые определяют соответствие изделия антропометрическим данным, характеризующим размеры человеческою тела и физиологически рациональную позу, способствующую наиболее эффективному выполнению человеком определенной работы и предохраняющую его от быстрого утомления;

– гигиенические требования, характеризующие гигиенические условия жизнедеятельности и работоспособности человека при его взаимодействии с изделием и окружающей средой;

– психологические требования, которые определяют соответствие изделия психологическим особенностям человека;

– физиологические требования, определяющие соответствие изделия физиологическим свойствам человека, например характеру мускульного утомления;

– психофизиологические требования, которые определяют соответствие изделия особенностям функционирования органов чувств человека, например психофизиологическое воздействие цвета.

Теоретически обосновывая наилучшие условия деятельности человека, эргономика помогает создавать наиболее удобные изделия.

Антропометрические факторы и конструирование мебели

При нормировании размеров предметно-пространственной и бытовой среды центром, или отправной точкой, является человек, поэтому при установлении размеров мебели необходимо знать основные антропометрические признаки человека, которые определяются с учетом возрастных, половых, территориальных и других факторов.

Антропометрические признаки устанавливаются исходя из соотношений размеров тела человека в статических положениях стоя и сидя.

Рис. 1. Антропометрические признаки мужчин

Антропометрические данные нестабильны во времени и требуют уточнения при проектировании изделий мебели для конкретного территориального района и особенно индивидуальной мебели.

При проектировании мебели необходимо помнить, что пространство, занимаемое человеком при различных его положениях, зависит не только от размеров тела, но и от вида совершаемого действия, параметров окружающих предметов и помещения.

Рис. 2. Пространство, занимаемое человеком при различных положениях в процессе труда и отдыха

Связь размеров мебели с размерами человека проявляете также в габаритах предметов, для хранения и размещения которых они предназначены. Функциональные размеры бытовой мебели регламентируются государственными стандартами, а форма элементов изделий и их конструкция нормами не устанавливается.

При проектировании изделий, не предусмотренных стандартами, т.е. в домашних условиях для собственного использования исходным материалом для нормирования функциональных размеров мебели являются габаритные размеры предметов труда и быта.

С учетом биомеханических возможностей человека функциональные объемы по высоте разрабатываемых изделий делят на три условные зоны: нижнюю – до 750-850 мм, среднюю – от 750 до 1800 мм и верхнюю – от 1800 мм. В свою очередь нижняя зона делится на две подзоны, первая из которых (до 400-450 мм) используется для хранения редко употребляемых тяжелых вещей. Относительная недоступность верхней зоны также предполагает ее использование для хранения легких, редко употребляемых вещей (например, сезонной обуви в коробках, одеял, подушек и др.). Наиболее удобна средняя зона, которая обеспечивает как наилучший доступ к часто применяемым в обиходе предметам, так и оптимальную организацию рабочего места (плоскости стоков различного назначения, размещение емкостей, легко доступных в процессе работы).

Разработка планировки квартиры обуславливается в первую очередь предусматривающимися в ней бытовыми и трудовыми процессами, наличием функциональных зон, перечнем и габаритными размерами изделий, величиной проходов и оптимальными размерами свободного пространства.

Комплексность подходов при конструировании мебели

Работая над формой мебельного изделия, приходится решать комплекс функциональных, конструктивно-технологических, экономических и эстетических задач с учетом условий, в которых будет эксплуатироваться проектируемое изделие. От результатов решения этих задач зависит удобство, внешний вид и качество мебели, т.е. успех затеянного мероприятия.

Одним из основных факторов, определяющих форму изделия, является его назначение, поэтому форма должна максимально соответствовать функциональному назначению предмета, призванному обслуживать тот или иной процесс жизнедеятельности человека (прием пищи, отдых, сон и т. д.) или трудовую операцию, например учебные занятия.

Чтобы наиболее успешно справиться с задачей, в процессе функционального анализа необходимо выявить недостатки существующих аналогов, определить конструктивные особенности изделия, его комфортабельность, форму. Неудовлетворенность существующими предметами как раз и заставляет человека изготовлять их собственными руками.

Следует учесть также изменения в организации внутреннего пространства помещений, технизацию быта. Так, при оборудовании квартир в настоящее время все большее распространение получает применение встроенного оборудования и разделение помещения на различные функциональные зоны с помощью мебели, т. е. мебель становится элементом, помогающим решать внутреннюю структуру помещения.

При разработке новых форм мебели не следует усложнять конструкцию в угоду оригинальности. С другой стороны, не следует и предельно упрощать форму, ориентируясь только на функциональные требования в ущерб духовным потребностям человека и эстетическим требованиям.

Совершенство формы изделия тесно связано с целесообразностью его конструктивного решения, обеспечивающего надежную работу изделия. По пространственной организации формы изделия мебели можно разделить на три группы: с открытой структурой, например стулья, кресла рабочие; с частично скрытой структурой – изделия смешанной конструкции, например столы обеденные, журнальные; с объемно-пространственной структурой, например изделия корпусной мебели, диваны-кровати и др.

Работая над формой изделия, надо стремиться к раскрытию конструктивной схемы изделия, установлению связи между формой и конструкцией. Большое значение имеет правильный выбор вида и оптимальных размеров элементов с учетом свойств применяемых материалов и нагрузок на элементы конструкции, а также способов их соединения.

Форма изделия мебели оценивается и технологичностью его изготовления, которая в конечном счете определяет качество и себестоимость продукции. При изготовлении предметов мебели в домашних условиях это требование особенно актуально. Начиная проектирование изделия, надо одновременно продумывать и технологические вопросы: как будет изготовляться изделие, как будут обрабатываться детали, как будет производиться сборка, можно ли в домашних условиях выполнить ту или иную технологическую операцию и др.

Технологичность мебели характеризуется следующими основными факторами: правильным выбором материалов, оптимальностью формы и размеров, входящих в изделие элементов (деталей и узлов), наименьшим количеством используемых в конструкции наименований материалов и готовых изделий, малой материалоемкостью изделий, максимальным использованием нормализованных элементов и стандартных материалов, рациональным ограничением числа поверхностей с высокими требованиями к точности обработки и шероховатости, возможностью изготовления элементов изделий дома на имеющихся станках и приспособлениях.

Рациональное конструктивно-технологическое решение изделий мебели определяет их экономичность. Функциональные формы, простота конструкции, использование новых экономичных материалов, рациональные сечения деталей, использование подходящего деревообрабатывающего оборудования создают предпосылки для сокращения себестоимости мебели.

Можно предположить, что иной читатель скептически отнесется к словам о себестоимости мебели, создаваемой собственными силами. Мол, главное все-таки сделать, и сделать хорошо. Да, мы не привыкли считать свой труд, и рассматриваем его как нечто «дармовое». Это ошибочное представление. Свой труд надо оценивать, только тогда мы по-настоящему сможем оценить и конечный результат своих усилий.

При решении эстетических задач важно учитывать, что мебель обслуживает и наши духовные потребности, в силу этого она должна соответствовать нашим представлениям о красоте, гармонии, хорошем вкусе. Наряду с практической пользой изделия должны нести радость, доставлять эстетическое удовлетворение гармоничностью и красотой форм, цвета, линий.

В первую очередь эстетика мебели должна обеспечивать ее гармоничное включение в предметную среду квартиры или дома, соответствие стилевому ансамблю среды. Кроме того, изделия мебели должны восприниматься эстетически как самостоятельный объект. При этом большое значение имеет пластическая выразительность формы изделия (особенно мягкой мебели), стилевое единство самого изделия (согласованность функционально-конструктивной и декоративной характеристик всех элементов и деталей).

В значительной степени эстетика мебели зависит от вида и качества отделки, придающей изделию законченный вид.

На стадии проектирования надо учитывать условия эксплуатации будущего изделия. Для этого необходимо проанализировать особенности своего дома, быт помещения, для которого разрабатывается изделие, определить необходимый комплект предметов и оборудования, учесть требования к пространственной организации интерьера.

Состав помещений современной квартиры включает общую комнату многофункционального назначения, спальные комнаты, детскую, в некоторых случаях – кабинет, кухню, прихожую, ванную комнату, лоджию или балкон. В большинстве случаев из общей комнаты постепенно исчезает спальное место, в ней, как правило, организуется несколько функциональных зон определенного назначения, например зона отдыха и развлечений, зона приема гостей или зона отдыха и сна и зона умственного труда и учебы. В состав оборудования общей комнаты могут входить шкафы различного назначения с отделениями для книг и посуды, размещения бытовой радио– и телеаппаратуры, столы обеденные, письменные и журнальные, секретеры, диваны, кресла, стулья.

В зависимости от общей площади квартиры и состава семьи спальные комнаты могут специализироваться для взрослых членов семьи, для детей и для учащихся. При этом с учетом принципа зонирования помещений и состава семьи спальные комнаты могут быть предназначены только для сна или для сна и умственного труда (для школьников или студентов).

Спальные комнаты оборудуются кроватями, кушетками (в этом случае в состав оборудования должны входить тумбы для постельных принадлежностей), тумбочками прикроватными, шкафами для хранения платья и белья, комодами, столами для туалета со встроенными или навесными зеркалами, банкетками, а при выделении функциональной зоны для умственного труда – столами письменными или для компьютера, навесными полками для книг (или секретерами), рабочими креслами (стульями).

При оборудовании детских комнат следует строго придерживаться дифференцированного подхода при установлении размеров изделий с учетом возрастных (ростовых) факторов и предусматривать максимум свободной площади при необходимом и достаточном количестве мебели. Экономия площади достигается благодаря использованию трансформируемой, складной и пристенной мебели, двухъярусных или выкатных кроватей. Мебель в детских комнатах должна обеспечивать физиологические процессы, способствовать эстетическому восприятию, умственному и физическому развитию ребенка.

Кабинет предназначен для занятий умственным трудом, в нем также может быть предусмотрена зона отдыха и сна. Кабинеты оборудуются шкафами для книг, письменным столом, рабочим креслом, кушеткой или диваном, тумбой для постельных принадлежностей и др.

Кухня должна быть оборудована с учетом рациональной организации труда, оптимальной траектории движений в процессе приготовления пищи и компоновки изделий. Для хранения продуктов и посуды используются навесные шкафы, оборудованные переставными по высоте полками, кассетами для сыпучих продуктов, элементами для подвески посуды, штангами для крышек кастрюль и т.п. Над мойкой устанавливается шкаф с решетчатыми полками и подставками для посуды. Готовят блюда на рабочих плоскостях столов, оборудованных полками, выдвижными ящиками и лотками, предназначенными для хранения посуды, кухонной утвари, столовых приборов, столового белья и др. Как правило, кухонная мебель выполняется, в виде блокируемых изделий, что позволяет уменьшить пути во время приготовления пищи.

Прихожая является помещением-распределителем и служит местом для хранения и размещения верхней одежды, обуви и других предметов (зонтов, сумок и т. д.), она изолирует квартиру от внешней среды. Прихожая – лицо квартиры, и от того, какой мы ее увидим, будет зависеть наше впечатление от всей квартиры.

В настоящее время прихожая оборудуется, как правило, встроенными шкафами. Если они отсутствуют, в прихожей следует установить шкафы простой конструкции. Для размещения верхней одежды может быть предусмотрена открытая вешалка с крючками на разных уровнях, для хранения обуви – тумбочка. Рядом с вешалкой обычно располагают зеркало.

Мебель для лоджий и балконов, предназначенных для отдыха, должна быть в основном трансформируемой или складной, стойкой к температурно-влажностным условиям окружающей среды, обладать декоративностью. В основном это мебель для сидения (шезлонги, плетеные кресла), журнальные столы, солнцезащитные приспособления (тенты).

Наряду с созданием в помещении функциональных зон (принцип зонирования), в современном жилом интерьере широко используется принцип организации пространственных связей, который позволяет достичь целостности восприятия оборудования и пространства интерьера. В качестве примера можно привести горизонтальное членение помещения по высоте с учетом высоты верхних поверхностей изделий мебели над уровнем пола. Высота стола журнального (450 мм) – плоскость сидений кресла, стульев, дивана – высота нижней секции мебельной стенки; высота стола письменного (720-780 мм) – высота нижнего отделения шкафа книжного – высота тумбы для хранения постельных принадлежностей. Подчеркнем: даже высота скамеек (плинтусных коробок), ножек подсадных в изделиях мебели, предназначенных для оборудования помещения определенного функционального назначения, должна быть одной и той же. Например, высота скамеек стола письменного в кабинете – высота подсадных ножек тумбы для постельных принадлежностей – высота ножек кушетки.

Форма и назначение мебели

Функциональное назначение, конструкция, материал и технология изготовления изделий мебели являются основными факторами, определяющими форму мебели. Они оказывают непосредственное воздействие на геометрические и физические свойства формы.

В зависимости от соотношения размеров по трем координатам пространства изделия мебели в их геометрическом виде могут иметь линейную, плоскостную или объемную форму. Эмоциональное воздействие формы мебели будет зависеть от вида линий, образующих геометрическую форму поверхности. Так, прямые линии и дуги окружности создают впечатление равномерного спокойного движения, статичности конструкции. В то же время линии с переменным радиусом кривизны, формируя поверхность изделия, подчеркивают динамичность конструкции. Предельными состояниями форм являются: линия и окружность – для линейной формы, квадрат и цилиндрическая поверхность – для плоскостной, куб и шар – для объемной. При этом форма изделия может соответствовать указанным геометрическим состояниям либо занимать бесконечный ряд промежуточных состояний.

Характеризуя форму изделия мебели, оценивают ее размер, который должен быть соотнесен с размерами человека, размерами сопоставляемых форм изделий набора (гарнитура) или их элементов, размерами помещения. Надо иметь в виду, что преобладание размеров формы мебели над размерами человека отрицательно воздействует на его психическое состояние, принижает, подавляет личность, и наоборот, превалирование человека над окружающими его предметами вызывает у него положительные эмоции, придает уверенность.

Если сопоставить формы изделий, имеющих одно и то же назначение, то активность восприятия второй формы на рис. позиция а выше в результате увеличения размеров составляющих ее элементов.

Рис. 3. Сопоставление форм разных размеров: а – равные формы с разными по величине элементами; б – формы, равные по высоте; в – преобладание одной из форм

При одинаковой высоте, но различных размерах форм по фасаду (на рис. позиция б) преобладание величины формы воспринимается значительно слабее, чем при разнице размеров сопоставляемых форм по двум направлениям (позиция в). По отношению к параметрам помещения изделие может быть соразмерно помещению, являясь как бы неотъемлемой его частью; превалировать, резко выделяясь в помещении, притягивая к себе внимание; быть несоразмерным в меньшую сторону и, как следствие, выпадать из ансамбля интерьера, становиться зрительно ненужным, имея в то же время вполне определенное функциональное назначение.

Положение изделия в пространстве оценивается также по отношению к трем координатным плоскостям и к наблюдателю. Изделие, кроме того, может занимать в пространстве промежуточное положение, находиться впереди или в глубине по отношению к другим изделиям. По отношению к наблюдателю изделие может быть слева или справа, ближе или дальше, выше или ниже, что влияет на его зрительное восприятие.

Необходимо учитывать и такое физическое свойство формы, как ее масса, которая в конструировании мебели рассматривается как восприятие формы изделий. Из этого свойства следует, что увеличение формы изделия приведет к увеличению его массы, при этом максимальной массой будут обладать изделия с объемно-пространственной структурой (корпусная мебель, диваны и т. п.), а минимальной – изделия с открытой структурой (стулья, кресла рабочие и т. п.). Изделия с частично скрытой структурой (столы обеденные, журнальные и т. п.) займут промежуточное положение. Масса изделия будет изменяться и с учетом степени заполнения формы изделия и величины сопоставляемого с ней пространства. В первом случае (на рис. позиция а) должно сохраняться восприятие строения массы от минимального (редкого) до максимального (плотного) заполнения формы составляющими ее элементами, а во втором (на рис. позиция б) будет наблюдаться увеличение массы формы изделия от максимальной (доминирующей) до минимальной величины сопоставляемого с ней пространства.

а)

б)

Рис. 4. Изменение массы формы: а – с учетом степени заполнения формы; б – с учетом величины сопоставляемого с формой пространства

К физическим свойствам изделия относится и такое понятие, как фактура, которая определяется характером поверхностного строения формы. В изделиях мебели восприятие фактуры зависит от количества и величины поверхностных элементов формы, расстояния от поверхности до наблюдателя, глубины рельефа и определяется характером отделки и видом применяемых материалов. Предельными состояниями будут гладкая поверхность, когда элементы фактуры в связи с их малыми размерами и большим количеством не различаются глазом, и фактурная поверхность, когда элементы фактуры воспринимаются как самостоятельные членения формы.

Глава 3. Цвет в мебели и в интерьере

Основные понятия цветоведения

Окружающий мир человек воспринимает с помощью органов чувств: зрения, слуха, осязания, обоняния, вкуса, которые имеют важное значение в его жизнедеятельности. Более 80% информации человек получает благодаря зрительным ощущениям, возникающим в мозгу в результате попадания света на сетчатку глаза.

В процессе деятельности у человека наблюдается также тесная взаимосвязь анализаторов друг с другом, благодаря чему создается впечатление, будто цвет воспринимается не только зрением, но с участием слуха, осязания, обоняния и вкуса. Именно это свойство определяет возникновение различных ассоциаций, связанных с цветом. У человека в процессе восприятия внешней среды возникает обогащенное чувство цвета, придающее цвету эмоциональный влияние.

Цвет давно привлекает внимание ученых, художников, музыкантов, писателей. И надо признать, что труды М. Ломоносова, Леонардо да Винчи, И. Ньютона, Г, Гельмгольца и др., творческая деятельность выдающихся художников XVIII-XIX в.в. У. Тернера, Э. Делакруа и др. внесли значительный вклад в развитие науки о цвете. Тем не менее, и сегодня остаются проблемы, связанные с восприятием, измерением, систематизацией и применением цвета, решение которых призвано помочь нам лучше понять роль цвета и более эффективно его использовать.

Цвет можно оценивать исходя из критериев повседневной жизни и строго научно. В первом случае мы рассматриваем цвет как свойство предмета, например, мы говорим: снег белый, огурец зеленый, помидор красный и т.д. Цвет этих предметов не меняется для нас, в какое бы время суток и при каком бы освещении мы их ни созерцали. Такое восприятие цвета не всегда эффективно, оно не годится в искусстве и дизайне, так как вступает в действие явление одновременного цветового контраста, которое заключается в различном восприятии одного и того же цветового пятна на фоне, разном по цвету, но одной и той же светлоты.

Другое восприятие цвета связано с деятельностью головного мозга. Большинство наблюдаемых нами предметов нелюминесцирующие. Они видимы благодаря тому, что падающий на них свет отражается и, попадая в глаз, проходит через сетчатку, пересекая слой ткани, два слоя нервных клеток и слой многочисленных цветочувствительных рецепторных клеток. В результате сложных процессов свет кодируется в три сигнала (свет – темнота и два разностных цветовых сигнала), которые преобразуются в электрические пиковые разряды, передаваемые в кору головного мозга. Мозг реагирует на сигналы появлением ощущений, раскрывающих различные стороны восприятия предметов в процессе наблюдения: их размера, положения в пространстве, непрозрачности или прозрачности, блеска, текстуры. Таким образом, цвет может быть определен как ощущение, возникающее в мозгу в ответ на свет, попадающий на сетчатку глаза.

Однако существует еще одно условное определение цвета, принятое для использования в колориметрии (измерение цвета), которое основано на том, что при измерении света используется излучение, которое порождает восприятие.

Видимое излучение представлено в электромагнитном спектре интервалом длин волн 380-780 нм (1 нм = 10-9 м). При наблюдении света определенной длины волны мы воспринимаем цвет, ей соответствующий, например при длине волны 380 нм – фиолетовый, 680 нм – красный и т. д. Свет одной длины волны называется монохроматическим светом. Воспроизведенные им цвета имеют 100%-ю чистоту.

Цвета, которые можно охарактеризовать цветовым тоном, называются хроматическими. Цвета, которые не обладают этим свойством, называются ахроматическими. Так, мы воспринимаем ахроматический (не характеризующийся цветовым тоном) цвет, когда смотрим на светящуюся люминесцентную лампу. Мы также воспринимаем ахроматические цвета, когда наблюдаем белую, нейтральную серую или черную поверхность, освещенную люминесцентной лампой или дневным светом. Ахроматические поверхности отличаются лишь светлотой.

Цветовой тон характеризуется длиной волны λ, соответствующей преобладающему монохроматическому излучению. Кроме цветового тона, хроматические цвета отличаются насыщенностью и светлотой, которые являются свойством зрительного восприятия. Насыщенность характеризуется чистотой Р, определяемой содержанием монохроматического цвета по отношению к белому, и выражается в процентах или в долях единицы (для белого цвета Р = 0). Светлота цвета характеризуется отношением отраженного поверхностью светового потока ко всему падающему на нее световому потоку и оценивается коэффициентом отражения ρ.

Коэффициент отражения абсолютно черного тела составляет 0, абсолютно белого – 100%, практически же он колеблется от 4 до 90% и для различных цветных поверхностей равен: для черной – 4%, красной – 13, зеленой – 16, желтой – 55, белой – 70-90%.

Цветовые тона, представленные монохроматическим излучением в диапазоне 380-780 нм, называются спектральными цветовыми тонами. Кроме того, имеются пурпурный, пурпурновато-красный и ряд соседних с красным цветовых тонов, не присутствующих в солнечном спектре или спектре любого источника, которые относятся к неспектральным цветовым тонам. Их можно получить с помощью смешения лучей двух или более монохроматических излучений. Цвета рассмотренных выше цветовых тонов называются соответственно спектральными и неспектральными.

Основные спектральные цвета – красный, зеленый и синий. Все остальные цвета спектра можно получить за счет аддитивного смешения цветов, т. е. соединения (смешения) света двух или более источников прежде, чем он достигнет глаза. При аддитивном смешении цветов энергия двух объединенных лучей является результатом сложения энергии двух первоначальных потоков и воспринимаемая яркость увеличивается. В «цветовом круге» (см. рис.) спектральные и неспектральные цвета замкнуты в круг и распределены так, как это обусловлено их последовательностью в спектре. Такое деление является условным, так как каждый цвет спектра переходит в соседний плавно, и нормальный человеческий глаз различает в действительности несравненно большее количество промежуточных спектральных цветов (около 200).

Рис. 5. Наименование цвета по методу ISCC-NBS

При аддитивном смешении существенно различающихся цветовых тонов, которые находятся на противоположных сторонах цветового круга, например красного и сине-зеленого, при соответствующих относительных интенсивностях световых потоков можно получить белый цвет. И таком случае два исходных цвета называются дополнительными цветами.

При смешении красок и красителей наблюдается процесс субтрактивного смешения. Субтрактивный процесс можно представить, пропуская луч солнечного света последовательно через два светофильтра, например желтый и зеленый. В результате изменится спектральный состав света и останется только желто-зеленый свет, так как все остальные составляющие спектра поглощаются при прохождении через светофильтры. На практике, например, при смешении желтой и зеленой масляных красок при проникании луча света в глубь пленки краски он проходит сквозь смесь частиц желтого и зеленого пигментов и выходит в виде желто-зеленого света. При смешении растворов двух красителей, когда каждый компонент (желтый или зеленый) избирательно поглощает свет, выходящий луч включает те длины волн, которые в основном избежали процессов поглощения. Здесь следует подчеркнуть, что, поскольку в процессе поглощения энергия луча света убывает, яркость выходящего луча в субтрактивной цветовой смеси также снижается.

Различают еще одну разновидность смешения цветов – смешение усреднением. В этом случае наблюдаются два момента: пространственное и временное усреднение. В качестве примера пространственного усреднения можно привести рассматривание с достаточно большого расстояния отпечатанного на белой бумаге черными буквами текста – восприниматься при этом будет серый цвет. То же происходит при рассматривании с достаточного расстояния пуантилистической картины (например, художника П. Синъяка), когда мазки красок различных цветов отдельно не воспринимаются.

Временное смешение цветов наблюдается при столь быстром их изменении, когда зрительный процесс не справляется с регистрацией каждого из этих изменений. Например, при разделении поверхности вращающегося диска на секторы различного цвета будет восприниматься поверхность какого-то одного усредненного цвета. При смешении цветов усреднением энергия определяется усредненной площадью и усредненным временем в зрительном процессе, что приводит к получению средней яркости.

Международная комиссия по освещению (МКО) в 1931 г. приняла метод определения цвета, в основе которого лежит принцип использования трех монохроматических первичных цветов: фиолетового (λ = 435,8 нм), зеленого (λ = 546,1 им) и красного (λ = 700 нм), необходимых для уравнения цветов спектра, и чувствительности глаза к яркости для характеристики зрительной реакции типичного нормального наблюдателя, называемого стандартным наблюдателем МКО.

Так как цветовой график МКО (1931) имеет разное применение, являясь в первую очередь инструментом исследования в части колориметрии и определения цвета, можно рассмотреть лишь общую структуру графика, представленного на рис.

Рис. 6. Цветовой график МКО

Верхняя часть языкообразной области графика является местоположением зеленых цветов, нижняя левая часть – синих, а нижняя правая часть – красных. Цветности всех цветов, воспроизводимых монохроматическим светом, располагаются на линии, ограничивающей языкообразную область. Эта линия называется линией спектральных цветностей. Каждая точка этой линии соответствует определенной длине волны. Прямая линия, ограничивающая нижнюю часть языкообразной области, называется линией пурпурных цветностей. На ней расположены неспектральные цвета.

Местоположение точки цветности на графике дает информацию о воспринимаемой чистоте цвета: чем ближе точка к линиям спектральных или пурпурных цветностей, тем выше ее воспринимаемая чистота. Нулевая чистота находится в области вокруг точки Е, соответствующей белому цвету. Если соединить точку Е с внешним контуром, то на прямой расположатся цвета с одинаковой длиной волны, но отличающиеся чистотой цвета от нуля до 100%.

Цветовой график позволяет определить также дополнительные цвета, для чего надо соединить точку на контуре, соответствующую интересующему нас цвету, с точкой Е и продлить полученную прямую до пересечения с противоположной стороной контура. Полученная точка будет характеризовать длину волны дополнительного цвета.

Есть несколько способов измерения цвета, например нахождением равенства с одним из серии стандартных образцов при стандартных условиях наблюдения. Большая точность измерения может быть получена при использовании специальных приборов – колориметров, обеспечивающих непосредственное измерение цвета. Применяется также косвенный метод, когда используются спектрофотометры для получения кривой спектрального отражения непрозрачного образца или кривой спектрального пропускания прозрачного образца.

Дизайнеры для определения цвета, как правило, используют цветовые системы, состоящие из образцов цвета. В большинстве этих систем образцы цвета представляют собой печатные оттиски или накраски (более известные цветовые системы Манселла и Оствальда); другие системы состоят из светофильтров.

Психофизиологическое воздействие цвета

При оформлении жилого интерьера цвет играет первостепенное значение. От того, насколько удачно сочетаются цвета посредством носителей – потолка, стен, пола, мебели, ковров и других предметов, – зависят уют в доме и настроение, проживающих в нем. При удачном решении цвет несет нам жизнерадостность, бодрость, обеспечивает полноценный отдых. И наоборот, неумелое применение цвета таит большую опасность: возможно появление состояния напряженности, неуверенности, подавленности, которые неизбежно отражаются на психике.

Психофизиологическое воздействие на человека оказывает ряд факторов: цветовой тон, насыщенность, яркость, светлота, цветная адаптация, освещенность, цветовые контрасты и гармония.

Различные цвета по-разному воспринимаются человеком: создают хорошее настроение или плохое, повышают или снижают активность. Воздействие цвета на психику человека основано на его свойствах иллюзорно производить впечатление простора или подавлять, создавать чувства тепла или холода, покоя или движения.

Рис. 7. Воздействие цвета на психическое состояние человека

Более активно воздействуют на человека теплые цвета – красный, оранжевый, желтый и все родственные им цвета из цветовой гаммы. Они оказывают возбуждающее воздействие, увеличивают работоспособность, стимулируют умственную деятельность человека, улучшают его самочувствие, но снижают слуховую чувствительность, затрудняют перенесение высоких температур. Так, художник В. Кандинский (1860–1944) определил красный цвет как бурлящий и пылающий, подобный резко сыгранному звуку трубы, как мужественную силу.

Холодные цвета, включающие все производные синего, оказывают пассивное, успокаивающее воздействие, предрасполагают к отдыху и раздумью.

К физиологически оптимальным относятся цвета, занимающие серединное положение между группами теплых и холодных цветов. Это зеленые, желто-зеленые и ахроматические (светло-серый). Белые и светло-серые цвета в больших количествах производят впечатление пустоты и холода, но в то же время являются хорошим фоном для ярких хроматических цветов.

Темные насыщенные цвета ассоциируются с тяжестью, вызывают цветовое утомление, светлые – ощущение легкости, света, повышают работоспособность. Чем больше занимаемая цветом поверхность, чем он ярче и насыщеннее, тем сильнее воздействие отдельного цвета.

Цвет способен иллюзорно изменять пропорции и размеры предметов и пространства. Например, мебель светлого цвета выглядит большей по размеру на темном фоне, и наоборот, темная мебель на светлом фоне кажется меньших размеров. Теплые насыщенные цвета (красный, оранжевый, желтый) воспринимаются как более близкие к наблюдателю, как выступающие; холодные (голубовато-зеленые, зеленовато-синие, синие) – как более удаленные, отступающие. Используя эти особенности цветового восприятия, можно зрительно отдалить изделия, расположенные на первом плане, и приблизить фон.

Предметы первого плана, окрашенные в теплые насыщенные цвета, можно приблизить, если фон окрасить в холодный цвет, причем иллюзия удаления фона в этом случае будет восприниматься наиболее остро. Этот прием используется также для зрительной коррекции размеров и объема помещения. Например, помещение выглядит более просторным, если стены и потолок окрашены в светлые тона, и, наоборот, при светлом потолке и темных стенах оно кажется узким. Помещение выглядит короче при использовании темного или более насыщенного цвета на самой узкой стене. Высота помещения зрительно уменьшается, если потолок окрашен в темный цвет.

Достаточно изучена также зависимость между зрительным восприятием габаритов и пропорций помещения и приемами отделки стен и потолка и размещения мебели. Так, высота помещения зрительно может быть увеличена, если рисунок обоев имеет вертикальное расположение, что дополнительно подчеркивается оконными занавесями от потолка до пола, и наоборот, комната кажется ниже при горизонтальном расположении узора на стенах и коротких занавесях от потолка до края оконного проема.

Рис. 8. Зависимость зрительного восприятия габаритов и пропорций помещения от характера отделки стен и размещения мебели

Потолок в помещении будет казаться ниже, если одна треть стены oт потолка окрашена в цвет потолка. В комнатах с низкими потолками высоту стен можно зрительно увеличить, если окрасить их одним цветом до самого потолка или даже часть потолка у стен окрасить в один цвет с ними. В больших, хорошо освещенных комнатах потолки следует окрашивать в светлый голубовато-серый цвет, а в комнатах с низкими потолками, плохо освещенных, – в светлый желтый или в светлый оранжевый.

При оклеивании стен комнаты обоями с мелким рисунком помещение зрительно кажется более просторным, чем та же комната, оклеенная обоями с крупным рисунком.

В узкой вытянутой комнате расстановка мебели вдоль длинных стен еще больше подчеркивает удлиненные пропорции помещения (на рис. позиция д). Ширина той же комнаты зрительно может быть увеличена, если мебель расставить вдоль короткой стены (рис. позиция е).

В интерьере восприятие цвета во многом зависит от освещенности, что связано с особенностями зрительного аппарата человека. Цветопередача наиболее точна при солнечном освещении, при искусственном освещении восприятие цвета зависит от неравномерности распределения видимых световых волн, излучаемых лампами накаливания, или излучения не всех видимых волн некоторыми источниками света. В этих условиях из-за небольшого излучения световых волн данной длины цвет отдельной поверхности кажется либо темным, либо виден только определенный цвет, длину волны которого излучает источник света, а другие цвета приобретают одинаковый цветовой тон.

Однако здесь в действие вступает явление константности цвета, которое в известной степени компенсирует цветовые искажения, вызываемые неодинаковой интенсивностью излучения волн различной длины. При этом, если излучается больше одного цвета и меньше другого, то чувствительность глаза к первому снижается, а ко второму возрастает. На практике при использовании ламп накаливания с преобладающим красным и желтым излучением для освещения поверхностей, окрашенных в те же цвета, последние или сохраняют свой цвет, или несколько светлеют. В то же время из-за увеличения чувствительности глаза к другим цветам мы их воспринимаем лучше, несмотря на то, что они кажутся нам темными из-за недостатка излучений соответствующих длин волн. Отсюда следует, что при выборе искусственных источников света необходимо обращать особое внимание на их спектральные характеристики.

Следует учитывать также, что как длительное воздействие света на сетчатку уменьшает чувствительность глаза, так и длительное созерцание одного цветового источника притупляет восприятие цвета, но при этом дополнительный цвет воспринимается более остро. Последнее свойство носит название цветовой адаптации зрения, которой объясняется влияние различных цветов друг на друга, явление цветовых контрастов и гармоний.

При цветовом решении интерьера необходимо обращать внимание еще на одно явление, названное эффектом Пуркинье. Его особенно важно учитывать для слабоосвещенных зон интерьера, а также при переходе к сумеречному зрению, что связано с неодинаковым потемнением различных цветных поверхностей при одновременном снижении их яркости. Например, при одинаковой яркости зеленые и синие цвета в сумерках воспринимаются светлее красных.

На практике при выборе цвета следует обращать внимание на освещенность комнаты естественным светом и компенсировать недостаток освещения применением тонов, имитирующих солнечный свет: желтовато-розовых, оранжевых, оранжево-желтых и желтых. Вместе с тем при выборе интенсивности цвета необходимо соблюдать меру, так как при недостаточном солнечном освещении теплые тона могут усиливать впечатление тесноты. Для помещений, хорошо освещенных солнцем, можно рекомендовать холодные цвета: голубоватo-серый, пурпуровато-cиний, светло-серый.

Заметную роль в помещении играет также цвет пола, особенно при замене древесины синтетическими материалами. Более приемлемыми, физиологически оптимальными являются цвета: зеленые, желто-зеленые, cветло-серые. Наименее подходит голубовато-серый цвет, который производит впечатление скользкости.

Использование яркого цвета создает трудности для общего сочетания его в интерьере.

Восприятие цветовых композиций связано с воздействием цвета и света на психику человека и со спецификой зрительного аппарата. Цветовое решение интерьера должно учитывать закономерности цветового контраста, т. е. меру различия цветов по их цветовому тону, насыщенности и яркости, при одновременном или последовательном сопоставлении цветных полей, обусловленном психофизиологическими особенностями зрения.

Цветовые контрасты могут быть большими, средними и малыми, но использование цветового контраста вовсе не означает, что для создания современного интерьера допустимо использование резких, бросающихся в глаза, шокирующих цветов. Задача состоит в том, чтобы создать интересные яркие композиции, применяя насыщенные по тону контрастные цвета. Отметим, что такое решение интерьера достаточно быстро утомляет и требует периодической цветовой трансформации.

Продолжительное существование цветовых решений в интерьере может быть обеспечено за счет создания наиболее благоприятных цветовых сочетаний – гармоний. Цветовые гармонии способствуют эстетическому удовлетворению человека благодаря определенному сочетанию цветов. Сочетание двух или более цветов с большим или средним контрастом носит название контрастных гармоний. К ним относятся, в частности, гармонии дополнительных цветов (желтый – синий, фиолетовый – желто-зеленый и др.). При сочетании двух или более цветов одного цветового тона, отличающихся насыщенностью или яркостью, или цветов с небольшим контрастом по цветовому тону, независимо от степени их насыщенности и яркости, получают нюансные гармонии.

В основе построения цветовых гармоний лежит определение основного доминирующего цвета и обеспечение цветового равновесия. Доминирующая роль цветового тона выявляется, как правило, наибольшей площадью при наименьшей его интенсивности. Однако этот эффект может быть достигнут и за счет яркости, насыщенности по сравнению с другими цветами, места расположения в поле зрения наблюдателя. Например, ярко-красный цвет даже в небольшом количестве подавляет другие цвета, в то время как ярко-синий, занимая значительную площадь, не воспринимается навязчиво.

При выборе, прежде чем отдать предпочтение тому или иному цвету, надо учесть освещенность помещения.

Цветовое решение интерьера зависит в первую очередь от цвета стен, которые целиком попадают в поле зрения наблюдателя. Чтобы потолок и пол гармонировали со стенами, рекомендуется использовать близкие, родственные тона. При этом надо помнить, что при дневном освещении стены и потолок помещения, окрашенные в одинаковый цвет, будут иметь разные оттенки и производить впечатление окрашенных в один и тот же цвет, но разной интенсивности.

Значение имеет степень освещенности ограждающих элементов помещения. Например, стена с оконным проемом будет казаться самой темной, а потолок – немного светлее за счет отраженного от пола и стен света, а самыми светлыми будут стены, освещенные прямыми солнечными лучами. Очевидно, в этом случае стену с оконным проемом целесообразно окрасить в более светлый цвет.

Нельзя забывать, что между полом и стенами всегда должен быть контраст, в то время как между стенами и потолком разница в тонах должна быть минимальной. При окрашивании стен и потолка в одинаковый цвет между ними зрительно наблюдается разница в оттенке, что связано с более слабой освещенностью потолка. Исключение возможно только при большой высоте помещения. В этом случае для зрительного уменьшения высоты помещения потолок можно окрасить в темный теплый цвет.

Двери обычно окрашивают на тон светлее стен или же в цвет потолка, если он имеет одинаковый со стенами цветовой тон. При использовании дверей филенчатой конструкции они могут являться носителями контрастного цвета. При этом цвет обвязки следует принять с учетом цвета стен и потолка, а филенка может быть изготовлена из рисунчатого стекла, цветного стекла (витраж), обтянута тканью с различной фактурой и узором, расписана и др.

Вспомогательные цвета могут быть более интенсивными, но занимать меньшую площадь; могут противопоставляться по цветовому тону, насыщенности и светлоте при контрастных гармониях либо сближаться по цветовой характеристике при нюансных гармониях. Чтобы избежать в интерьере однообразия и оживить другие цвета, следует использовать контрастный цвет. Однако контрастный цвет не должен подавлять другие цвета. Его назначение – облагородить другие цвета, подчеркнуть их характер, зрительно сбалансировать мягкие тона и благодаря этому дать дополнительный акцент, необходимый для создания определенного настроения. В качестве носителей контрастного цвета могут быть гардины, обивка мягкой мебели, декоративные подушки, изделия декоративно-прикладного искусства и др.

Если человек проводит в помещении большую часть времени, в качестве акцента лучше использовать не контрастный цвет, а наиболее близкий к нему из цветовой гаммы. При этом не следует исключать контрастный цвет полностью, его можно применить, но только в oгpaниченном количестве (это может быть цвет абажура, картина, ваза с цветами). Не следует забывать, что для обеспечения цветового равновесия менее насыщенные цвета должны занимать большую площадь, а более насыщенные – меньшую.

При решении цветовой гаммы различных помещений определяющим цветовым фактором является мебель, цвет которой зависит главным образом от декоративно-художественных свойств формирующих изделие материалов. Декоративно-художественные свойства древесины как основного материала в производстве мебели наряду с цветом характеризуются также текстурой и фактурой. Цветовые характеристики дерева изменяются в процессе формирования прозрачных отделочных лаковых пленок: при незначительном изменении цветового тона возрастают насыщенность и светлота. По степени отражения различают поверхности глянцевые, матовые, полуматовые.

Текстура характеризуется анатомическим строением древесины и направлением среза (радиальный, тангенциальный, смешанный). Фактура характеризуется величиной и характером неровностей на поверхности материала.

Светлые породы древесины с матовой или полуматовой отделкой следует использовать в небольших жилых помещениях, так как они иллюзорно расширяют пространство. Это связано с тем, что коэффициент отражения от мебели, облицованной шпоном из светлых пород древесины (береза, ясень и др.) составляет 40-75%, а от мебели, облицованной шпоном из более темных пород (орех, красное дерево и др.), всего 7,5-30%.

В небольших помещениях не рекомендуется использовать мебель, облицованную шпоном с крупным рисунком и резко выраженной текстурой, имеющей резкий контраст в цвете элементов (светлая поверхность – черная кромка), так как применение контрастных тонов с резко очерченными крупными деталями зрительно сокращает пространство.

Глава 4. Композиция в конструировании мебели

Основные понятия

Композиция – важнейший элемент формы, придающий изделию цельность, соподчиняющий его компоненты друг другу.

Не вдаваясь в теоретические глубины, мы под словом «композиция» будем понимать систему правил, закономерностей и приемов, которая служит для организации или построения проекта будущего изделия мебели, придания ему цельности, выразительности и гармоничности.

Итак, ведущим качеством предмета является его выразительность, на основе которой строится основное впечатление, производимое этим предметом на зрителя, и его красота. Разглядывая такой предмет, зритель должен понимать его устройство, назначение, материал, из которого он сделан. Если в результате такого рассмотрения появляется эстетическое удовлетворение предметом, это значит, что в нем есть красота.

Цельность вещи тесно связана с совершенством ее общей структуры и законченностью. Впечатление цельности создается композиционно обусловленным ограничением общей формы, ясно читаемой системой внутреннего развития от начала до конца, соразмерностью деталей и частей, при которой не возникает желания что-либо добавить или убрать, а сами части не выпирают наружу из общего целого, не кажутся излишне тонкими или, наоборот, толстыми. Цельность вещи дает возможность сразу охватить ее взглядом и одновременно определить основную часть, вокруг которой размещаются или к которой примыкают части менее значительные, но необходимые. Легче всего это качество выявляется в произведениях живописи, памятниках, где скульптура неотделима от цокольной части – пьедестала, в орнаментах, менее выпукло – в изделиях мебельного и декоративного искусства.

Каждый предмет из окружающего нас мира имеет так называемую структуру, т. е. систему внешних геометризованных, оцениваемых взглядом деталей, показывающих устройство этого предмета и порядок взаимосвязи деталей между собой. Структура не является точным соответствием конструкции. Так, соединение ножек стола с царгами может быть выполнено разными конструктивными приемами, структура же этого места в столе остается одной и той же. Понятие совершенства структуры в предмете характеризуется впечатлением естественной слитности частей в одно целое, причем слитность эта, помимо механически прочностных требований, обусловленных назначением предмета, учитывает и соотносительные размеры частей, их пропорции, естественность соединений разных материалов, естественность расположения украшений и т. п.

Рис. 9. Зависимость качества структуры от конструкции: а – непрочная деталь из-за большого числа соединений; б – прочная деталь из цельной резной доски

Под словом «часть» (элемент) нужно понимать не только изготовляемую отдельно деталь (ножку, царгу) или группу деталей, объединяемых по структурным признакам (цоколь), но и ту, которая не может быть отделена от целого, а изготовляется совместно (шар с резной поверхностью, доска, покрытая живописью, сложной формы керамический сосуд). Приданию цельности композиции помогает использование одинаковых качеств частей, составляющих композицию, эти качества могут быть чисто поверхностными, например: один материал для основных частей предмета, общий характер отделки, общий прием получения формы (строганая, резная, точеная), и глубинными, создающими впечатление специального характера, – впечатление прочности, добротности, выражаемой массивом дерева или приемами креплений (металл), впечатление богатства, ценности предмета, где для этой характеристики о основу вводятся отделки, украшения и детали из особо ценных материалов или тонкая художественная обработка деталей и основы.

Использование таких приемов придает вещи единство впечатления. Если же основа несовершенна, то единство приемов является

главным средством для уменьшения этих недостатков.

Впечатлению цельности способствует также так называемая тектоника, представляющая собой такую характеристику структуры предмета, которая определяет соответствие задуманных форм и деталей и их соединений между собой свойствам применяемого материала – дерева, действительной конструктивной работе материала под нагрузками, испытываемыми предметом в эксплуатации. Изделие, в котором такое соответствие имеется во всех видимых глазом частях, является тектоничным. Тектоника связана с внешним обликом предмета и детали, работу которой оценивают по размерам, форме и направлению волокон. Этим она отличается от конструкции, которая может быть и скрытой. Хотя тектоника – понятие, не относящееся непосредственно к композиции, влияние ее на качество композиционного решения предмета мебели очень велико.

Рис. 10. Приемы выражения тектоники: а – нетектоничная оклейка (в рост); б – тектоничная оклейка боковой кромки; в – нетектоничное соединение царги с ножкой; г, д – тектоничные соединения царги с ножкой

Например, долевая оклейка торцов или поперечных кромок щитов шпоном порождает сомнение в естественности детали и тем самым снижает качество предмета, хотя технические и эксплуатационные свойства его при этом не намного хуже.

Выразительность предмета повышается выделением в нем главной детали, которая легко становится заметной на общем фоне окружающих или примыкающих к ней частей (рис. ниже). Этот главный элемент или часть предмета условно называется центром композиции. Так, развитый карниз двустворчатого шкафа является композиционным центром этого предмета.

а)

б)

в)

г)

Рис. 11. Размещение главного композиционного элемента в предметах мебели: а – подшкафник; б – карниз; в – спинка; г – ножки и царги

Подчиненные детали сложной композиционно развитой формы также могут иметь свои центры, но по силе выразительности они должны быть менее значительными, чем общий центр. Введение главного композиционного элемента и надлежащая соподчиненность остальных деталей усиливает внутреннюю связь деталей между собой.

Для определения формы и места размещения композиционного центра анализируют структуру предмета, в которой выбирают крупную и развитую часть, поставленную в наиболее выгодные условия по отношению к зрителю.

Эта главная часть предмета всегда содержит внутри себя некоторую линию или точку, относительно которой возникает разновесие боковых частей или верха и низа. Для плоскостных предметов с осевой симметрией эта точка центра тяжести композиции обычно находится посредине обозреваемой взглядом плоскости. Для предметов пространственных она может находиться и внутри их структуры.

Уравновешенность может достигаться одинаковостью правых и левых частей предмета, основанной на симметрии, а также более сложным способом. Сущность его заключается в том, что уравновешиваемые элементы композиции или группы их получают такую форму и обработку, что их выразительность выравнивается. Так, элемент небольшой площади с сильным рельефом может быть уравновешен другим – большой площади, но плоским. Этот прием лежит в основе гармонизации предметов с внутренней асимметрией. В ней отдельные элементы, имеющие свое композиционное построение (оси, ритм, центр), уравновешивают друг друга таким образом, что общее целое получается зрительно устойчивым и статичным. Это непременное условие композиции предметов мебели (рис. ниже).

Рис. 12. Равновесие в несимметричных композициях

Надо учитывать. что композиционное равновесие не обязательно соответствует только глубокой статической неподвижности. Оно может быть и динамичным, где внутренняя динамика или движение частей может создавать и впечатление неустойчивости, но не выходящей за рамки целого и обязательно погашаемой деталями, которые в завершении все же выравнивают и успокаивают внутреннее движение и не выпускают его наружу, за границы композиции. В соответствии с этим композиции могут быть устойчивые статические; неустойчивые статические, т. е. такие, где нет внутреннего движения, но нет и упорядоченного спокойствия; устойчивые динамические – такие, которые производят впечатление движения, но не разрушают общего порядка.

Впечатление устойчивости создается использованием совершенных геометрических фигур – равносторонних и равнобедренных треугольников, квадратов, арок, трапеций, а в объемных композициях – кубов, пирамид и прямых призм (рис. ниже).

Рис. 13. Использование правильных геометрических фигур для выявления устойчивого композиционного центра: а – на крупном предмете; б – на крупной детали; в – на небольшой детали; г – на рамке; д – формальная композиция

Эллипс, круг, шар, цилиндр придают композиции динамику, так как эти фигуры неустойчивые в физическом и практическом смысле.

Заметную роль в выразительности предмета, а значит, и в выразительности его композиции играет гармоничность, т. е. такое качество предмета, при котором глаз не ощущает несоответствия размеров частей и деталей, сочетания цветов не раздражают и не кажутся неприятными. Гармония обязывает столяра (проектировщика) сделать свое изделие так, чтобы ни одна честь его не казалась чужеродной или несоразмерной. Гармония не может существовать отдельно, она всегда связана с материальной основой, на которой развивается. Гармоничность может быть основана на природном чутье, но, как правило, вырабатывается опытом работы над созданием предметов, а также при анализе аналогичных образцов. Гармоничность – непременное условие создания впечатления завершенности и законченности предмета.

Внешние качества формы, такие, как свет, объем, цвет и поверхность с ее фактурой, последовательно убывают по силе выразительности.

Это можно легко проследить и на примерах мебельного искусства. В мебели не делают светящихся элементов и зеркало, которое является источником отраженного света, представляет собой пример элемента, обладающего наибольшей силой выразительности. Какова бы ни была обработка рамы или подзеркальника, само зеркало всегда будет занимать доминирующее положение.

Использование локального цвета в столярно-мебельном деле встречается весьма редко, так как основу предмета составляет натуральное дерево, но цветные вставки могут быть использованы в качестве композиционных центров при общем плоскостном решении предмета. В цветных предметах мебели деревянная основа и все тонкости столярной работы должны превалировать над цветом.

И, наконец, выразительность плоскости, замыкающей указанный ряд, уменьшается по мере сглаживания четкости текстурного рисунка или фактуры. Этим объясняется композиционный эффект декоративных вставок в плоскость, где фоном служит текстура менее выразительная.

Рис. 14. Выразительность внешних качеств формы: а – рельеф (объем); б – зеркало (свет); в – тон (цвет); г – фактура

Средства и приемы композиции

При работе над проектом мебельного изделия нельзя указать общий порядок применения тех или иных средств и приемов. В каждом конкретном случае меняется порядок и объем применяемых средств. Очень часто приемы взаимопроникают и дополняют друг друга. Поэтому приведенное ниже описание различных встречающихся в практике проектирования композиционных средств и приемов не составляет последовательности, которой следует придерживаться в работе, нужно лишь помнить о необходимости их применения.

Самым распространенным средством выделения и повышения выразительности композиционного элемента является контраст.

Он представляет собой сочетание противоположных характеристик, например таких, как темное и светлое, гладкое и шероховатое, плоское и рельефное (рис. ниже), закругленное и угловатое, легкое и тяжелое и т. п.

Рис. 15. Использование контраста в мебели

Соединение нескольких противоположных характеристик может усиливать контраст. Так, светлая гладкая поверхность будет выглядеть более контрастной к темному рельефу, чем светлая поверхность к светлому рельефу.

Выбор степени контраста определяется на основании вкуса, чутья и практического опыта и зависит от назначения предмета.

Так, контрастность деталей в шкатулке может быть значительно большей, чем в шкафе. Шкатулка рассматривается вне тесной связи с окружением, а шкаф – в интерьере и должен быть с ним гармонично увязан. Очень сильный контраст может зрительно разрушить предмет. Поэтому степень применяемого контраста ограничивается требованиями сохранения цельности впечатления. Вне зависимости от степени контраста граница между сопоставляемыми элементами всегда ясно читается.

Большую роль играет нюанс, сущность которого заключается в плавном переходе (изменении) характеристики элемента композиции в сторону усиления или ослабления. Градации нюанса могут быть в тех же пределах, что и контраст (например, переход от белого к черному), только при нюансном переходе не будет ясно выраженных границ стыков. При незначительной разнице в характере формы или поверхности сочетаемых элементов нюанс принимает вид оттенка. В мебельной композиции нюансный переход может быть применен путем подбора узких делянок с небольшой разницей в тоне дерева, при переходе от гладкой поверхности к резной или рельефной за счет постепенного усиления рельефа, при уступах и поворотах плоскостей с помощью сопряженных закруглений. Нюансом можно создать игру поверхности или постепенное усиление декоративности.

Ритм, симметрия, подобия

Если анализировать любую совершенную композицию вещи или предмета, картины, скульптуры, всегда можно найти в ней ряд линий геометрической формы, взаимно увязанных между собой в определенную систему (треугольник, прямоугольник, круг). По этим линиям и фигурам располагаются различные детали композиции, именно они часто определяют форму композиции, ее границы. Некоторые геометрические фигуры обладают большей выразительностью по сравнению с другими. Основано это на их природном качестве, связанном с симметрией.

Фигуры с центральной симметрией (круг, квадрат) и центрально-угловой (розетки) наиболее выразительны; фигуры, имеющие только осевую симметрию, следуют за ними, на последнем месте в этом отношении находятся фигуры произвольной формы.

Выразительность композиционного решения повышает использование системы осей, относительно которых в изделии возникает уравновешенность или симметрия.

Рис. 16. Использование осей для усиления композиционной выразительности предмета: а, б – одноосевая композиция; в – двухосевая; г, д, е – трехосевые

В мебельных изделиях наибольшее значение имеют вертикальные ocи, подчеркивающие устойчивость предмета. При нечетном количестве вертикальных осей (три, пять) композиция собирается к центру и становится более цельной; при четном (две, четыре) – связь элементов получается значительно меньшей, приходится вводить объединяющие детали (общее обрамление, карниз, цоколь и т. п.). Так, дом с фронтоном и тремя окнами по фасаду интереснее и выразительнее такого же дома, но с двумя фасадными проемами; в однопольной двери неуместно наличие двух осей. Сила осей повышается с введением полной зеркальной симметрии или таких форм, в которых ось мысленно может быть проведена (круг, эллипс, арка).

Ось предмета может присутствовать в изображениях и формах как геометрических, симметричных, так и в произвольных. Определяется положение такой оси путем зрительного разделения видимого абриса изображения предмета на два равноценных по площади участка.

Композиционную ось не следует понимать буквально в виде линии, каким-либо образом обязанной присутствовать на поверхности предмета, например в виде линии стыка шпона симметричной фигуры, выполненной в технике маркетри. Ось, о которой идет речь, мысленная, ее существование определяется наличием фигур, так или иначе тяготеющих к такой воображаемой линии и создающих ощущение оси за счет количественного равенства деталей или узора по обе стороны от нее. Если ось слишком отчетливо будет выявлена в натуре, то общая композиция может развалиться на две мало связанные между собой части. Это можно наблюдать при оклеивании щита шпоном «в елку».

Если оси часто повторяются, возникает ритм. Ритмичные повторения чрезвычайно характерны для мебельных изделий. Основная композиционная задача при использовании ритма: выбрать частоту повторения в заданном размере так, чтобы повторение усиливало выразительность, а повторяющийся элемент естественно вписывался бы в композиционную схему.

Чрезмерно частый ритм измельчает деталь, делает ее неубедительной.

Ритм необязательно должен быть равномерным и равнозначным. Чередующиеся детали одного характера могут иметь разную форму при одинаковых расстояниях до их зрительных центров, а при одинаковых деталях расстояния могут изменяться. Этот прием используется при необходимости направить внимание зрителя к главной части композиции. Ощущение ритма появляется только при наличии не менее трех повторений.

Рис. 17. Использование ритма в композиции: а, б, в – ритмические членения карниза; г – разные формы с одинаковым ритмом; д – одинаковые формы с развивающимся ритмом

Размер прорабатываемой поверхности предмета или орнамента на выбор количества осей и частоту повторяющихся деталей оказывает мело влияния. И в шкатулке и в стенке шкафа их может быть одинаковое количество, основное влияние здесь оказывает масштабность частей, соединяемых в единую композицию.

Краевые элементы, участвующие в ритме, должны отличаться от рядовых.

Для повышения выразительности композиции часто используют принцип подобия, при котором фигуры меньшего размера собираются вокруг большой фигуры той же формы. На этом принципе построены очень многие орнаменты. Глазу кажется естественным сочетание подобных фигур.

Соподчиненность предметов мебели

К средствам, повышающим гармоничность, относятся использование пропорций, группировка отдельных частей для создания внутреннего равновесия, использование стыков деталей для гармонизации переходов от одной части к другой, связи их между собой и окружающим пространством, определение размерности частей и деталей для создания масштабности вещи, что является одним из главных качеств композиции предмета. В каждом из этих средств имеются практические приемы, дающие композиции необходимое качество.

Пропорции определяют соотносительность деталей между собой и предметом в целом. Они выражаются в основном размерными соотношениями, которые можно заранее вычислить. Соотношение тона, цвета, контраста и нюанса также можно выразить пропорциями, но их количественное определение базируется уже на внутреннем чутье мастера.

В природе существует несколько линейных соотношений, на которых построены многие объекты. В частности, так называемое «золотое сечение» можно найти в построении цветов и плодов, в движениях волн, естественных осыпях песка. Фигуры, построенные на таких пропорциях, приятны для глаза. Они характерны для развивающихся композиций, которые как бы вырастают из некоего устойчивого центра или главного элемента, подобного растению. В мебели их применяют на боковых, периферийных частях.

Приятные пропорции имеют фигуры, построенные на пятиугольнике. Для создания впечатления большей устойчивости обычно пользуются пропорциями, построенными на основе квадрата или равностороннего треугольника – фигур, совершенных по форме.

Рис. 18. Геометрические построения, в основе которых лежат гармоничные пропорции: а – «золотое сечение»; б – квадрат; в – равносторонний треугольник; г – пятиугольник; д – прямоугольники, построенные на соответствующих гармоничных отрезках

«Золотое сечение» представляет собой гармоничное деление в крайнем и среднем отношении и может быть приблизительно выражено дробями 2/3, 3/5, 5/8, 8/13, 13 /21 и т. д. Пользуясь этими пропорциями, можно построить гармоничную композицию.

Рис. 19. Применение пропорции для построения предметов мебели (фронтальная композиция)

При определении пропорций на чертеже границами отсчета являются места перелома формы, если она решается на основе светотени, либо линии стыков деталей, если плоскостная композиция строится на основе контраста составляющих частей.

Связь деталей изделия

Теория композиции развивалась как обобщение оценок и анализа произведений искусства, родившихся в попытках понять причины успеха одних и неудачи других произведений. В основе же всего искусства лежит народное искусство, своими корнями уходящее в природу, поэтому и в композиционных приемах отразилась природная основа. Настоящее искусство всегда заимствует у природы. Сказанное особенно четко прослеживается в решении мест стыков деталей и частей предметов, на решении граничных и контурных элементов, на развитии одних элементов из других.

Практически это выражается в разработке так называемых переходов, размещаемых по границам структурных элементов предмета и на его общих границах, отделяющих предмет от окружающего пространства и частей интерьера.

Переход повышает одновременно выразительность композиционных узлов, оттеняя и выделяя их из общего.

Как правило, переход решается за счет введения промежуточного элемента, имеющего обособленную форму, композиционно подчиненную одной из сопрягающихся частей (профилировка ребер, каркаса, цоколь, карниз). Общее правило при разработке переходных элементов внутри предмета и на его границах заключается в обязательности различия формы этого элемента при изменении его положения относительно структурных частей предмета. Так, край рамки, обращенный к стеклу в шкафной двери, должен быть обработан иначе, чем наружный; карниз не должен быть похожим на цоколь, а часть карниза, примыкающая к предмету, должна отличаться от его верхней завершающей части.

Переходные элементы, их детальная разработка и тщательное исполнение, правильный выбор силы этой разработки, подчинение связующих переходных элементов завершающим являются непременными условиями композиции высококачественной мебели.

Масштаб изделия и масштаб детали

Величину элементов и деталей выбирают в зависимости от общих размеров предмета и его положения относительно человека, причем делают это до исполнения предмета в натуре. Дело в том, что о форме, взятой как таковой без сравнения или сопоставления с другими деталями композиции, нельзя сказать ничего определенного относительно ее размера. И круг, и квадрат, и любая другая фигура могут быть оценены лишь в связи с примыкающими или заполняющими их деталями, о которых уже что-то известно. Так, их величину можно оценить исходя из рисунка текстуры дерева или размеров креплений, шурупов, шпилек, фурнитуры и т. п. Учитывая, что предмет должен оцениваться глазом с единого обзора, а не по частям, причем этот единый зрительный охват должен одинаково оценить как общее построение, т. е. структуру предмета, так и детали, и следует выбирать размер входящих в композицию элементов. Так, на шкатулке, рассматриваемой на близком расстоянии, и на наборной двери платяного шкафа детали могут быть схожими по форме, но обязательно должны быть разными по величине. Сделать дверь в таком же мелком наборе, как и шкатулку, и, наоборот, шкатулку отделать так же крупно, как дверь, будет неверно. Предметы потеряют масштабность, т. е. станут по внешнему виду в неподобающее им относительно человека положение. Этим объясняется важность масштабности композиционного решения. Все средства и приемы, используемые при создании композиции, не дадут должного эффекта, если общее решение будет немасштабным.

Итак, масштабностью называется соотносительность размеров предмета и его деталей к человеку. Рассматривая дом, мы видим детали, сопоставляемые с человеком, – окна, двери, лестницы. По этим деталям мы и определяем размер дома.

Предметы столярной работы находятся в непосредственном контакте с человеком, и это определяет их размеры, форму структурных частей и общий облик. Кроме того, эти части находятся в интерьере и должны гармонично в него вписываться. Необходимо найти такие членения, пропорции и размеры деталей и общего целого, чтобы они одновременно подходили и к интерьеру, и к человеку. Даже в случаях, когда предмет изготовляется вне конкретного интерьера, надо представлять себе окружение создаваемой мебели и учитывать его при работе.

Достижение надлежащей масштабности композиции относится к наиболее трудному ее разделу. Здесь нельзя дать прямых указаний на выбор соотносительных размеров деталей и целого. Все зависит от наличия и развития пространственного видения. Проектировщик или столяр, создающий композицию, должен в самом начале мысленно видеть вещь, которая должна быть спроектирована, причем видеть не обособленно, а в натурном окружении.

Определению масштабности и, следовательно, выбору размеров деталей помогает изображение человека или обстановки, для которой разрабатывается предмет. Наиболее характерной ошибкой при определении масштабности является грубость форм, тяжеловесность и примитивность общей композиции.

Надо помнить, что изменение масштабности предмета связано также с характером его деталировки.

Украшение предметов мебели

В работе над столярно-мебельными изделиями, наряду с использованием общих приемов и средств композиции, следует учитывать и специфические особенности данной отрасли. Главная особенность заключается в том, что при любой степени декоративности, богатстве и ценности материала предмет мебели имеет прямое функциональное назначение. Кроме того, в его облике должна быть отражена еще и специфика помещения, в котором этот предмет или группа предметов находятся. Конкретно это означает, что кресло для кабинета должно отличаться от кресла для столовой, и при этом оба предмета должны быть удобными в обращении, прочными и долговечными. Последнее качество обязательно для предметов ценной мебели, так как бессмысленной будет затрата больших усилий, дорогих материалов и сложной высококачественной работы на недолговечную вещь.

При создании комплекта мебели определенного назначения (обеденный стол со стульями; стол, диван и кресла; письменный стол с креслом и т. п.) композиционные достоинства центрального предмета комплекта должны быть более высокими, чем дополняющих предметов. В рядовой («магазинной») мебели проработка деталей и общей формы обычно сделаны на одинаковом уровне.

Композиция предметов мебели строится на использовании такого средства, как единство, обусловленного однородностью текстуры применяемой древесины. Хотя в мебели дерево и не всегда доминирует по объему (например, при наличии обивки), являясь основой структуры предмета, оно всегда занимает главное композиционное положение, поэтому для выделения основных композиционных узлов выбирают дерево с наиболее интересной текстурой.

Рис. 20. Единство приемов композиции в разных предметах мебели

Понимание декоративных возможностей древесины связано со способностью видеть общую красоту изделия в куске материала. При развитии такого представления даже дефект материала может послужить основой для выразительности общего вида предмета. Так, плоскость, склеенная из особо сучковатых делянок, специально подобранных, выглядит интересно и живописно. А сердцевинная синева хвойных пород – брак материала? Мебель, склеенная из торцов засиненной древесины оказалась столь декоративной, что неоднократно экспонировались на международных выставках.

При необходимости использовать другие свойства древесины (пригодность к тонкой резьбе, профилировке) следует выбирать мелкотекстурный материал.

Одним из наиболее распространенных средств повышения выразительности мебельных изделий являются украшения. Их применяют в тех случаях, когда структурная основа предмета и характер материала не дают возможности полноценно выразить замысел автора.

Украшением в предмете мебели или его детали является не только дополнительный, извне, волею мастера привнесенный элемент, но и всякое изменение формы структурной или конструктивной детали с целью придания ей дополнительных эстетических качеств. Так, изогнутая форма ножки или проножек применяется исключительно для красоты, и с этой же целью совершенно правомерно появляются на этих деталях резьба и накладное украшение. С функциональной и технологической точки зрения никакой необходимости в столь сложных формах нет. История мебельных форм показывает, что без специальных затрат труда на украшение предмета или его детали нет возможности определить этот мебельный предмет как ценный в художественном отношении.

Украшения выполняют из дерева, других материалов, имеющих декоративную поверхность. Деревянные украшения бывают в виде рельефа (порезок, профилей, точеных деталей) и плоскостных композиций, разработанных на основе техники маркетри.

Не деревянные украшения, рельефные или плоскостные, применяют либо в качестве составной части фурнитуры, либо как декорацию структурных частей предмета.

Место и характер украшения выбирают с учетом материально-технических возможностей, исходя из действительной необходимости в нем.

Условно украшения можно разделить на две группы: размещаемые в композиционном центре и рассчитанные на весь предмет целиком, и размещаемые на деталях меньшей выразительности.

Как правило, для украшения применяют более ценные материал, чем материал основного предмета, а при изготовлении из одинакового материала украшение требует более сложной обработки. Так, в ореховой дверке неуместно делать вставку из древесины сосны или липы, а украшение, сделанное из древесины ореха, должно получить интересную обработку формы, текстуры, оригинальную отделку и пр. Поэтому в предметах, основа которых выполнена из дерева дорогих, редких пород, украшения делают из металла (бронзы).

Подобное украшение повышает выразительность вещи, если оно подчеркивает структурно-конструктивные элементы предмета, привлекает к ним внимание (царги, ножки). При этом врезные украшения более подчеркивают работоспособность элемента, чем накладные, которые в этом случае целесообразнее делать из недеревянных материалов.

Виды композиций в мебельных изделиях

Для создания композиции необходимо наличие как минимум двух элементов, иначе нечего будет соединять. Первый вид композиции называется плоскостной, он состоит из относительно плоских элементов, не выступающих один относительно другого за лицевую поверхность. К плоскостной композиции относится большинство орнаментальных композиций или орнаментов. В столярном деле такой вид представлен инкрустационными композициями типа маркетри.

Рис. 21. Плоскостная (а) и объемно-фронтальная (б) композиции

Если компонуются плоские рельефные детали, соединяемые на общей плоскости, в результате чего лицевая поверхность получает рельеф, такую композицию называют объемно-фронтальной (дверная резная филенка, деревянный потолок балочно-кессонной формы и т. п.). Объемно-фронтальная композиция смотрится из определенного положения: зритель должен находиться перед центром плоскости.

Плоскостные и объемно-фронтальные композиции в мебельных изделиях применяют на главных фасадных частях и в виде вставок.

Второй вид композиции складывается из объемов, связанных между собой. Если объемы приблизительно равного «звучания» размещены в разных уровнях и плоскостях по отношению один к другому, то композиция называется объемно-пространственной. Если на поверхности крупного объема находятся объемы значительно более мелкие, такая композиция называется объемной. Примерами объемно-пространственной композиции могут служить сервант, состоящий из нижнего подшкафника и группы верхних шкафов и ящиков разной формы, или туалетный стол с ящиками и зеркалом, а примерами объемной композиции – круглая колонка-подставка с рельефной поверхностью, стол с развитыми ножками Объемные композиции рассматривают со всех сторон как барельеф или скульптуру.

Третий вид композиции – глубинно-пространственный – представляет собой композиционную связь предмета с тем пространством, в котором размещен. Примером глубинно-пространственной композиции служит интерьер, заполненный мебелью. Глубинно-пространственную связь необходимо учитывать при разработке конкретного предмета, располагаемого в известном интерьере. Сказанное как раз и относится к человеку, который проектирует и делает мебель для своего дома.

Рис. 22. Глубинно-пространственная композиция

В мебельно-столярном деле этот вид композиции имеет особенно широкое распространение в виде гарнитуров и наборов мебели, предназначенных для одного помещения или располагаемых обособленно в его части. В таком комплекте центром композиции выбирается один предмет, например стенка, стол, буфет-сервант и т. п., остальные предметы служат как бы фоном для главного, подчеркивая его значимость.

Глава 5. Орнамент в отделке мебели

Основы орнамента

Орнаментальное украшение, как часть предмета, представляет собой самое простое художественное построение, основанное на принципах композиции. Изучая такие орнаментальные украшения, можно понять сущность того или иного композиционного приема, степень его значимости, силу воздействия и тем самым получить возможность использовать эти приемы и средства в своей работе. От орнамента легче перейти к композициям более сложным и развитым.

Орнамент возник из подражания формам живой природы. Рассматривая те или иные природные формы, легко заметить, что в их устройстве очень часто присутствует симметрия (листья, насекомые). Если одна половина предмета зеркально отражает другую, мы видим зеркальную симметрию (бабочка, кленовый лист). Если повторяемых частей несколько и собраны они вокруг одной точки, это будет пример центральной симметрии. Таковы в большей части цветы, снежинки, ряд морских животных. В центральной симметрии каждая часть состоит из двух зеркально симметричных половинок. Если же части предмета, собираемые вокруг центральной точки, несимметричны, образуется угловая симметрия, в которой несимметричная деталь как бы повернута на некоторый угол. Примером угловой симметрии может служить колесо турбины.

Симметрия – один из наиболее распространенных приемов композиции. Стулья, кресла, шкафы имеют зеркальную симметрию. Столешницы украшают орнаментом, построенным по угловой или центральной симметрии.

Кроме симметрии, в природе также часто наблюдается ритм, например в расположении почек на стебле, разноцветных пятен на перьях птиц и шкур зверей, в движении волн и др. Ритм также нашел свое выражение в орнаменте.

Распространенность симметрии и ее наглядность обусловили частое (решающее) присутствие симметрии и в орнаментах. Орнамент не висит в безвоздушном пространстве, он всегда расположен на каком-то предмете или его детали и зависит от предмета, его размеров, формы. Орнамент связан с предметом, поэтому и размещение орнамента на предмете обусловлено определенными художественно-композиционными требованиями. Без соответствия им орнамент оказывается неуместным: он либо велик, мал, немасштабен и т. п.

Итак, орнамент – определенное композиционными условиями предметное украшение, части которого размещены по отношению друг к другу в порядке, основанном на симметрии и ритме. Так, расположенный на спинке стула ряд резных розеток составит орнаментальную полосу. Поле, которое полоса занимает, определено размерами и границами спинки и необходимостью гармоничного соотношения этого поля и оставшейся части спинки, составляющей фон для орнаментальной полосы.

В орнаменте существует понятие раппорта, т. е. ритмичного или симметричного чередования одинаковых изображений.

Орнаментальные композиции могут иметь форму полос и заполнять участок плоскости. Орнаменты, основанные на центрально-лучевой симметрии, относятся к типу розетковидных. Встречаются орнаменты, в которых сочетаются полосовые, плоскостные и розетковидные элементы.

Рис. 23. Орнаментальные украшения спинки стула: а – в виде орнаментальной полосы; б – с частичным заполнением поля; в – розетковидный

Наиболее характерная черта построения орнамента – контраст, представляющий собой разницу между смежными изображениями или полем и рисунком. Достигается разностью цвета, тона или рельефа, сопоставлением линий различной формы. Иногда фон рельефа подкрашивают.

Создавая орнамент, сначала надо продумать его геометрическую основу, которая будет структурой орнамента. Когда структура будет легко читаемой, композиционно организованной, в ней будут выделены главные и подчиненные части, определен уровень значимости отдельных частей, тогда переходят к разработке деталей, определяют степень их контраста и способы образования этого контраста.

В украшениях орнаментального характера следует учитывать различие пространственного положения осей симметрии и их построения, исходя из того, как они будут расположены на предмете. В соответствии с природными законами развития формы, обусловленными существованием сил тяжести, изменение форм орнамента вдоль вертикальной оси обязательно, причем формы более устойчивые и монументальные располагаются в нижней части.

Горизонтальная ось орнамента может располагаться в вертикальной и горизонтальной плоскостях. В первом случае верхняя часть орнамента должна отличаться от нижней, во втором изменение формы необязательно, желательно лишь ее развитие от центра к периферии.

Рис. 24. Построение орнамента в зависимости от положения его оси симметрии: а – развитие по вертикальной оси; б – по горизонтальной оси в вертикальной плоскости; в – по горизонтальной оси в горизонтальной плоскости

Рис. 25. Примеры орнаментальных деталей: а, б – при повороте формы; в – по границе формы; г – при разъеме поверхности по оси симметрии

В соответствии с правилами композиции для орнамента также обязательно соблюдение соответствия его формы условиям ее нахождения в композиции. Изменение условий влечет за собой изменение формы. Так, краевые части орнамента должны отличаться от центральной, при повороте формы детали должны естественно сочетаться в углу поворота, угловые элементы должны отличаться от линейных, рядовых; элементы, примыкающие к пространству (граница предмета), делаются более развитыми, чем примыкающие к внутренней части. Форма орнаментальных деталей в большой степень зависит от материала и технологии его обработки.

Орнамент как украшение мебели

Есть несколько способов украшения мебели орнаментом: орнамент на древесине можно вырезать, выжечь, сделать в виде вставок или накладок из другого материала. Орнамент на изделиях из дерева может покрывать не только плоскость досок, но и круглые детали – столбы и выгнутые спинки, ножки стульев и кресел. Для украшения предметов мебели могут быть применены все приемы получения орнаментальной выразительности – живописные, графические, архитектурные и скульптурные.

Мебель называют архитектурой малых форм. Поэтому, несмотря на все разнообразие приемов построения орнамента, тектоническая основа его для мебели обязательна. Более широкие декоративные возможности дерева по сравнению с камнем или кирпичом всегда находили свое отражение в пышности и затейливости орнаментальных украшений на мебели.

Специфика мебельного столярного орнамента состоит в следующем. Украшение, выполненное виде орнамента, не должно противоречить структуре изделия. Например, если врезанная орнаментальная вставка ослабляет деталь, работающую под нагрузкой (царга, стойка), применение ее не целесообразно. В такой ситуации нужно накладное украшение, выступающее за поверхность основной детали.

Способ нанесения орнамента на несущие конструктивные элементы должен быть таким, чтобы мысленное удаление украшения не делало конструктивную часть слишком тонкой и непрочной. Выбор орнаментального приема зависит от материала, структуры и поверхности изделия, на которую накладывается орнамент. Неоправданным будет использование одинаковых орнаментальных вставок в технике маркетри на вставной тонкой филенке двери и на массивной угловой стойке шкафа. На массиве должна быть использована иная техника орнаментировки – врезка, инкрустация либо накладка.

Орнамент должен соответствовать положению деталей изделия в пространстве. Например, верхний карниз шкафа должен иметь более развитый орнамент, нежели цокольный брус. Композицию орнаментов, характерных для вышивок или графических заставок книжного типа, в мебели использовать нельзя.

Размещенный на ограниченных со всех сторон деталях орнамент должен подчиняться форме детали, вписываться в нее, а не противоречить ей. Так, неоправданным будет использование треугольной орнаментальной вставки в квадратной филенке двери. Во всех случаях главным является предмет, орнамент не должен «выпирать» и тем самым разрушать цельность впечатления.

Такие понятия как «живописное» и «графическое» применительно к орнаменту в мебели условны, так как в отделке лицевых поверхностей не применяют ни кистей с красками, ни разрисовки пером и тушью. Под словом «живописное» следует понимать использование цвета дерева и фактуры поверхностного покрытия предмета. Однако можно так подобрать листы шпона или кусочки инкрустаций, что система образующихся пятен станет именно живописной.

Графический прием мебельной орнаментики построен на использовании полосовых орнаментальных украшений, построенных на врезках узких линеек цветного дерева, образующих четкий орнаментальный рисунок в технике маркетри (на рис. позиции а, в), либо узких линейных теней от разного рода раскладок (позиции б, г), отступов и выступов поверхности предмета.

Рис. 26. Графическая мебельная орнаментика: а, в – на основе маркетри; б – на основе раскладных профильных реек; г – на основе накладных плоских реек

Наиболее дорогой и выразительный орнамент в мебели резной. Он требует применения массива, при глубокой резьбе значительно повышается ценность работы и самого предмета. Накладные орнаментальные украшения чаще всего металлические (из бронзы), тонированного под дерево гипса, полистирола.

Изготовление накладной деревянной резьбы более сложно, чем в массиве, из-за хрупкости детали. С другой стороны, накладная деревянная резьба не свидетельствует о добротности основания и делает предмет менее ценным, чем углубленная, при том же характере формы.

Украшения в виде орнамента в мебели выполняются из конструкционного в своей основе материала, т. е. из того же дерева, что и сам предмет. Поэтому закономерно развитие орнамента из подчиненного элемента мебельной композиции от небольшого украшения до самодовлеющей формы, за которой общая структура мебельного предмета как бы отходит на второй план. Это особенно характерно для предметов художественной мебели и имеет массу подтверждений в натуре. Например, мебель представленная на рисунке ниже, представляет собой изделие, сплошь покрытые врезной металлической инкрустацией, оплетающей сделанную из ценного дерева поверхность предмета как бы металлическим кружевом, представляющим самостоятельный художественный интерес. Резьба может стать настолько выразительной, что резное украшение становится главным композиционным ядром, перед которым отступают на задний план и структура и даже предназначение вещи.

Рис. 27. Образец мебели, насыщенной сложным орнаментом

Возможности орнамента в мебели очень широкие. Использование орнаментальных украшений в высококачественной мебели тем более обоснованно, чем менее ценен материал, из которого сделан предмет, чем менее интересна и декоративна текстура поверхности предмета. Построение предмета мебели из материала, ценность и добротность которого не вызывают сомнений, требует, наоборот, тактичного, усиливающего впечатление этой добротности орнаментального украшения. Например, мебель русского классицизма, облицованная шпоном из красного дерева косого распила, получившего название «пламя». Даже большие плоскости, покрытые таким шпоном, вызывают интерес, не становятся монотонными и занимают центральное место в композиции. Сдержанная орнаментальная порезка краевых по отношению к этой плоскости деталей, сделанная в глубь обрамляющего массива, только подчеркивает добротность примененного материала и работы. Мебель так называемого эклектического стиля, в которой без особого смысла и меры соединены художественные линии форм и орнаменты разных эпох, несмотря на качественный материал, производит впечатление негармоничной, перегруженной и в целом безвкусной.

Несмотря на то, что слишком развитая орнаментальная деталь в мебели и может иметь центральное композиционное значение и как бы представлять зрителю себя самое, все же она не может быть зрительно отделена от предмета.

Рис. 28. Резная консольная ножка стола

В рельефной резьбе из-за ее глубины, а также при переходе от декоративной тематики к сюжетной или декоративно-сюжетной выразительность орнаментального резного украшения может стать настолько сильной, что такое отделение станет возможным. Резная консольная ножка стола на рисунке – пример того, как композиция предмета мебели разрушилась, мебель превратилась в скульптуру.

Глава 6. Орнаментальные композиции

Линия на плоскости

Как уже отмечалось, композиция орнаментального украшения тесно связана с поверхностью предмета, на которой это украшение размещено. При этом поверхность должна иметь четкие границы – только в этом случае можно говорить о правильности размера украшения, общей соразмерности деталей. Являясь полем для развития орнамента, поверхность одновременно служит и фоном к нему, в особенности это касается поверхностей из дерева, где текстура может иметь важное композиционное значение. Влияние текстуры может быть учтено и при выборе места и мотива для композиционного центра. При одних и тех же условиях характер орнамента, его развитие и выразительность находятся в полной воле мастера-художника. Одна и та же поверхность может быть орнаментирована с разной силой выразительности и самыми разными приемами.

Простейшим элементом орнамента можно назвать линию. Это легко подтверждается памятниками искусства первобытных народов, которые, не овладев еще сложной формой, с успехом применяли полосу и линию как средство украшения поверхности предметов обихода – посуды, одежды, тканей.

В большой степени форма орнаментальной линии связана с технологией ее нанесения. На сырой глине необожженной посуды линия любой формы получалась без труда – продавливанием. Легко нанести линию кистью. В столярном деле линия получается наложением полоски, снятием фасок при стыке смежных деталей, прорезкой в глубь массива, инкрустацией. При этом весьма важно учитывать, что обработка дерева вдоль и поперек волокон носит разный характер и при одних и тех же усилиях дает разный качественный результат. За исключением инкрустации (маркетри) получение разного рода кривых линий в столярном деле является затруднительным. Поэтому, выбирая ту или иную систему орнаментировки на плоскости, следует каждый раз помнить о возможностях исполнения.

Рис. 29. Орнаментальная линия, полученная за счет переходной фаски в смежных делянках щитовой двери шкафа

Декоративная линия на плоскости может использоваться в нескольких случаях. В первом она выступает как граница, что помогает выделить фактуру плоскости. Этот прием дает возможность организовать плоскость предмета или детали, выделить ее среднюю часть как наиболее интересную. Линия здесь создает как бы контур рамки, служащей опорой для глаза при оценке всей плоскости в общем виде. Плоскость, оклеенная шпоном из древесины ценных пород и не имеющая естественных обработанных границ, всегда кажется беднее плоскости, имеющей такие границы. Во втором случае линия берет на себя часть внимания зрителя с целью отвлечь его от относительно бедной фактуры поверхности. Здесь линия должна быть более развитой, заметной и богатой.

Рис. 30. Композиционное усиление линий на плоскости (маркетри)

В третьем случае линия принимает на себя все внимание, становится композиционно главной, а плоскость с ее текстурой превращается в фон для этой линии. В этом случае линия должна быть очень богатой. Характерным примером развития линии такого рода является мебель рококо (рис. ниже), где игра линий заменяла все, при этом не было необходимости в дорогой древесине. Часто мебель делалась даже белой, т. е. малярной отделки.

Рис. 31. Линия как основа композиционного мотива

Сильная выразительная линия может диктовать и влиять на характер общей структуры предмета, как, например, в орнаментировке мебели в стиле модерн начала прошлого века. В этом случае линия довлеет над деревом, заставляя прямослойные куски дерева принимать совершенно противоречащую этой слоистости форму, что не всегда можно считать оправданным.

Развитие линии приводит к использованию линейных элементов профильного сечения. Профильный элемент с точки зрения его выразительности следует рассматривать как элемент линейный, так как любой профиль (рейка, калевка) состоит из ряда узких поверхностей, которые в сборе на детали образуют те же линейные тени и блики.

Орнаментальная плоскость, украшенная профилями, может компоноваться двумя способами: целиком накладкой орнамента, при котором основа ровная по всей композиции, а орнамент выступает, и углубленного орнамента, когда основная плоскость имеет отдельные углубленные или выступающие участки, границы которых отделаны профильным элементом.

Наиболее сложные профили складываются из нескольких простых элементов: гусек, выкружка, обратный полувалик, каблучок, четвертной валик, полочка, тройная полочка.

Рис. 32. Столярные профили: а – гусек циркульный и рисованный; б – выкружка; в – обратный полувалик; г – каблучок; д – четвертной валик; е – полувалик; ж, з – полочки

Делятся профили на мелкие и крупные. Выразительность мелких основана на четкости формы составляющих его элементов. Текстура древесины, применяемой для мелких профилей, должна быть ровной, без крупного резкого рисунка, крупных пор и завитков. Для таких профилей темное дерево более предпочтительно.

Крупные профили представляют собой сочетания деталей большой ширины, на которых текстура древесины отчетливо видна, а мелкие элементы подчеркивают и обрамляют широкую часть профиля.

В зависимости от общего характера предмета одни и те же детали предмета мебели могут быть украшены и мелкими и крупными профилями. Крупные профили придают детали большую монументальность и зрительную прочность. Крупный профиль, созданный только из широких поверхностей и полос, в изделии выглядит грубым, кроме того, в этом случае теряется контраст и профиль становится вялым.

В случае, когда орнамент компонуется из полосок и профилей неровной плоскости, возникает необходимость спустить профили в обе стороны от наиболее выступающей части. Это значит, что профиль должен быть двусторонним. При обрамлении углублений и примыкающих частей основной плоскости профиль может быть односторонним, так как его тыльная сторона будет закрыта кромкой выступающей части опорной плоскости.

Рис. 33. Использование профильных элементов в местах стыков (переходов): а – профиль крупной рамы; б – двусторонний переход на плоскости; в, г, д, е – переходы на уступах; ж – переход от плоскости к резьбе

Плотность орнамента зависит от места детали в предмете и размеров самого предмета. При необходимости выявить текстуру опорной плоскости применяют так называемые рамочные орнаменты, создаваемые из наборных полос, имеющих рисунок. В этом случае внимание концентрируется на абрисе рамки и содержании полосы, из которой она составлена, поэтому очень важно сочетать силу ее выразительности со значением плоскости или детали, украшенной этой рамкой в предмете. Для гармоничного вхождения такой детали в общее целое имеются два композиционных пути: усиление выразительности остальных частей до силы главного орнамента или уменьшение выразительности выбранной орнаментальной темы до получения общей гармоничности всего предмета.

Рамочные орнаментальные композиции являются переходными от линейных к плоскостным. Развитие по ширине плоской рамки приводит к слиянию ее противоположных сторон. Все поле оказывается заполненным системой линий так называемого линейно-сетчатого орнамента. Для композиционного ограничения такой системы краевые части следует окаймлять бордюром, состоящим из линий, отличных от тех, которые заполняют поле. Без ограничения бордюром орнамент выглядит как бы вырезанным из большого куска раппортной системы изображения. Это обстоятельство следует учитывать. В природе очень много красивых и гармонично совершенных линейных форм – снежинки, кристаллы и т.п. Будучи красивыми, они вписываются в прямоугольные формы с трудом или не вписываются совсем. В то же время большое не ограниченное зрительно поле, заполненное такими красивыми узорами, весьма привлекательно. На этом принципе строятся обои или ткань. Геометрическое ограничение их привело бы к большим неудобствам. Не трудно представить, что обои, ограниченные по краям полосой, внутри которой был бы вписан орнаментально-линейный рисунок невозможно было бы гармонично и убедительно состыковать на линиях стен комнаты.

В украшении мебели орнаментами прием использования композиционно несочетаемых фигур непригоден. Несочетаемостью обладают и некоторые обычные геометрические фигуры. Так, в треугольник или пятиугольник невозможно вписать квадрат.

Линейно-сетчатый орнамент не только должен иметь ясные окаймляющие границы, но и само примыкание рисунка к этим границам как на прямых участках, так и в углах должно быть гармоничным и убедительным. Он состоит из пересекающихся или переплетающихся тем или иным образом линий. Случаи концентрического расположения линий (рамка в рамке) встречаются реже.

Рис. 34. Сетчатые композиции на основе линейных элементов из профильных реек (а) и на основе маркетри (б, в)

Сетчатые орнаменты наиболее трудны при выполнении, так как пересекающиеся линии, образованные вклейкой полос, делят поле на множество участков. Художественная выразительность сетчатого орнамента достигается благодаря контрасту линий и фона за счет разницы в тоне или толщине смежных и пересекающихся линий, а также использования различных видов линий (прямых и кривых).

Сетчатый орнамент построен, как правило, по раппорту, но с композиционным ограничением рисунка, чтобы подход внутренней сетки к краям и в углах был органичным, а не случайным. Сетка может быть как прямоугольной с пересечением внутренних линий под прямыми углами, так и косоугольной, где пересечения образуют ромбы. Для сетчатых орнаментов в качестве фигур можно использовать переплетающиеся окружности.

Обратим внимание на следующее обстоятельство: при выполнении сетчатых орнаментов не следует использовать ценные породы древесины, в частности для фона, который, как правило, должен быть светлым, чтобы темное плетение орнаментальной сетки выделялось и могло быть исполнено из более ценных пород. Небольшая толщина линии не позволяет использовать красоту текстуры в полном объеме.

Использование линейных профилей вместо линий, набранных заподлицо, в технике маркетри является приемом, занимающим промежуточное место между плоским и резным рельефным орнаментом. Плотность набора профилей в рисунке орнамента на плоскости находится в пределах: от рамочной композиции, где профили идут по периферии, подчеркивающей внутреннее строение плоскости, состоящей из обвязок и заполнения, до плотного густого набора, под которым скрывается текстура основы. В качестве промежуточного приема профили могут следовать рисунку облицовки основы, подчеркивая ее красоту.

Еще один элемент – орнаментальная полосовая рамка. Она получится, если между краевыми линейными элементами рамочного обрамления поместить какой-либо рисунок, составленный из линий другого направления и формы. Ее композиция отличается важной особенностью – рисунок заполнения и обрамления должен естественно совершать поворот. Если рисунок нельзя естественно, не изменяя характера, повернуть, то в углы вводят специальные вставки, к которым и примыкают элементы внутреннего заполнения полосы. Эти угловые элементы зачастую являются основными композиционными узлами применяемого рамочного украшения.

Тон и плоскость

Тон детали из дерева зависит от породы и частично от текстуры древесины. При сочетании разных пород древесины с естественной окраской надо учитывать возможность гармоничного сочетания текстур, отличающихся по своему строению, что может быть заметно при близком рассматривании. Возможность дополнительной окраски дерева значительно увеличивает декоративно-орнаментальные возможности тоновых сочетаний дерева.

Рис. 35. Композиция, основанная на тоновом сочетании рисунка и текстуры

Тоновые сочетания кусков древесины, будучи по своей сути живописными, в нюансных соотношениях дают игру поверхности с изменением рисунка в зависимости от освещения и направления волокон. Тогда очень велико значение текстуры деревянной поверхности. Создание орнаментальных мотивов в этом случае целесообразно лишь в случаях, когда предмет подлежит рассматриванию с близкого расстояния (столешницы и др.). В соотношениях более контрастных, где тон сочетаемых кусков дерева существенно отличается друг от друга, значение текстуры уменьшается, на первый план выступают формы смежных кусков.

Тоновые композиции являются основным приемом отделки гладких орнаментированных поверхностей, это особенно касается тех, которые не могут иметь рельефных украшений в силу своего назначения (те же столешницы).

Ровные тоновые плоскости удобны в изготовлении и отделке. Так как они собираются из относительно крупных кусков шпона, то пригодны для изготовления объемных предметов мебели с большими поверхностями. Живописный характер тоновых орнаментировок соответственно влечет за собой и необходимость живописного их расположения на плоскости, выражаемого в различии размеров сочетаемых деталей, характере линий стыков и границ самих плоскостей. Поэтому излишне нагруженные геометрическими фигурами рисунки должны применяться в тоновых орнаментах мебельных деталей ограниченно.

Живописности тоновых решений существенно помогает и цвет дерева, которым не следует пренебрегать. За счет использования цвета дерева можно в рядовой набор шпона ввести внутреннюю динамику и создать как движение к композиционному центру орнамента, так и сам центр.

Орнаментальные композиции мебельных плоскостей, основанные на тоновых соотношениях, не должны разрушать восприятие плоскости вне зависимости от того, нюансный или контрастный характер имеет этот орнамент.

Составление орнаментальной плоскости на основе подбора симметричного рисунка шпона требует четкого представления конструкции этой плоскости. Щитовые дверки шкафа можно так перегрузить набором симметричных рисунков, что пропадет ощущение деревянной основы, а сама конструкция покажется неестественной.

Рельеф и плоскость

Рельефный орнамент на плоскости обладает наибольшей силой выразительности, так как сочетает в себе объемную, графическую и живописную основы. Объем, собственно рельеф, демонстрирует глубину врезки и тем самым толщину примененного куска древесины. Впечатление создается от добротности и качества материала, а также приложенной к нему работы. Графические элементы присутствуют в виде ясно читаемым контуров и рельефа, а живописная основа связана с чередованием теневых и освещенных частей рельефа. Рельеф, обладая повышенной изобразительностью, всегда становится композиционно главной частью предмета, поэтому очень важно определить главную и второстепенную части такого орнамента.

Рельеф может быть достигнут приемами столярной и токарной обработки, а также работой резчика. При сочетании этих видов работ в одной композиции столярная и токарная части должны занимать второстепенное, подчиненное место, а доминирующую часть композиции следует отдавать резным элементам. Применяя профильные линейные элементы, можно получить рельеф графического характера, соединяя токарные и профильные детали, ввести живописное начало.

Рис. 36. Рельеф из токарных деталей

Рельефные детали обладают наибольшей композиционной силой. При одной и той же площади, занимаемой орнаментом, резная деталь сможет «удержать» при себе значительно большую окружающую ее поверхность по сравнению с плоской. Чтобы создать одинаковое ощущение от богатства композиции, орнамент в технике маркетри, имеющий рисунок по форме, подобный резному, должен быть больше по площади. Связано это с тем обстоятельством, что резьба при любом освещении обладает одинаковой степенью выразительности, а маркетри в бликующем свете может вообще потеряться. Выразительность изображенного на бумаге орнамента в большой степени зависит от приема изображения, принятого контраста линий и тона. Например, четко оконтуренный рисунок маркетри на бумаге, выполненный из близких по тону кусков шпона, в натуре будет невыразительным или малозаметным. То, что смотрится на небольшом листе, может потеряться при переносе в натуре на большую плоскость. В рельефных орнаментах и украшениях значение текстуры и тем самым породы незначительно. Надо придерживаться правила: мелкая и плоская резьба, выполненная на материалах с ярко выраженной текстурой, выглядит хуже, чем выполненная на материалах однородного строения.

Итак, один и тот же рисунок, одно и то же изображение на плоскости или поверхности можно сделать контуром, пятном или рельефом.

При создании композиции на плоскости можно применить любое из упомянутых средств в отдельности или в их сочетании.

По формальным признакам композиция может быть замкнутой, с движением развития внутрь, к центру; раскрытой, с развитием oт центра к периферии; линейной, представляющей собой тем или иным способом скомпонованную полосу. Признак замкнутой композиции – четкий линейный внешний абрис (контур), от которого внутрь с постепенным нарастанием сложности рисунка развивается орнаментальная тема. Как правило, это центрические орнаменты. К замкнутым композициям относятся рамочные и кольцевые орнаменты при условии, что их внешний контур линейный и геометризированный. Влияние замкнутой композиции на остальную часть плоскости минимально.

Рис. 37. Плоскостные композиции: замкнутая (а) и раскрытая (б)

Признак раскрытой композиции – наличие нескольких композиционных узлов меньшей значимости, чем центральный, а также наличие ясно выраженного ритма с убывающим от центра интервалом. Многие полосовые композиции относятся к этому типу. Рамочная или кольцевая композиция при наличии центральной оси, от которой имеется развитие в стороны, также относится к раскрытым. Рамка или кольцо могут иметь главное композиционное значение на плоскости лишь при условии, что внутреннее поле плоскости по своему объему равно или меньше объема рамки. Иначе рамка получит второстепенное значение и при маловыразительном среднем поле плоскость с такой рамкой не будет композиционно завершенной. Исправить этот недостаток можно, обогатив рисунок по углам и осям симметрии или с помощью дополнительной центральной вставки.

Рис. 38. Плоскостные композиции с рамочным декором: а – выразительный прием; б – невыразительный прием; в – обогащение угловых элементов

Композиции по характеру изображения могут быть орнаментальными, сюжетно-орнаментальными и сюжетными. Орнаментальные состоят из системы линий и фигур абстрактной формы, не изображающих реального предмета или мотива, например волнистые или ломаные линии, розетки и т. п. Сюжетно-орнаментальные композиции наряду с геометрической основой включают изображение предметов, наблюдаемых в жизни, например, изображения цветов, плодов. Сюжетные композиции – наиболее сложные, они имеют изображения конкретной действительности: фигуры людей, животных, растения.

Следует иметь в виду, что степень конкретности в изображениях орнаментальной композиции ограничивается требованиями декоративности. Это в особенности касается сюжетных композиций, где главная задача заключается не в передаче состояния, настроения или точного соответствия изображения реальной действительности, а лишь в обогащении и украшении предмета.

Работа над композицией

Работу над созданием плоскостной композиции надо начинать с четкого уяснения задачи, которая может иметь два условия: работа над отвлеченной композицией, когда учитываются лишь масштабность рисунка применительно к заданным размерам плоскости и фактура материала, и работа над конкретной деталью предмета мебели, в котором орнаментальная вставка или деталь составляет главное украшение. Работа над композицией первого типа есть работа над так называемой плакеткой – куском орнаментированного столярного щита или доски, применяемой в виде настенного украшения. Это условие является решающим при выборе внутренних размеров деталей орнамента и соотношения их между собой. Здесь предварительный рисунок, отражающий замысел, может быть сразу исполнен в натуральную величину. Надобности в работе в уменьшенном масштабе практически нет. Создавая такой рисунок сначала в виде общего наброска, а затем с проработкой деталей, для лучшего восприятия хода работы надо отходить от него на расстояние, равное по меньшей мере трем диагоналям изображения. Так можно избежать масштабных искажений, обычных при работе «в упор», когда работающий не отрывается от стола.

При разработке композиции, связанной с целым предметом, на ортогональном чертеже той стороны предмета, на которой предполагается использовать орнаментальную вставку, надо найти размеры вставки и ее положение, наилучшим образом соответствующее структуре предмета. Только после этого можно приступить к внутренней разработке композиции этой декоративной части предмета. Здесь наибольшую трудность представляет понимание и ощущение перехода от уменьшенного изображения к натуральному.

Рис. 39. Этапы работы над композицией: а – предметная основа; б – варианты; в – разработка принятого варианта; г – проработка деталей

В работе основным чертежом или рисунком, по которому производится натуральное исполнение, является так называемый картон, шаблон или модель, исполняемые в натуральную величину. Ортогональный чертеж должен точно отражать истинную величину предмета и его основные структурные признаки: количество и пропорции дверок, карнизов, ящиков, подъем от пола, характер верхнего завершения, места установки фурнитуры и пр. Ошибка в этом чертеже неминуемо сделает композицию непригодной. После уяснения местоположения орнамента на предмете, его размеров и конфигурации следует определить характер натуральной формы орнамента применительно к предмету и местоположению. Здесь может быть два решения: плоский орнамент или рельефный.

Безрельефные орнаментальные плоскости обязательны там, где выступы или впадины недопустимы, например в полках, крышках столов, опорных деталях диванов и кресел (спинки и подлокотники). В остальных случаях это дело исполнителя, который принимает решение, учитывая целый ряд обстоятельств, таких, как вид материала, цвет, направление волокон, технология обработки.

Проделав эту работу, расчерчивают в натуре или масштабе 1:2-1:5 конфигурацию орнаментальной вставки и начинают подбирать варианты рисунка, сообразуясь с правилами композиции и обработки натурального материала.

Эскизы рисуют обычно карандашом. Каждый вариант следует доводить до одинаковой степени отделки, чтобы можно было сравнить их между собой. Если один вариант будет отделан и отработан, а второй, даже лучший по замыслу, будет нарисован кое-как, то сравнить их будет трудно. Как говорит опыт, на практике часто прекрасно задуманные вещи из-за плохой подачи, затрудняющей возможность правильного сравнения или оценки в проекте, бракуются часто самим автором.

Затем принятый вариант прорабатывают. Наилучшая проработка – с помощью кальки, которую накладывают на подоснову, нарисованную на бумаге и обводят карандашом неизменяемые части и общий контур. Детали, подлежащие изменению, прорисовывают на кальке, после чего на эту кальку снова накладывают кальку, на которой производятся последующие уточнения. В конце процесса получается полностью проработанный рисунок, по которому можно завершить эскиз.

Окончательно прорисованный на кальке рисунок переводят на бумагу планшета или подрамника способом передавливания. Если рисунок симметричный, сначала передавливают симметричную часть, затем прямую. При этой технологии не нужно намазывать кальку графитом и бумага чертежа меньше загрязнится.

После прорисовки переходят к вычерчиванию набело, обводят линии тушью и раскрашивают или тонируют плоскость. По чертежу выполняют работу в натуре. На чертеже рисуют фасад и разрез. Если композиция сложного профиля, делают два разреза – поперек и вдоль.

Для эскизов композиций, задуманных в технике маркетри, удобно применять способ аппликации. В этом случае калька с окончательно прорисованными деталями передавливается на планшет без последующей обводки. Второй раз калька по частям передавливается на раскрашенную имитирующую бумагу соответствующими частями, которые соединяются затем в целое.

Обводить передавленный рисунок не нужно, чтобы не загрязнять линии стыков.

При работе над плоскостной композицией, кроме вышеприведенных положений относительно линий, тона и рельефа на плоскости, надо учитывать и специфику размещения орнамента на самом предмете мебели в зависимости от его формы.

Так как большинство предметов мебели состоит из ограниченных плоскостей, полосовые орнаменты должны размещаться в пределах границ этих плоскостей (дверки и стенки шкафа, крышки стола и пр.).

Рис. 40. Полосовые орнаменты: а–г – приемы размещений; д, е, ж – сохранение плоскостной основы при введении полосового орнамента

Если же полосовой орнамент переходит с одной плоскости на другую, то в местах поворота или перехода он должен быть закомпонован так, чтобы поворот или переход был естественным. Чем выразительнее полоса, чем она более самостоятельна и замкнута, тем больше ее влияние на общую композицию. Плоскость может распасться на две, если ее разделить слишком широкой орнаментальной полосой от края до края. Полоса может превратить одну плоскость в две, если полоса будет состоять из древесины другой породы, нежели плоскость, или если полоса будет врезана глубже, чем видимый торец или кромка плоскости. И наоборот, полоса может подчеркнуть плоскость, если внутри нее пройдут элементы нерасчлененной плоскости; если она наложена на плоскость так, что та ощущается под полосой; если врезка полосы показывает толщину и массив плоскости, в которую она врезана.

Обычно полосу создают из одной декоративной темы, например из квадратиков, звездочек, цветков, переплетающихся и вьющихся линий. В узких орнаментальных полосах нецелесообразно использовать фигуры сложного рисунка или вводить две-три орнаментальные темы. Такой рисунок получается запутанным, излишне сложным, плохо читается и, несмотря на большое количество вложенного труда, получается неубедительным.

Особое значение для полосового орнамента имеет расположение полосы на предмете. На оформление концов орнаментальной полосы может оказывать влияние ее положение относительно оси симметрии предмета или детали, где эта полоса находится. Горизонтально расположенная орнаментальная полоса должна иметь замыкающие элементы, отличные от рядовых. Заканчивать такую орнаментальную полосу теми же элементами, что и в середине, будет неверно. При этом композиция разрушается: полоса выглядит как бы произвольно вырезанной из непрерывной ленты. Если горизонтальная полоса расположена относительно оси симметрии предмета или детали со смещением, то ее концы следует решать по-разному. Один из концов делают более развитым. Если ось симметрии детали проходит по середине полосы, то ее концы композиционно имеют равное значение и могут быть решены одинаково, замыкая тем или иным образом рисунок средней части.

В беспрерывных орнаментальных украшениях отсутствие замыкающих элементов допускается. На круглых в плане предметах мебели (колонны, цоколи, фризы) можно видеть орнаментальные полосы, не имеющие конечного завершения.

Так как орнамент представляет собой украшение, материал инкрустации должен быть более ценным, чем материал основного поля, но не слишком отличаться от него. Заметим, грубоволокнистая текстура плохо сочетается с тонкой. Поэтому плоскости из дуба обычно не украшают полосами из древесины тонковолокнистых пород. Ценность вклейке можно придать или подкраской дубовых кусков в цвета морения, или за счет изменения направления волокон. Врезанные, утопленные ниже поверхности основы полосы, сохраняющие структуру материала основы, должны сохранять эту структуру как при врезке вдоль, так и поперек волокон. Глубина врезки не должна создавать впечатления ослабления прочности основы, толщина которой легко читается с торца. Это особенно следует учитывать при вставных полосах из другого материала, нежели основа.

Накладные полосовые орнаменты разрабатывают исходя из их значимости на предмете мебели, в соответствии с этим выбирают их форму и профиль. Так, карниз может быть сильно развитым, а накладка на дверке при этом должна быть менее рельефной.

Орнаментальная полоса может быть применена и по контуру плоской основы. Таким образом, возникает рамка, композиционная роль которой заключается в выявлении и поддержании центральной части плоскости. В этой работе очень важно чувство меры, так как сильная, выразительная рамка может «убить» середину.

Один из распространенных приемов обрамлений – профилировка борта и кромки плоскости, часто встречающаяся в столешницах. Здесь композиционная роль полосового обрамления иная – создать впечатление прочности толщины массива плиты, подчеркнуть его ценность и добротность. В зависимости от ценности дерева основа обрамления как украшения должна быть качественно выше. Так, с гладкой облицовкой применяют профильную обкладку, при наборной облицовке – резную кладку, при дорогом массиве – даже золоченую бронзу.

Если текстура древесной плоскости, на которую наносится орнамент, настолько красива, что требует лишь незначительного обогащения, используют обрамляющие орнаменты.

Рамочное украшение плоскости может быть выполнено только из линий, из линий и кусков дерева иного характера, чем основа одних кусков дерева той же породы, что и основа, но имеющих иную отделку и направление волокон, и путем соединения перечисленных приемов. Этот тип мебельных орнаментировок при относительно несложной работе очень выразителен и дает возможность создавать малыми средствами впечатление красоты и богатства предмета.

Если рамочная орнаментальная вставка выполнена из более ценной породы древесины при одновременно более трудоемком и качественном исполнении, чем предмет мебели, необходимо найти переход от этой вставки к поверхности предмета. Переход получается выразительным при использовании контурных рамок из узких полосок древесины ценной породы или объемных профилированных деталей. Направление волокон элементов рамки должно совпадать с направлением длины.

Если разрабатывается композиция в технике маркетри, нужно исходить из следующего. Текстуры аморфные, свилеватые, с перепутанными волокнами и капы следует помещать в центральных композиционных узлах, окружая их по мере перехода к основной плоскости вставками с ясно выраженным направлением волокон. Куски шпона желательно помещать в двойной рамке, т. е. с обеих сторон обтягивать полосками с выраженной волокнистой структурой. Почему надо делать так? Это правило базируется на значительно большей декоративности свилеватых текстур древесины по сравнению с волокнистыми.

Шпон в орнаментальной рамке, составленной из кусков дерева той же породы, что и основа, тонируют, изменяя направление волокон по сравнению с основой. Обогащение такой орнаментальной вставки производится за счет усложнения рисунка, сочетаний кусков и введения контурных полосовых частей, также окрашенных в иной цвет по сравнению с основой и заполнением. Накладные рамки применяют при основе, прочность и толщина которой выглядят внешне убедительно. Чем более развит рельеф рамки, тем убедительнее должно быть впечатление прочности основы, что достигается введением деталей, показывающих ее толщину. Выпуклые накладные детали должны иметь граничный переход к плоской основе.

При организации перехода от выпуклой орнаментальной рамки к основной плоскости предмета, на которую эта деталь наложена, большое значение имеет разница в тоне древесины орнаментальной накладки и основного поля. Чем больше эта разница, тем более развитым должен быть переход. Переход может быть выполнен как за счет ширины или сложности составных частей обрамления, собственно детали, так и за счет дополнительно вводимой профилировки.

Орнаментальные композиции (плоскостные) являются развитием рамочной или кольцевой, они образуются при заполнении внутреннего пространства кольца или рамки. Если рамочная композиция имеет четкую геометрическую форму с ясным внешним контуром, то плоскостная композиция не имеет в этом отношении ограничений. Внешний контур ее может иметь геометрический характер, быть произвольным и заполнять полностью всю плоскость основы.

Смысл плоскостной композиции заключается в том, что она составляет главное содержание на плоскости. Основа здесь в лучшем случае составляет фон, а часто она имеет лишь физический смысл поверхности, на которой развивается композиция. Особенно это характерно для небольших частей мебельных предметов. Плоскостные композиции могут быть основаны на чисто живописном приеме или на введении в живописную плоскость графических линейных элементов. Живописный прием используют обычно в технике маркетри и инкрустациях, не выходящих за плоскость основы. Линейно-сетчатые орнаменты делают либо в технике маркетри, либо в виде рельефа, набранного из профилей.

В случае, если по условиям работы предмет мебели должен быть изготовлен из древесины одной породы, в декоративных украшающих плоскостных деталях следует использовать эту же породу древесины иным образом, чем на рядовых плоскостях. Выразительность декоративных элементов должна строиться на изменении направления волокон, обогащении границ орнаментальной детали, окраске. Характер плоскостных декоративных вставок в большой степени зависит от конструктивной самостоятельности основной плоскости, на которую производится вклейка. Вставки не должны зрительно разрушать конструктивную основу. Декоративная плоскостная вставка может быть расположена по всему полю плоскости или решена как ее украшение, т. е. быть значительно меньшего размера. Во вставных деталях, например в филенках рамочных дверок, орнамент может развиваться по всей плоскости, тогда вся филенка становится декоративной.

В ограниченном поле основы орнамент должен быть выдержан в масштабе, соответствующем предмету мебели или полю основы. Мелкие изобразительные вклейки в щитовую стенку платяного шкафа окажутся не масштабными по отношению к такой довольно крупной детали, здесь уместно введение орнаментики соответствующего размера.

Наиболее характерный прием для получения контраста, который может служить основой для целого ряда композиционных разработок плоскости в предметах мебели с высокой степенью декоративности, – сочетание линии и плоскости.

Линейно-сетчатый орнамент может выполнить с помощью пересекающихся параллельных линий, линий разной толщины и формы, а также разницей в тоне, при которой одна линия светлее другой, но обе либо слабее, либо сильнее основного поля плоскости. Если одна из них светлее, а другая темнее фона, рисунок получается маловыразительным, хотя и достаточно трудоемким в исполнении.

Линии в зависимости от ширины выполняют по-разному. Очень тонкую линию можно прорезать, затем в прорезь втереть темную мастику; линию можно и выжечь. Широкую линию получают техникой маркетри или интарсии. Вклеивать тонкие рейки, выступающие за основную плоскость, целесообразно при специальных приемах отделки, так как шлифовать всю плоскость в этом случае нельзя. Тогда толщина и высота рейки-линии должны быть относительно большими.

Можно выполнять украшения с криволинейными контурами и художественными изобразительными мотивами. Особенно выразительны такие орнаменты на небольших предметах. Обычно подобные украшения выполняют в технике маркетри. Изображение декоративного элемента композиции на бумаге по выразительности не совпадает с тем же элементом, выполненным в натуре. На рисунке или эскизе сетка, да и другие линейные украшения выглядят более отчетливыми. К тому же графически можно усилить звучание линии. На предмете в натуре все детали как бы объединяются, смягчаются их переходы и сочетания, и степень выразительности может оказаться совсем не такой, как было задумано в композиционном рисунке. При выполнении эскиза нужно об этом помнить.

Довольно часто в мебели встречаются комбинированные приемы, в которых используются разные техники (маркетри и рельеф). При этом рельеф практически всегда выступает в качестве обрамляющей композиционной детали, а заполнение поля рисунком производится в технике маркетри. Таким приемом подчеркивают особую ценность несущей конструкции и одновременно повышают значимость внутреннего декоративного рисунка. Использовать рельеф в центре с плоскостным декоративным обрамлением в мебели не целесообразно ввиду невозможности сделать убедительной художественную и конструктивную основы такого сочетания.

Обрамляющий рельеф чаще всего выполняют из профильных столярных деталей. При работе над композицией следует максимально использовать профили одного рисунка. При слишком большом разнообразии профилей усложняется работа, в то же время большое различие их формы отрицательно влияет на выразительность украшения.

Профили желательно разрабатывать по законченной композиционной схеме в соответствии с характером места, где этот профиль должен быть помещен. Так, переход от основы к заглублению лучше всего оформить четвертным валиком или каблучком. Если же переход производится от повышенной части к основной плоскости, используют гусек или выкружку, которые органично подводят одну часть предмета к другой. Каблучок или четвертной валик употребляют, если разница в уровнях сопрягаемых частей композиции значительна. При небольшой разнице в уровнях используют либо гусек, либо выкружку. Если профиль сложный, его части разделяют через полочку или четверть. Рисунок профилей, обращенных внутрь композиции, может быть более энергичным и крутым, чем рисунок частей, обращенных наружу. В этом случае энергичность рисунка будет соответствовать развитию темы и способствовать выразительности центра композиции.

Сложные композиции разной конструкции

Сложная композиция состоит из объединения нескольких элементов, каждый из которых сам представляет собой то или иное творческое решение. В мебели этот тип композиции является доминирующим, так как с его помощью решаются фасадные и лицевые стороны предмета. Сущность композиции этого рода заключается в определении силы выразительности каждой из частей и характера соподчиненности их в целом для придания предмету цельности и выразительности.

Основой для сложных плоскостных или объемно-фронтальных композиций служит плоскость, составленная из щитов или рамок с внутренним заполнением. При этом несущие каркасные детали имеют композиционно подчиненное значение и служат для усиления выразительности плоскостных элементов.

При создании сложных композиций используют техники интарсии, маркетри, а также плоскостные, рельефные, линейные, рельефно– плоскостные и точеные детали, накладки и вставки из недревесных материалов (металла, пластмасс). Смешанные приемы компоновки украшающих и конструктивных деталей дают большое количество вариантов.

Рис. 41. Сложная композиция на основе шкафа-стенки

В сложных композициях прямоуголъник не является доминирующей фигурой, разрабатываются композиции с использованием круга, многоугольников, симметричных фигур неправильной формы. Основой для композиционной работы с применением комбинированных приемов служит большая нерасчлененная плоскость. Если основа должна быть расчленена, перед созданием на ней композиции необходимо привести эти части в единую гармоничную систему. Примером нерасчлененной основы может служить фасад одностворчатого шкафа, дверь в комнату, передняя стенка секретера, надкаминная доска, столешница. Схема нерасчлененной композиции – плоскость, обрамленная по контуру и имеющая развитый центральный сложный композиционный узел, к которому стягиваются внутренние членения.

Развитая схема представляет собой обрамленную плоскость с двумя композиционными центрами. В качестве примером такой схемы можно назвать двустворчатую дверь, обрамленную общим наличником. В такой композиции роль обрамления очень велика – она объединяет две самостоятельные детали.

Очередной этап развития сплошной композиции – расчленение плоскости основы на три и более частей. Одну из них выделяют в качестве композиционного центра, при этом необходимо учитывать влияние и значимость композиционных осей. Если центральная ось должна доминировать, нельзя перенасыщать краевые и угловые части, отвлекая тем самым внимание на побочные детали.

Обратите внимание: центральная ось – это ось главного композиционного узла, а не средняя, расположенная в середине общей формы. Главная композиционная ось может находиться и сверху и на краю предмета (например, в асимметричных предметах).

Расчлененные части основы могут не образовывать общей поверхности в одном уровне, они могут быть и в разных уровнях, но иметь одну общую ориентацию – фронтальную. Например, мебельные предметы – буфет, сервант, платяной шкаф – очень часто имеют лицевые плоскости, расположенные в разных уровнях. Эта композиционная схема является переходной к предметам, имеющим объемно-рельефную структуру.

Многоцентровые сложные композиции, расположенные в одной плоскости, требуют больших размеров основы, они также обычно соответствуют габаритам целого предмета. Сложными композиционными схемами решают круглые, овальные и многоугольные формы, соответствующие крышкам больших столов. Характерная особенность такой композиции – законченность общей формы, взятой в качестве основы. Столяру не приходится представлять себе общее целое, в котором разрабатывается деталь, что наблюдается при работе над небольшими композиционными украшениями. Здесь целое предстает воочию, а работа сводится к выполнению декоративно-орнаментальной части такой большой и сложной поверхности.

Когда разрабатывается сложная композиционная схема, особое значение приобретают пропорции основы, т. е. соотношения размеров большой формы (длины, ширины, толщины обрамления) к середине. С учетом этого определяют места членений общей плоскости, разделяющих ее на части. Разрабатывая сложную композицию, следует оценивать выразительность той или иной системы украшений в зависимости от членения, освещения и характера пользования. Композиция поверхностей, освещаемых прямым светом, например столешниц, строится на контрасте тона и изменении фактуры сочетаемых деталей. Композицию поверхностей, освещаемых скользящим светом, нужно строить на основе рельефа. Точеными или резными деталями, отстоящими от основной плоскости или сильно выступающими за нее, украшают неподвижные части предмета, которые человек не задевает при движении. Подобные украшения помещают либо выше уровня головы человека, либо в углублениях, боковые стенки которых служат им защитой.

Главная задача композиционной работы с объемными элементами состоит в гармонизации их сочетаний, выявлении главного объема, вокруг которого объединяются остальные. Очень важно при этом добиться цельности впечатления. Если в плоскостных композициях орнаментального характера практически всегда имеются оси симметрии, то в такой композиции они могут и не присутствовать, а внутреннее равновесие может достигаться сочетанием разновеликих частей, обладающих при этом разной композиционной силой и звучанием.

Итак, в объемных композициях особое значение приобретает соблюдение пропорций, причем не столько в смысле применения тех или иных пропорциональных соотношений, построенных на гармоничных фигурах и выражаемых численно, сколько в гармонии зрительных соотношений объемов. Такая гармония основана исключительно на внутреннем чутье, поэтому торопиться при работе не следует, важно присмотреться и прислушаться к чувству, которое появляется во время работы. Любой намек на неудовлетворенность должен служить основанием для глубокого размышления и оценки. Так как объем – это выпуклая форма, то выступающие части в объемной композиции при равнозначном положении обладают большей выразительностью, чем разного рода ниши и выемки..

Часто встречающееся в мебельных изделиях остекление плоскостей объемов, входящих в композицию, является приемом, который уравнивает выразительность ниши с глухой плоскостью. Стекло, несмотря на прозрачность, составляет такую же зрительно ощущаемую поверхность предмета, как и дерево. Даже в очень чистом стекле всегда есть участки, дающие отражение и тем самым определяющие поверхность. Такой эффект дает возможность остекленную нишу использовать в качестве главного элемента композиции.

В структуре объемной композиции большое значение получает тектоника. Чрезвычайно важно убедительно выделить несущую конструктивную часть, отделить ее от навесных, вставных, т.е. второстепенных элементов. Такой прием придает композиции основательность, законченность, ясность, правильно ориентирует ее в пространстве. Выделить конструктивную основу можно путем специальной обработки несущих элементов. В щитовых конструкциях это сделать труднее, здесь могут быть использованы торец и край щита для организации переходов и соединений щитов между собой.

Рис. 42. Шкаф с декоративной обработкой контуров щитов: а – общий вид шкафа; б – пропорциональная основа композиции

Гармоничность соединений объемов, входящих в композицию, наиболее точно определяется на ортогональных чертежах всех видимых сторон предмета, а если композиция объемно-фронтальная, то на главном фасаде и разрезах. Для выявления объемов большую роль играет правильное изображение теней, падающих от всех выступающих деталей, а не только от главных объемов. Скажем, чрезмерно выделенная тень от промежуточного карниза или членения может полностью деформировать объем, который в целом выбран верно.

Важное значение имеет учет различия в цвете соединяемых деталей (тяжелый и легкий), а в дереве – разность глубины тона окраски. При большой разнице может возникнуть дробление объема и, как следствие, дефект композиции. Именно поэтому при неудачно скомпонованной вещи стараются максимально утемнить цвет дерева. В светлом дереве композиционные просчеты гораздо заметнее. Но сами по себе объемы не гарантируют полноценность художественного решения, как бы гармонично они ни были соединены в единое целое. Объемы обладают реальной поверхностью, материалом, из которого эта поверхность выполнена.

При непривлекательной поверхности, явной дешевизне материала и даже при хорошем качестве отделки гармонично скомпонованная объемная вещь останется непривлекательной.

Правильное использование законов и приемов композиционной организации плоскости и поверхности дает возможность значительного обогащения объемной композиции. Порой композиционный просчет в связи объемов между собой может быть исправлен умело скомпонованной и богато решенной поверхностью.

Для уяснения гармоничности сочетания первичных основных объемов полезно бывает выполнить композицию в макете, который строится на основе проработанных чертежей. Хотя макетная проверка только тогда даст желаемый результат, если сам макет будет сделан очень точно в масштабах, соответствующих действительным размерам предмета.

От объемной композиции перейдем к рассмотрению объемно-пространственной композиции. Ее особенность заключается в том, что пространственная композиция не охватывается единым взглядом, она требует постепенного рассматривания. Это не один предмет, а совокупность нескольких предметов, объединенных общим материалом, приемами обработки и отделки украшений. В частности, встроенная мебель, часто объединяемая с архитектурными частями интерьера, имеющими столярную отделку, демонстрирует область применения объемно-пространственной композиции. Сюда же можно отнести и протяженные шкафы-купе. В таких композициях выбор центрального композиционного узла определяется часто конкретной обстановкой, но, как правило, главное художественное значение получает наиболее крупный и обособленный объем, который соответственно должен получить максимум художественной обработки. Выделение крупной части дает основание сделать остальную фоном для нее, что, в свою очередь, приводит к использованию лаконичных, обычно повторяющихся элементов. Если зрелищности в выбранном центральном объеме не хватает, в общую композицию вводят акценты, как бы поддерживающие на заданном уровне художественное решение осей композиции в целом.

Главную трудность при разработке всех видов объемной композиции составляет определение масштабности. Масштабность в данном случае определяет все размеры основных элементов, степень деталировки, ее характер, форму и разработку применяемых украшений. В этом заключается главное отличие в определении масштабности объемной композиции от работы над плоскостной композицией, где приходится лишь сообразовывать свое решение с той заданной и существующей основой, для которой разрабатывается плоскость и где масштабность очевидна сама по себе.

С одной стороны, масштабность связана с размерами человека, который пользуется вещью, с другой – с характером пространства, в котором предмет расположен. Так, одностворчатый книжный шкаф уместен в небольшой комнате и непригоден для комнаты широкой и высокой, в ней он будет немасштабен. В данном случае более правильным будет использовать четырехстворчатый шкаф, но, подчеркнем, внутренняя деталировка его по масштабности будет такой же, как и в одностворчатом шкафу.

Проектирование сложной композиции

Сначала рекомендуется выполнить схему, изображая изделие целиком. Представляя изделие целиком, следует зрительно сравнить его размеры с размерами человеческого тела и помещения. Поэтому рядом с рисунком предмета всегда следует схематично изображать фигуру человека. Это даст возможность правильно определить основные членения предмета и площадь, занимаемую декоративной частью. Чем меньшую долю от общей площади предмета занимает декоративная вставка или деталь, которая подвергается композиционной разработке, тем яснее нужно видеть сам предмет. Например, если разрабатывают композицию верха буфета, необходимо нарисовать весь буфет. Только после этого, определив основные пропорции предмета, можно разрабатывать заданную часть.

В ходе работы над композицией возникает потребность в более точном определении темы или основного приема декорирования поверхности. Как правило, вещь подвергают более тщательной обработке в узловых, главных частях. Например, в шкафной стенке, запроектированной на всю ширину комнаты, наиболее развитыми в могут быть один-два элемента, остальные должны быть более спокойными. Разработка главной детали (дверки, ниши) потребует контрастного по отношению к остальным плоскостям решения в рельефе или цвете. Этот контраст определяется в первоначальном рисунке. Рисунок детали делают в масштабе 1:5 или 1:10 относительно натуральной величины.

Установив приблизительно характер композиции, разрабатывают ее на кальке. Накладывая кальку на нарисованную основу, исправляют контуры и уточняют размеры деталей. После определения и уточнения рисунок всего предмета увеличивают до необходимого масштаба пропорциональным циркулем, с помощью сетки или обычным циркулем и линейным масштабом. Надо иметь в виду, что практически при любых увеличениях часть выразительности теряется и на полученном чертеже приходится делать уточнения. Затем уточненные и прорисованные детали обводят тушью или карандашом и раскрашивают рисунок, чтобы выявить форму и рельеф деталей.

Здесь опять же необходимо предупредить, что при внесении рельефной декоративной части в рисунок общей структуры предмета на бумаге от густоты линий и подчеркнутого характера теней рельеф выглядит выразительнее, чем в натуре. Чтобы натура соответствовала задуманному, производится разработка декоративной части в натуральную величину, где вносятся поправки на глубину рельефа, характер фона и степень общей насыщенности заданной плоскости изображениями и деталями. Этот рисунок или чертеж в натуральный размер является завершающим в процессе проектирования. В нем определяется точная форма всех элементов. Если орнаментальная часть предмета сложной композиции состоит только из столярных и токарных деталей, без резьбы, можно ограничиться общим проработанным чертежом, а для определения характера профилей и точеных элементов их чертят в натуральную величину отдельно.

Глава 7. Общие замечания к проектированию предметов мебели. Этапы работы над проектом

В современном индустриальном обществе предметы мебели разрабатывают проектировщики, архитекторы или дизайнеры, а реализацией проектов занимаются другие специалисты – столяры.

В нашем случае все – и разработка проекта, и его реализация – выполняется одним человеком, задумавшим оформить интерьер своей квартиры или сделать отдельное мебельное изделие собственными силами. Создание проекта любого предмета, в том числе предмета мебели, представляет собой творческий процесс, в котором увязываются все характеристики и факторы, так или иначе влияющие на выполнение задуманного в натуре и придающие предмету необходимые эстетические качества. Надо иметь в виду, что неумеренная оценка отдельных этапов создания предмета мебели, преувеличение их значимости в конечном итоге часто приводит к потере предметом гармоничности и других важных качеств. Так, желание максимально упростить технологию обработки деревянных деталей приведет к использованию брусковых деталей, придаст изделию угловатость, жесткость и невыразительность формы.

Можно долго предостерегать читателя относительно возможных неудач, но целесообразнее, видимо, сосредоточить внимание на том, что и как надо делать. Композиционный процесс, являющийся основной частью процесса проектирования, развивается всегда в одной и той же последовательности. Сначала изучается и оценивается устройство проектируемого предмета. Оценка всегда должна базироваться на детальном изучении и освоении так называемой функции вещи.

Например, намереваясь проектировать кресло, следует уяснить, для чего именно оно предназначено. Речь в данном случае идет о том, что рабочее кресло подвергается иным воздействиям и имеет иную функцию, нежели кресло в приемной столоначальника.

В рабочем кресле человек должен иметь возможность откинуться на спинку для отдыха, облокотиться на подлокотники. Кресло не должно быть чрезмерно мягким, тесным или просторным. С него должно быть удобно вставать, на него должно быть удобно и садиться. Форма и профиль сидения должны давать возможность долго сидеть без усталости. А кресло в приемной должно быть просторным и мягким. Такое кресло обычно ставят так, чтобы человек мог садиться и вставать, не двигая его.

Когда эта «мелочи» уточнены, перечисленные функциональные особенности предмета рассматриваются с точки зрения конструкции. Главная задача: обеспечить прочность при любых формах эксплуатационных нагрузок и длительную надежность в работе. Так, особенности рабочего кресла, очевидно, потребуют такого устройства подлокотников, которое препятствовало бы расшатыванию их при разных нагрузках: опоре на них, поднимании кресла и передвижения по полу. Если все это учесть, станет очевидным, что шкантовое соединение в этой детали не будет надежным, лучше использовать глухой шип двойной или тройной, причем достаточно глубокий. Этот вывод влияет в свою очередь на выбор сечения, материала изделия и клея.

Необходимость противостоять горизонтальным усилиям потребует либо широких толстых царг, либо установки дополнительных проножек и подкосов, обеспечивающих жесткость конструктивного узла, либо использования дополнительных металлических креплений.

На этом этапе конструкция изделия может выглядеть как линейная схема или каркас, в которых каждый элемент изображается на бумаге двойными или одинарными линиями, соединенными между собой и отображающими форму изделия. Места неразъемных соединений обозначают окружностями, диаметр которых будет тем больше, чем более прочным это соединение должно быть. Так, наибольшей прочности потребует соединение передних ножек и царг в том же кресле или передних стенок ящиков с боковыми в выдвижных ящиках столов.

Дальнейшим этапом работы будет создание общей структуры изделия. Как уже говорилось, структура – это система видимых и оцениваемых глазом элементов, связанных в общее целое, и создающих общую форму изделия.

Структурные элементы в изделии должны соответствовать положению конструктивных деталей, помимо этого в структуру входят также и декоративные части, которые рабочих нагрузок не воспринимают и к конструкции не относятся.

На этом этапе основная задача – создание гармоничного сочетания всех видимых элементов между собой, определение пропорций всех деталей, входящих в общую форму, и придание этой форме цельности.

Подчеркнем: структура не должна противоречить конструкции. Если по конструктивным соображениям деталь должна иметь определенную длину и толщину, то структурно обработанный этот же элемент не может быть тоньше: он может быть таким же или более толстым.

Прорисовывают контуры деталей, их сопряжения, изгибы, толщины. Так, ножки, по конструктивной схеме прямые, могут получить изгиб, выбранный с учетом возможного скалывания по волокнам, увеличение толщины в местах соединений с царгами, плавный переход к ним. В подлокотнике кресла прорисовывается форма его окончания, длина свеса относительно стойки и т. п.

Законченный структурный проект может быть представлен как в контурном рисунке-чертеже, так и в макете.

На этой стадии разработки проекта конструктор уступает место художнику. Здесь проявляется умение гармонизации формы, соблюдения пропорций, правильного учета прочностных и декоративных характеристик материала.

Структурная проработка дает общую форму. В ней нет еще конкретных знаков художественной выразительности. Макет кресла мало говорит о точном, буквальном назначении предмета, о его месте в реальной жизни и о человеке, для которого это кресло предназначено. Кроме того, структурная проработка лишь намечает декоративные элементы предмета, не определяя их точную форму. При рассмотрении структурного проекта или макета можно представлять себе как темное, так и светлое дерево, обивку разного цвета и фактуры, различный характер отделки поверхности.

При создании структурной части проекта приходится учитывать возможности технологического процесса обработки деревянных или иных элементов. Наличие тех или иных приспособлений и станков или их отсутствие будет влиять на выбор структурной формы предмета или его деталей. Нет смысла ломать себе голову, проектируя то, что в домашних условиях невозможно сделать.

Поскольку большая часть работы в домашних условиях будет выполняться вручную, можно не бояться деталей, требующих значительной доли ручного труда, как это принято на фабриках. Именно ручной труд необходим для придания мебельному изделию художественной выразительности. Та же криволинейная ножка может быть выполнена на копировальном станке сразу с чистой поверхностью или выпилена с последующей ручной обработкой.

Финальная стадия работы над проектом наиболее сложная и ответственная: детализация формы, в которой надо проявить максимум художественного чутья и знаний, понимания особенностей конкретного материала, а также целого ряда технических вопросов, связанных с окончательной обработкой и отделкой предмета. На этом этапе главной задачей является окончательная проработка формы всех деталей со всех сторон с учетом текстуры и цвета дерева и характера отделки.

Работу начинают с выявления тектоники предмета, решаемой с учетом использования направлений волокон дерева в конструктивно работающих деталях. Только тектоника придает изделию убедительность построения и зрительную надежность. Современные способы образования деревянной поверхности, когда широко используется декоративная отделка шпоном, не допускают поперечное оклеивание в деталях, работающих на изгиб. При необходимости этот способ отделки допускается в изгибаемых деталях лишь тогда, когда рисунок текстуры шпона будет сделан нарочито декоративным и к действительной работе детали не имеющим отношения. При этом все же желательно оставлять хотя бы намек на рабочее направление волокон основы, находящейся под облицовкой, например, пропуская по ребру долевую жилку.

Когда проработка тектоники завершена, приступают к выполнению декоративных элементов, которое заключается в поверхностной обработке деталей, выявляющей текстуру материала (или скрывающей ее при неудовлетворительном впечатлении), выявлении фактуры поверхности и, наконец, в применении цвета и объема (рельефа) в отделке.

По силе воздействия текстура (фактура), цвет и объем являются последовательно возрастающими художественными категории. Однако при неравномерном количестве в том же кресле, например, цвет обивки, может композиционно преобладать над небольшой по размеру объемно-рельефной частью, хотя по силе выразительности цвет уступает ему.

Очень важен комплексный подход к выбору декоративных средств на окончательном этапе проектирования. Перечисленные выше приемы декорирования находятся в указанной последовательности, взятые сами по себе, отвлеченно. Но в совокупности они могут усиливать друг друга, а могут и снизить общий уровень впечатления от декоративной обработки.

Как отмечалось, мелкая резьба в рассеянно-сосудистых породах при ярко выраженной слоистости и при очень светлой мягкой древесине невыразительна. Для нее лучше брать мелкослойную равномерно окрашенную древесину естественного цвета или прибегнуть к искусственному выравниванию контрастов текстуры морением или протравливанием. Глянцевое покрытие резьбы менее выразительно, чем матовое восковое, дающее наиболее богатое впечатление, но с другой стороны, то же кресло не рекомендуется покрывать воском – составом значительно менее прочным, чем лак.

При использовании древесины с непригодной для мелкой резьбы текстурой, надо применить другой композиционный прием, например, взяв текстуру в качестве основного декоративного момента или применив крупную геометрическую резьбу.

Примерно также надо поступать и при выборе цвета обивки и ее фактуры. Крупная фактура обладает большей выразительностью. Не следует менять такую обивку в предмете, в котором деревянная часть сделана тонко и изящно. Обивка такого, рода, соединенная с цветом, «убьет» столярную работу.

По ценности качество обивочного материала должно соответствовать ценности дерева и количеству труда, затраченного на изделие. Этим объясняется применение кожи для обивки мебельных предметов из ценных пород дерева. Но как только обработка деталей этого изделия приобретет особо художественный индивидуальный характер (резьба, точеные вставки), выявляющий количество затраченного труда, простая кожа становится невыразительной, в этом случае приходится вводить тиснение кожи или применять штофную обивку.

Такая последовательность работы над проектом является обязательной. Пропустить какой-то этап нельзя. Отличия могут быть лишь в затратах времени на тот или иной этап работы. Например, опыт в создании прочных конструктивных соединений даст возможность от этапа освоения устройства перейти непосредственно к структурной части проекта. Но прорисовке деталей в структуре всегда будет предшествовать мысленная проработка узлов прочности и формы скреплений.

Само определение «деревянная мебель столярной работы» уже показывает, какие ограничения наложены на человека, занимающегося компоновкой такого мебельного предмета. Поэтому всякое прибавление ограничений (например, технологических, материальных) к уже имеющимся усложняет работу над композицией и в конечном итоге может приводит к схематизму, бедности решения и невыразительности предмета. Чтобы не сковывать простор творческой фантазии, не бойтесь добавлять условия, усложняющие работу. Не надо бояться использовать для украшений резьбу, металлическое литье или протяжку и т. п. Эти добавления, примененные с тактом и должной художественной мерой, только повысят качество проекта и самого предмета.

Рассмотрим работу над проектом письменного стола. Предположим, стол должен вмещать много бумаг, поверхность стола должна быть такой, чтобы на нем можно было разворачивать чертежи. Стол должен быть тумбовым, широким, длинным. Материал: шпон из древесины ореха, массив из древесины березы, сосны, ели.

Рис. 43. Этапы работы над проектом: а – объемные зарисовки вариантов общего вида; б – объемные зарисовки основных блоков; в – проработка деталей; г – чертежи общего вида; д – чертежи разрезов

Практичнее будет сделать стол темного цвета. Если потребуются массивные профильные детали, имитирующие массив ореха, их лучше выполнить темными. Имитацию в этом случае сделать легче. Исходя из композиционной схемы, определяют места повышенной декоративной обработки.

Перед началом создания собственно проектного чертежа обычно выполняют зарисовки аналогичных предметов для лучшего уяснения масштабности и размеров предмета, а затем – рисунки, выражающие идею вещи в общем виде. Первые рисунки, выполненные схематично, обогащают деталями, прорисовкой отдельных узлов общей структуры. Эти рисунки выполняют в аксонометрии или ортогональной проекции, показывающих стол с разных сторон. При этом проверяют форму крышки, ее отбортовку, примыкания крышки к тумбам, характер сторон, ящичных тумб. Как только характер стола в целом будет найден, выполняют его чертеж в масштабе 1:10, а также необходимые разрезы. Чертеж является черновым, рабочим, в него можно вносить поправки.

Единственный размер, который не зависит от вас, это сама высота стола от уровня пола. Она не может превышать 80 см и быть меньше 68 см, но именно в этом пределе ее надо выбрать, если, конечно, нет особых причин для создания стола иной высоты.

Затем, сняв с чертежа кальку, прорабатывают отдельные детали. Найденные результаты следует закрепить тушью.

С рабочего эскиза изображение перечерчивают на планшет, и чертеж раскрашивают. В соответствии с эскизом необходимо разработать чертежи фрагментов изделия в масштабе 1:2 или 1:4. Если изделие украшено сложным орнаментом, масштаб фрагмента должен быть более крупным (1:2). По такому фрагменту выполняют два вида работы: изготовляют рабочие чертежи на внешние детали и конструкцию и прорабатывают основу для шаблона декоративной части (в тех случаях, когда предусматривается резьба, точение, маркетри).

Подбирают фурнитуру и обозначают места ее расположения. Шаблоны изготовляют в натуральную величину в том случае, если детали имеют переменное сечение, криволинейные или ломаные, выполнены из массива древесины. Таким образом, комплект чертежей письменного стола будет состоять из эскиза в масштабе 1:10 с видами спереди и сбоку (если боковины тумб симметричны), виде сверху и трех разрезов – поперек через тумбы и середину стола и вдоль по крышке стола через обе тумбы; фрагмента тумбы в масштабе 1:2 – 1:4, показывающего четыре стороны тумбы (один вид изнутри из-под крышки), и двух разрезов через тумбу в том же масштабе; шаблонов, выполненных в натуральную величину.

На этом собственно кончается композиционное проектирование. Для большей наглядности его иногда дополняют макетом, на котором можно проверить те или иные сочетания форм деталей, уточнить необходимый рельеф поверхности и пр.

Читателю может показаться излишним изготовление такого количества чертежей, если изделие будет изготовлено в одном экземпляре и тем самым человеком, который создал проект изделия.

В каких-то случаях, это действительно излишне. Но если у читателя нет опыта подобной работы, чертежи помогут лучше видеть будущее изделие и избежать ошибок, исправить которые в последующем будет просто невозможно.

Эскизный проект является основой последующего рабочего проекта, в котором производится расчленение предмета на составные части с полным определением их размеров и формы, связанной как с внешней видимой стороны, так и с внутренней скрытой, определяемой конструкцией, характером соединений и скреп. Все разъемные блоки предмета (в данном случае крышка, ящики, тумбы) разрабатываются отдельно. Обычно все его бруски и детали нумеруют. Составляют сводный рисунок всех брусков, в котором отмечают номер каждого и их количество.

Например, ящик, состоящий из четырех стенок с днищем, будет иметь пять деталей; крышка стола (прямоугольная) – три: собственно крышку, две длинные обвязки борта и две короткие обвязки. При более сложной крышке появится большее количество деталей.

Глава 8. Композиционные схемы предметов мебели

Конструктивно столярные изделия делят на каркасные, щитовые и каркасно-щитовые. Каркасные собирают из брусков или нешироких досок, составляющих несущий скелет изделия. Все плоскости представляют собой вставки между деталями каркаса и никакой нагрузки не несут. Наглядный пример каркасного изделия – филенчатая дверь, представляющая собой раму из брусков, в которую вставлены плоскости – филенки. Каркас выступает наружу, он виден и поэтому требует декоративной обработки. Каркасные изделия, как правило, неразъемные, бруски основы в них соединены клеем накрепко.

Щитовое изделие собирают из щитов – деревянных плоскостей, облицованных с лицевой стороны декоративным шпоном и соединенных между собой с помощью шкантов, брусков или металлических скреп. К щитовым изделиям относится большинство современных шкафов. Щитовые изделия могут быть разобраны на детали и поэтому удобны для перевозки.

Щитовые изделия представляют собой пространственную структуру, жесткость которой основана на работе взаимно перпендикулярных сторон.

Каркасно-щитовые изделия состоят из несущих каркасных рамок и навешенных на них щитов. Как правило, рамки и щиты соединяются в перпендикулярных плоскостях, что обеспечивает жесткость изделия. К каркасно-щитовым изделиям относятся табуреты, большинство столов и др. Каркасные части таких изделий, как правило, неразъемные, а щиты от каркаса отделять можно.

Производство и проектирование массовой мебели определяются «Типажом бытовой мебели», в основу которого положены функциональные и конструктивно-технологические признаки.

Композиционные схемы предметов мебели представлены структурно, без деталей креплений и соединительных скрытых узлов, так что при одной и той же структуре тип соединений и их конструкция могут быть различными. На форму деталей и выразительность предмета это не влияет, за исключением тех случаев, когда выступающие на лицевую поверхность стяжные металлические детали образовывают дополнительные украшения предмета. К таким деталям относятся заглушки гнезд, в которых скрыты головки болтов, или декоративно обработанные головки самих болтов. В композиционных группах рассматриваются предметы столярной работы, в которых дерево составляют основу их структуры.

Стулья, кресла, табуреты. Табуреты, стулья, кресла вместе с диванами и скамейками составляют композиционную группу, которые по функциональному признаку объединяют как предметы, предназначенные для сидения.

Табурет с вставными ножками представляет собой толстый щиток сиденья, в который ввернуты или вставлены ножки. В зависимости от формы щитка определяется количество ножек. В треугольном щитке делают три ножки, в четырехугольном – четыре, в шестиугольном – шесть. В круглом табурете может быть и большее количество ножек, а также одна с развитой внизу опорой. В этой композиционной схеме табурета главная конструктивная деталь, обеспечивающая прочность, – сидение.

Табурет может представлять собой совокупность каркаса ножек, состоящего из стоек той или иной конфигурации, соединенных между собой горизонтальными элементами, и прикрепленного к нему сиденья. Количество ножек соответствует форме сидения. Так как каркас является несущей частью табурета, сидение может быть относительно тонким или мягким. В щитовом табурете вертикальные опорные элементы и сидения собраны из щитков, связанных между собой по взаимно перпендикулярным плоскостям. Вертикальные щиты могут иметь прорези различной формы. Наименьшее количество щитков в табурете – три при диагональном расположении двух вертикальных пересекающихся щитков, покрытых крышкой.

По таким же композиционным схемам построены скамьи: вставные ножки и прочное толстое сиденье; опорный каркас и относительно тонкое сиденье; щитовая конструкция, в которой щиты соединяются под прямыми углами для обеспечения жесткости.

(иллюстрация отсутствует)

Рис. 44. Композиционная схема табуретов (а, б, д, е) и скамей (в, г, ж)

В монументальных скамьях композиция представляет собой ящик (иногда с откидной крышкой). Передняя стенка ящика служит полем для украшения.

Как в скамье, так и в табурете основные элементы, подвергаемые художественной обработке, – это ножки, борта, сидения и царги. К переходной форме относятся скамьи с украшенной тем или иным образом спинкой, укрепленной на боковинах или заднем бруске сиденья.

Схемы стульев отличаются большим разнообразием. Самый простой стул образуется из табурета, в котором наряду со вставными ножками есть также вставная спинка. Так как стулья бывают обычно четырехугольной формы (в плане), то у них, соответственно, четыре ножки или одна центральная, опирающаяся на четырехстороннее разветвление. Поэтому, если в стуле парные ножки заменены щитком, то он должен быть раздвоен в нижней части, чтобы пола всегда касались четыре опоры. Несмотря на примитивную схему при продуманной форме сидения, рационально подобранных ножках и спинке такие стулья довольно-таки выразительны. Такая композиционная схема распространена до сих пор, ее несомненные художественные достоинства основаны на использовании цельного дерева. Наибольшая художественная нагрузка падает на спинку и ножки. Стулья с вколотными ножками и спинкой должны быть целиком деревянными. Всякая обивка в этой композиционной схеме будет ложной. Подобным образом строится кресло с вставными ножками и вставной спинкой. Развивая композицию спинки такого стула по ширине так, чтобы она загнулась на бока сиденья, можно получить композицию кресла, в котором спинка состоит из ряда вставных стоек, объединенных сверху изогнутой обвязкой.

Рис. 45. Композиционная схема стульев и кресел: а – мягкий каркасный стул с низкой спинкой; б – стул с вколотными ножками и спинной; в – каркасный стул с расписным средником спинки; г – гнутый каркасный стул-кресло; д – кресло со щитовыми вырезными боковинами; е – каркасное кресло со средней спинкой; ж – каркасное кресло из точеных деталей с высокой спинкой; з – спинка с прорезным средником

Основная художественная нагрузка в этой композиционной схеме кресла приходится на спинку, меньшая часть – на ножки. Стул и кресло с плоскими несущими боковинами образованы либо вырезными щитками, либо плоской рамкой с перекладинами. К боковинам прикреплены поперечины, на которые крепят сидение и спинку стула. В плане боковины представляют собой узкую полоску. В сечении ножки – прямоугольники, вытянутые по глубине стула. Между боковинами можно вставлять как деревянные, так и мягкие сидения и спинку, а также жесткую деревянную спинку при мягком сидении. В креслах и диванах этой схемы развитая боковина имеет подлокотники.

Мебель начала XIX в. в России в стиле ампир почти вся построена по описанной схеме. Наибольшей обработке подвергались спинка и подлокотники.

Если есть обивка, надо правильно оценивать ее художественную значимость. Скромная обивка позволяет лучше выделить декоративную обработку деревянных частей. А например, штофная обивка требует увеличения декоративности в обработке ножек и обрамлений.

Каркасная конструктивная схема стула и кресла получила наибольшее распространение, так как дает возможность разнообразить форму. Сущность каркасной схемы состоит в том, что все элементы стула (передние и задние ножки, царги, проножки, детали спинки и подлокотников) изготовляют из отдельных брусков, а затем соединяют на клею. Возможность отдельной обработки брусков позволяет подвергать их различной обработке: резьбе, выгибам, точению.

Детали каркасного стула можно разделить на прямолинейные и вырезные, меняющие свое сечение по длине. Вырезные криволинейные детали выполняют из цельного дерева, что повышает ценность вещи. Стулья и кресла с деталями переменного сечения более художественны. Композиционно каркасная схема дает большое разнообразие типов, из которых выделим следующие.

Стулья и кресла с низкой (поясничной) спинкой. В таких креслах спинка незначительно возвышается над линией подлокотников. Сидящий опирается на спинку верхней частью поясницы. По этой композиционной схеме выполняют рабочие стулья и кресла. Их выразительность заключается в гармоничном соотношении формы, цвета и фактуры деревянных деталей, а также обивки сидения. Украшения в такую композиционную схему вводятся редко.

При выполнении кресла с низкой спинкой важно найти точную изящную форму, чисто и тектонично сделать соединения.

Стулья и кресла с высокой спинкой делят на два подтипа – со спинкой, доходящей до лопаток или плеч сидящего (средняя спинка), и со спинкой, возвышающейся над головой сидящего (очень высокая спинка).

При оценке и выборе композиции стула или кресла следует учитывать, что особо декорируют только видимые спереди и сбоку части стула или кресла. Декоративность этих изделий, качество столярной работы должны быть видны и в том случае, если в нем сидит человек. Поэтому помимо спинки делается акцент на обработку передних ножек и подлокотников, им придают выразительность за счет формы, позолоты, вставок из декоративных деталей и т. д. Если это не требуется, достаточно обработать спинку и передние ножки.

Если есть необходимость создать впечатление особой парадности и представительности, выбирают кресло или стул с очень высокой спинкой. В таком случае декоративные элементы располагают в верхней части спинки.

Отметим, что обработка спинки может быть самой разнообразной: сплошной, с развитой орнаментальной декоративной композицией на плоскости самой спинки (обивка, резьба, маркетри, инкрустация); прорезной, в которой рисунок прорезают в форме отверстий; прозрачной, в которой рисунок образуют детали, размещенные в обвязке спинки. Общий абрис спинки также может варьироваться. Спинка может быть ограничена прямыми линиями, быть криволинейной смешанного построения. Рамку спинки можно собирать из брусков различной формы: от прямых до змееобразных.

В зависимости от декоративной разработки спинки выбирают декор для передней части стула или кресла.

Кроме ножек украшают царги и проножки. При желании развить декоративную обработку царги правильнее сделать ее более широкой, чем вводить проножку в качестве дополнительного элемента.

Столы. Различают столы обеденные, письменные, рабочие, игровые, журнальные и т. д. Широкая плоскость крышки требует развитой опоры не менее чем не четыре точки. Одноногий стол должен иметь четырехстороннее опорное разветвление при развитой по толщине центральной ноге. В таких столах декор помещают на опоре и деталях опоры.

Рис. 46. Схемы обеденных столов: а – двухопорный с клинчатой затяжкой; б – царговый, без проножек; в, г – с проножками разной формы; д – одноногий с развитой центральной опорой; е – банкетный раскладной (сороконожка)

Двухопорные столы представляют щитовую конструкцию. Так как соединение опорных щитов со столешницей не обеспечивает жесткости конструкции, то опоры вверху связывают продольными балками – царгами, а внизу клинчатой проножкой. В крестьянской мебели прошлых веков жесткость соединений обеспечивалась клиньями, пропущенными в проушины концов царг. Стол с двумя опорными щитами должен иметь раздвоение на нижних концах щитов. У двухопорных столов декор обычно помещают на боковых опорных щитках и соединяющих их балках.

Более распространены четырехногие столы. Они представляют собой систему из ножек, прочно связанных поверху царгами, на которые наклеивают верхний щит. Устойчивость и жесткость конструкции обеспечиваются размерами шипов, соединяющих верхнюю часть ножки с царгой. Основная декоративная часть такого стола – ножки. Даже при отсутствии украшений их чаще всего делают переменного сечения. Ножки должны быть тоньше книзу и иметь самую широкую часть вверху.

Заметим, что прочность соединений в верхнем узле для тяжелых столов бывает недостаточной, поэтому вводят проножки или диагональные стяжки. Эта часть стола, даже если его столешница покрыта скатертью, остается видимой. Поэтому нижние связи стола также получают декоративную обработку.

В обеденных столах крышка имеет простую отделку – она облицована шпоном. Не подвергают обработке и борта. Раздвижные столы компонуют в сложенном виде. Столы с опускающимися и откидными ножками компонуют и в сложенном, и в раскрытом виде. К изделиям такого рода относится стол-сороконожка. У него две композиционные схемы: с толстыми основными ножками и тонкими дополнительными; с ножками одинаковой формы и сечения. Большей декоративностью должны обладать ножки и нижние связи, так как в раскладных столах царги обычно скрыты большим свесом столешницы.

Банкетные столы относятся к столам с большой поверхностью. Их делают составными или цельными. Части, составляющие стол, должны образовывать единую композицию. Характерный признак банкетного стола – в середине его ширина больше, чем у торцов. Делается это для того, чтобы сидящий мог видеть большее пространство.

Композиционное построение банкетного стола представляет собой сложную задачу, так как организовать протяженную систему связей и ножек довольно трудно. В качестве одной из схем можно предложить стол с группами толстых ножек по краям и тонкими в середине. Отделка этих столов должна быть простой. Обычно их облицовывают шпоном.

Обязательная принадлежность письменных столов – ящики, размещенные под крышкой в середине и по бокам стола. Письменный стол с расположенными поверх крышки ящиками и бортами называют бюро. Бюро может иметь цилиндрическую или шторную крышку.

Рис. 47. Схемы письменных столов: а – с ограждением; б – с подвесными ящиками; а – двухтумбовый; г – двухтумбовый на ножнах; д – однотумбовый; е – бюро

Обычно ящики письменного стола собирают в блоки. Если блок ящиков составляет по высоте 65-70 см, они образуют тумбу, которая опирается на пол, на нее в свою очередь опирается столешница. Письменные столы бывают одно– и двухтумбовые. Если блоки ящиков не превышают по высоте 40 см., их либо ставят на ножки по центру блока, либо подвешивают к ножке и крышке сбоку.

Средние ящики помещают над коленями сидящего, под крышкой стола. (При небольшой высоте стола средние ящики не делают.)

При наличии среднего ящика верхнюю часть стола часто делают в виде решетчатой плиты, в которую с одной стороны вставляют ящики. Эту плиту опирают на ножки или тумбы. Крышки письменных столов в отличие от обеденных всегда открыты. Их облицовывают шпоном, а раньше покрывали сукном.

Обычно человек занимает среднюю часть стола, в этом месте ему нужна ровная или слегка вогнутая кромка. Поэтому крышка письменного стола в остальной части может иметь сложную форму с раскреповками, уступами и скруглениями углов.

В плане письменный стол может иметь форму боба, что влечет за собой изменение формы царг и соответственно ящичных блоков.

Наиболее декоративная нагрузка для столов с открытой верхней крышкой приходится на передние и задние стенки ящичных блоков и на ножки. Иногда декоративной обработке подвергают бока и противоположную сторону. Если говорить о верхней плоскости, она требует простой отделки, усложнять ее обработку не следует, так как она обычно закрыта бумагами.

Особенности имеют столики для рукоделия и игральные. Они должны быть небольшими, что подсказывает использовать складные и выдвижные конструкции крышки и опор. Парадное состояние стола для игр – закрытый вид.

Столики для рукоделия могут быть выполнены в форме тумбы с ящиками или высокого табурета с блоком ящиков и шкафчиком.

Шкафы и шкафчики. Конструкция шкафа простая: он состоит из боковин, дверок и задней стенки. Эти детали закреплены между блоками карниза и цоколя. Цокольный блок может быть пространственно-решетчатым, чтобы в него можно было вставить ящики. Обычно декорируют переднюю и в меньшей степени боковые стенки.

Шкаф является доминирующим предметом в мебельном комплекте интерьера, потому именно он может быть композиционной осью всего комплекта. В связи с этим композиция шкафа должна обязательно иметь внутреннее равновесие, возникающее обычно на основе осевой симметрии.

Рис. 48. Шкафы и шкафчики: а – комбинированный уступчатый; б – двухстворчатый на консолях; в – четырехстворчатый плоский; г – шкафчик-тумбочка; д – с развитым карнизом; е – одностворчатый, ж – трехстворчатый

Внешний вид передней стенки шкафа в значительной мере влияет система членений. Она определяется размерами дверок и ящиков. Дверки могут быть расположены в одной плоскости и выступать по отношению одна к другой на некоторую величину. Такой прием обогащает игру светотени и подчеркивает значимость членений.

В шкафах уступчатой формы декоративную нагрузку наиболее целесообразно придавать дверным элементам, а цокольный и карнизный элементы следует подчинять дверным, так как делать в этой композиционной схеме единый общий карнизный или цокольный блок неудобно из-за его висящих частей над углубленными частями шкафа. Ломаный в плане развитый карниз требует проявления высокого мастерства, тонкого чувства ритма и пропорций. Общие, нерасчлененные карнизы, объединяющие внутренние членения нижней части шкафа, выглядят обычно более убедительными.

Украшение плоских шкафов может варьировать от простой плоскостной до сложной с введением рельефа, маркетри, инкрустации, резных вставок и накладок.

В книжных шкафах передняя стенка имеет стекло, обвязка дверок и карниз служат как бы его рамой. Иногда стекло вставляют в декоративно выполненный переплет. Декоративность достигается за счет развития карниза, цоколя и рисунка переплета.

Шкафчик по размеру меньше шкафа, так что его композиционные элементы должны иметь иные пропорции. Маленькая вещь не позволяет большое количество основных членений, поэтому обработка деталей шкафчика не должна быть слишком развитой. Если карниз большого шкафчика может делиться на 5-6 частей по ширине профиля, то карниз шкафчика – не более чем на 2-3 части. Шкафчики обычно имеют одну дверку, поэтому на их поверхности целесообразен мелкий рисунок.

Буфеты, серванты и горки. Буфет представляет собой шкаф для хранения посуды, столового белья, закусок, напитков. Композиционная схема его выглядит так: внизу расположен глухой шкаф, сверху – полки, закрытые застекленными дверками.

Как правило, буфеты имеют двойные дверки и при симметричном решении каждой из них – две оси. Их композиционная схема состоит из двух частей, поэтому для композиции буфета большое значение приобретают объединяющие детали – карниз, ящичный блок, цоколь. Для большей цельности композиции с боковых сторон буфетов вводят детали, подчеркивающие общую центральную ось, – колонки и консоли, которые располагают в передних углах ниш. Декоративная нагрузка в композиционной схеме буфетов приходится на дверки и элементы, объединяющие композицию.

Для создания рабочей зоны между верхним и нижним шкафами оставляют нишу.

Сервант – это низкий буфет для хранения посуды и столового белья, хозяйственная ниша в нем отсутствует. Верхний шкаф стоит непосредственно на нижнем или может отсутствовать.

Буфет, будучи высоким, требует оси симметрии. Несимметричные буфеты кажутся неуравновешенными. Сервант низкий, он не выделяется как доминирующий самостоятельный элемент и легко присоединяется к низкой мебели – кровати, тахте, обеденному столу. По этой причине сервант может быть и асимметричным.

Сервантам характерна значительно более богатая разработка верхней части при относительно простом основании. В двухпольном серванте необходимо нейтральное решение дверок, чтобы избежать появления разъединяющих осей.

Нередко в низких сервантах вместо крышки ставят плиты из мрамора, которые служат объединяющей деталью.

Рис. 49. Схемы буфетов, сервантов и горок: а – сервант щитовой конструкции; б – буфет-сервант без ниши; в – буфет-поставец; г – горка с ящиками внизу; д – шкаф для посуды

Горка – это застекленный шкаф со стеклянными полками для хранения красивой посуды или иной ценной утвари. Горка не представляет собой выразительного замкнутого объема, поэтому ее композиционная схема может быть нейтральной, т.е. без подчеркивания оси симметрии. Иногда горки проектируют и для постановки в углу.

По структуре горки представляют собой совокупность рам со стеклами. Для сохранения композиционной цельности изделия обычно вводят довольно массивное основание. Однако встречается схема горки на тонких ножках, придающих ей легкость. Достоинства того или иного решения горки определяются пропорциональностью контура рам, соотношением ширины и толщины обвязок с промежутками, в которые вставлены стекла, и качеством древесины. Чрезмерно декорированная горка перестает быть оформлением коллекции и превращается в композиционно самостоятельный стеклянный шкаф.

Комоды и секретеры. Комод состоит из основы со щитовыми боками и рамного ящика, в который с передней стороны вставлены плоские ящики попарно в ряду или по ширине комода. Декоративные элементы помещают на передних стенках ящиков, передних углах основы и бортах крышки. Выразительность этих мебельных изделий достигается не только использованием плоскостных декоративных элементов, но изгибом передней стенки ящика по цилиндрической поверхности.

Секретер – это вид письменного стола, устроенного на основе комода или шкафа с выдвижной или откидной доской для письма и ящиками для бумаг. Чаще секретер компонуется из комода, на верхней крышке которого устраивается выдвижная доска, закрываемая наклонной или цилиндрической задвигаемой крышкой. Под крышкой находится письменный набор, состоящий из мелких ящиков и шкафчиков, сверху иногда надстраивается застекленный книжный шкаф с одной или двумя полками. Крышка задвигается так, что письменный набор виден под ней и зрительно не разрушает композицию. Обычно такой шкаф имеет завершающие и объединяющие карнизные детали.

Рис. 50. Схемы комодов: а – с мраморной доской; б – с бюро; в – фигурный на ножках; г – комод-сервант; д – с секретером и шкафчиком

Требования к композиции секретера – гармоничная взаимосвязь крупных элементов и их максимально тесная взаимосвязь с мелкими.

Стеллажи и шкафные стенки. Стеллажи и стенки делают чаще всего встроенными, поэтому композиция стеллажей и стенок тесно связана с общей композицией интерьера.

Структурно стенка или стеллаж состоят из приставленных к стене поперечных стоек, лесенок или щитов, на которые навешивают дверки. На поперечинах устанавливают полки. Шкафные стенки можно собирать из шкафов-блоков, составляемых в ряд. Задача состоит в том, чтобы систему плоскостей, образуемых дверками, и систему ниш, образуемых полками, привести в уравновешенное состояние, обеспечив сохранение главного композиционного элемента и подчиненность ему окружающих. А центром композиции здесь может быть, например, встроенный шкаф. Его можно застеклить, ввести резьбу, роспись, декоративные накладки. Стенка должна создавать впечатление устойчивости и надежности. Поскольку стенки занимают значительную площадь, в них может быть встроена и кровать, и письменный стол, и платяной шкаф, и полки для книг, посуды.

Впечатление, производимое шкафной стенкой, тесно связано с умелым использованием законов композиции, учитывающих правила переходов, законченность, внутреннее равновесие.

Рис. 51. Схемы устройства стеллажей и шкафных стенок: а – д, з – блочные элементы стенок; е – несущие щиты; ж – полка вставная; и – стенка в сборе

Кровати, кушетки. Эти предметы мебели предназначены для лежания. Структурную основу деревянной кровати составляют два торцевых щита с продольными досками – царгами, несущими мягкий матрац и покрытие. Основная композиционная нагрузка приходится на торцевые щиты, из которых один (головной) часто делают более высоким.

Обработка щита может быть плоскостной за счет декоративной выклейки или сплошной резьбы, контурной за счет изысканной формы обрамляющего бруса или прорезной за счет формы отверстий в плоскости щита. Уместно сочетание нескольких приемов.

В современных деревянных кроватях царги декоративной обработки обычно не получают.

а)

б)

г)

д)

Рис. 52. Схемы предметов мебели для лежания: а – кровать с разновысокими спинками; б – кровать с одинарной спинкой; в – кровать с одинаковыми спинками (рис. отсутствует); г – кушетка; д – шезлонг; е – канапе (рис. отсутствует)

Кушетка – предмет мебели с односторонним подголовником либо в виде подушки треугольного сечения с деревянными боковинами, либо в виде невысокого торцевого борта, завернутого на треть продольной стороны.

В кушетках композиционное решение основано на выявлении несущего деревянного каркаса, обрамляющего полумягкое заполнение с матерчатой обивкой.

Тумбочки, зеркала, полки. Тумбочка – это небольшой невысокий шкафчик, который обычно ставят у кровати. Декор располагают на передней стенке или крышке.

Зеркала бывают навесными обрамленными и напольными, опирающимися на подставку. Рамы делают из древесины ценных пород и отделывают.

Трельяж (трехстворчатое зеркало) композиционно распадается на две самостоятельные части – собственно зеркало и нижний столик. При компоновке зеркала с подстольем необходима рама, композиционно увязывающая две части предмета в единое целое.

Полки – доски, горизонтально укрепленные на стене и предназначенные для посуды, книг и т. п. По структуре полки представляют собой деревянные видимые с торца плоскости, опирающиеся на те или иные несущие элементы в виде кронштейнов, боковых щитков или опор-растяжек. Полки, расположенные одна над другой и опирающиеся на стойки, называют этажерками.

Декоративной обработке подвергают опорные детали и борта полок. Если полка имеет задник, то декорируют задник, который может стать главным элементом композиции.

Мебельная фурнитура. В композиции мебельных предметов фурнитура играет заметную роль. В видимых и выходящих на лицевую поверхность деталях предметов мебели она участвует в композиции так же, как и украшение, причем сила ее выразительности будет тем большей, чем качественнее материал, из которого она изготовлена, и чем сложнее работа.

Декоративное использование фурнитуры в мебели тесно связано с развитием прикладного кузнечно-слесарного мастерства. Высокое качество фурнитурных изделий эпохи позднего средневековья, ренессанса, модерна наглядно подтверждает эту высказывание. Когда слесарно-кузнечное мастерство приходило в упадок, столяры переходили на изготовление потайных петель пяточного или многошарнирного типа. Петли, ключевины, ручки и замки, выполненные из цветных металлов, делают предмет мебели выразительнее, чем фурнитура, выполненная из черного металла, а литые или кованые детали значительно интереснее штампованных.

Степень выразительности фурнитуры зависит от решения самого предмета: его поверхности, материала и общего композиционного строя. В изделиях, сделанных на высоком уровне, фурнитура должна подчеркивать этот уровень, а не брать часть декоративности на себя. Поэтому наиболее уместными выглядят детали из гладкого цветного литья.

Наибольшую выразительность имеют петли, затем ключевины и ручки. Желательно объединять ручки с ключевинами, так на как раздельное их расположение делает предмет менее гармоничным.

Умение проектировать фурнитуру так же важно, как и умение выполнять декоративную часть предмета. Необходимо учитывать, что распространение пленок, имитирующих шпон, применение древесностружечных плит и в связи с этим отсутствие видимых торцевых срезов делают предмет бедным, тогда фурнитура может сыграть основную роль в декоративном обогащении предмета мебели.

Когда фурнитура помещена на передней стенке предмета, положение петель, ручек и ключевин должно быть гармонично организовано и учтено – соразмерность ручей и дверок, соотношение материала фурнитуры и дерева, расстояние от краев дверки до петель и др.

Глава 9. Мебельные соединения

Классификация соединений

Прежде чем говорить о мебельных соединениях, уточним, что понимают под мебельным изделием. Выделяют следующие виды изделий: детали, сборочные единицы, комплексы и комплекты.

Деталь – это изделие, изготовленное из материала одного наименования без применения сборных операций (например, ножка стола из древесины и т. п.). Деталями считаются также изделия, изготовленные с применением склеивания, сшивания или сварки (например, гнутоклееная деталь из нескольких слоев шпона и т. п.).

Сборочная единица – это изделие, состоящее не менее чем из двух деталей. Сборочные единицы по своему составу бывают различной степени сложности. К ним относятся изделия определенного функционального назначения (стол, стул, шкаф) и составные части изделий определенного функционального назначения (ящик стола, боковина кресла).

Под комплексом понимают два изделия и более, связанные между собой не сборочными oперациями, а общими эксплуатационными функциями. Комплексы – это наборы и гарнитуры мебели.

Комплект – это два изделия и более, не соединенные сборочными операциями, предназначенные для выполнения вспомогательных функций.

Соединяют элементы в мебельное изделие различными способами. Выбирая то или иное соединение, надо помнить, что оно должно обеспечить надежность и долговечность изделия, его эстетичность.

Все применяемые в мебельном производстве соединения можно разбить на два основных типа: разъемные и неразъемные.

Разъемные соединения позволяют собрать и разобрать конструкцию, а неразъемные соединения не допускают разборку конструкции. Неразъемные соединения осуществляют с помощью клея, гвоздей, скоб и бесшурупной фурнитуры.

Разъемные соединения подразделяются на стационарные и подвижные. Стационарные обеспечивают постоянное взаимное расположение соединяемых частей. К ним относят соединения на стяжках, шурупах и шкантах без клея. Разъемные подвижные соединения обеспечивают перемещение элементов изделия относительно друг друга в заданном направлении. Подвижные соединения – это соединения на петлях, роликах, а также на направляющих.

Неразъемные соединения

Самой распространенной группой среди неразъемных соединений являются соединения с помощью клея. Клеевые соединения имеют ряд положительных качеств: они технологичны, имеют высокую прочность, повышают формоустойчивость изделия, снижают вероятность растрескивания деталей.

Рассмотрим шиповые соединения. Основные элементы шиповых соединений: шип, гнездо, проушина, шпунт, гребень. Шип – это выступ на конце детали, имеющий определенную форму и размеры. Шип входит в гнездо, проушину или шпунт. Гнездо – это отверстие или углубление в детали. Проушина – отверстие на конце детали, открытое с двух или трех сторон. Форма и размеры шипа должны соответствовать форме и размерам гнезда или проушины.

Шпунт (паз) – это углубление в детали. Гребень – выступающая часть детали, совпадающая по форме и размерам со шпунтом. Элементы шиповых соединений показаны на рисунке.

Рис. 53. Элементы шиповых соединений: 1 – паз, 2 – гребень, 3 – шип круглый, 4 – плоские шипы, 5 – проушина, 6 – гнездо плоского шипа, 7 – гнездо круглого шипа

По форме шипы бывают плоскими, круглыми, трапециевидными (ласточкин хвост) и зубчатыми. Шипы могут быть цельными (выполненными на конце детали) и вставными (являющимися самостоятельными деталями). Плоскости боковых граней шипов называются щечками.

Вставные круглые шипы называют шкантами.

Уступы, образующие переход от бруска к телу шипа, называют заплечиками. Длина шипа – это расстояние от торцевой грани шипа до заплечиков. Толщина шипа – расстояние между щечками шипа, ширина – поперечный размер щечки.

Обычно с помощью шипов образуют соединения: угловые концевые, угловые серединные, угловые ящичные, по длине и по кромкам.

Шиповые соединения бывают: сквозные (торец шипа выходит своей торцевой гранью на видимую поверхность); открытые (после соединения поверхность верхней грани шипа становится видимой); с потемком (после соединения все боковые грани шипа становятся невидимыми); с полупотемком (после соединения видна часть верхней грани шипа); на прямой шип (грани элементов шипового соединения взаимно перпендикулярны); на ус (торцевые грани соединяемых брусков срезаны под острым углом, чаще всего 45°).

Прочность шиповых соединений зависит от площади склеивания и плотности соприкосновения элементов.

Угловые концевые, серединные и ящичные соединения служат для создания объемных конструкций (рамок, коробок, ящиков). Соединения на шип прямой открытый одинарный, двойной или тройной отличаются друг от друга по прочности, поэтому выбор соединения определяется, как правило, величиной нагрузок при эксплуатации.

Рис. 54. Виды шиповых соединений: 1-5 – соединения по длине; 6-11 – соединения по кромкам; 12-22 – угловые концевые соединения, 27-31 – угловые ящичные соединения

Соединения на шип с потемком и полупотемком (сквозные или несквозные) по прочности уступают открытым шиповым соединениям, но они предохраняют бруски от выворачивания при сборке.

Надо иметь в виду, что во всех несквозных соединениях между торцом шина и стенкой гнезда предусматривается зазор (не менее 2 мм). Это делается для того, чтобы избежать разрушения конструкции при неизбежной деформации, вызванной гигроскопичностью древесины.

В мебельных изделиях наиболее распространены шкантовые соединения. Эти соединения обладают следующими положительными качествами: по сравнению с иными шиповыми соединениями трудоемкость изготовления элементов соединения (отверстия и шканта) минимальная; применение шкантовых соединений позволяет экономить до 10% материала соединяемых деталей; основным конструкционным материалом для мебельных изделий являются древесностружечные плиты, а изготовление шипов и проушин на них невозможно из-за структуры плиты. В то же время шкантовые соединения деталей из древесностружечной плиты дают необходимую прочность.

Соединения на ус применяют в случаях, когда необходимо скрыть торцы соединяемых деталей. Усовые соединения по прочности и технологичности уступают прямым угловым соединениям.

Наиболее технологичные усовые соединения со вставными шипами (плоскими или шкантами).

Из всех ящичных шиповых соединений наиболее прочно соединение на шип ласточкин хвост. В мебельной промышленности из-за низкой технологичности его применяют редко, при изготовлении мебели дома этот минус особого значения не имеет.

Наиболее технологичным считается шкантовое соединение, которое обеспечивает также достаточную прочность. Число шкантов зависит от размеров ящика и предполагаемых нагрузок. Увеличение числа шкантов осложняет сборку, поэтому в одном соединении не рекомендуется применять более шести шкантов.

Для чего служат соединения по длине, ясно. Они позволяют из маломерных отходов изготовить полноценные детали. Наиболее распространено для этой цели зубчатое клееное соединение. Оно обеспечивает высокие показатели прочности на растяжение и на изгиб.

Зубчатые клеевые соединения в зависимости от выхода элементов шипов на пласть и кромку могут быть вертикальными (выход поверхности элементов шипов на пласть детали), горизонтальными (выход поверхности элементов шипов на кромку детали) и диагональными (выход поверхности элементов шипов на пласть и кромку).

Прочность зубчатого шипового соединения зависит от длины шипа и уклона пластей. Уклон должен составлять соотношение не менее 1:8, только тогда обеспечиваются оптимальные условия сборки.

Соединения по длине на ус и клиновидное обладают высокой прочностью, но трудоемки.

Соединения по длине шипов в торцевой паз и вполдерева предусматривают соприкосновение торцевых поверхностей, что ослабляет прочность. Такие соединения можно рекомендовать в конструкциях, где они работают на сжатие.

Соединения по кромкам служат для увеличения размеров деталей по ширине. Эти соединения, как и соединения по длине, помогают снизить материалоемкость конструкций. С другой стороны, они выручают, если нет доски нужной ширины. Из этой группы соединений наиболее технологично соединение на гладкую фугу, так как оно не трудоемко. Поскольку профиль сопряжения представляет собой гладкую поверхность, в соединении можно обеспечить высокую плотность соприкосновения склеиваемых деталей, что создает условие большой прочности соединения.

Соединение по кромкам на шкантах целесообразно для сопряжения нешироких деталей (увеличение числа шкантов повышает трудоемкость сборки соединения). Прочно и технологично соединение по кромкам на вставную рейку. Рейка может быть из клееной фанеры или древесины с поперечным расположением волокон.

Соединения методом фолдинг (от английского folding – складной). Оно применяется для создания корпусных и ящичных конструкций. Сущность метода состоит в получении короба из плоского щита, у которого в поперечном направлении прорезаны клиновидные пазы. С внешней стороны щита под пазами приклеивают пленку. В пазы наносят клей, затем короб складывают. Пленка обеспечивает достаточную пластичность и прочность поверхности сгиба в момент складывания.

Рис. 55. Соединение методом фолдинг

Есть и другой вариант этого соединения. Паз полностью отделяет одну часть щита от другой. При этом клеевой coстав, нанесенный ранее в зону выборки паза, выполняет роль шарнирного элемента, который впоследствии удаляется. Этот способ применяют при облицовывании натуральным шпоном или слоистым пластиком. Сборка методом фолдинг точнее, чем при традиционном способе, элементы склеиваются более прочно благодаря высокой точности операции и равномерному сжатию элементов. Этот метод можно использовать на плоских элементах, прошедших стадию отделки.

Облицовывание – также способ соединения деталей. Облицовыванием называется склеивание поверхностей заготовки тонким материалом. Облицовывание позволяет сокращать расход ценных материалов, создавать поверхности, обладающие высокими эстетическими, функционально-гигиеническими и прочностными показателями. При облицовывании облицовку приклеивают к основе.

Облицовка выполняют из натурального или синтетического шпона, полимерных или термореактивных пленок, декоративного бумажно-слоистого пластика, кромочного материала, искусственных кож, пористо-монолитных пленок, тканей.

Как правило, основой служит древесина малоценных пород, древесноволокнистые, древесностружечные и столярные плиты, клееная фанера.

Применяют облицовывание одно– и двустороннее. Если деталь имеет форму щита или ее ширина в 2 раза больше толщины, облицовывание должно быть двусторонним, иначе появятся неуравновешенные внутренние напряжения, которые вызовут коробление детали.

При двустороннем облицовывании во избежание коробления желательно обе стороны щита облицовывать материалом, одинаковым по породе, толщине и направлению волокон. Обычно для экономии строганого шпона внутренние поверхности элементов (например, боковой стенки шкафа) облицовывают более дешевым материалом. В этом случае нужно учитывать соответствие толщин облицовок и их модулей упругости. Необходимо, чтобы произведение модуля упругости на величину толщины одной облицовки было равно произведению размера толщины на модуль упругости другой облицовки.

Применяют облицовывание в один и в два слоя. Двухслойное облицовывание дает поверхность высокого качества, но применяется редко, так как оно повышает материалоемкость изделия.

При облицовывании нужно учитывать направление волокон облицовки и основы (не должно совпадать). Обычно их располагают под углом 45-90° друг к другу. Облицовывание с параллельным направлением волокон облицовки и основы допустимо только в случае, если отношение ширины и толщины основ не более чем 3:1.

Рассмотрим также соединения при помощи гвоздей и крепежных скоб. Надо отметить, что применение того или иного вида соединений кроме общих, объективных причин, связано с традиционными методами изготовления мебельных изделий. У нас при изготовлении мебели гвоздевые соединения всегда применялись крайне редко. Сейчас их используют для крепления деталей из тонких листовых материалов, массива, отдельных видов фурнитуры, а также при изготовлении мелких элементов мебели.

Гвозди имеют различные размеры по длине и толщине. Форма сечения гвоздей бывает круглой, прямоугольной, с насечкой, с винтовой или кольцевой резьбой. Гвозди различают также в зависимости от материала (стальные, медные, алюминиевые и т. д.). Для продления срока службы гвозди покрывают нейлоном, цинком, а также цементируют.

Принято прочность гвоздевого соединения характеризовать таким показателем, как сопротивление выдергиванию. Этот показатель зависит от размеров гвоздя и сечения, материала соединяемых деталей. Чем больше размер гвоздя и сложнее форма сечения, тем выше его сопротивление выдергиванию. Материал соединяемых деталей на прочность соединения влияет так: чем большую плотность имеет материал соединяемых деталей, тем прочнее соединение.

Прочность соединения зависит также от взаимного расположения оси гвоздя и волокон детали, в которую он забит. Самая малая прочность у гвоздя, забитого в торец древесины.

Сопротивление выдергиванию из пласти древесностружечной плиты несколько выше, чем сопротивление выдергиванию из древесины сосны. Но в слоистые и клееные материалы гвозди забиваются плохо.

Соединение гвоздя с кромкой древесностружечной плиты очень непрочное.

На прочность соединения большое влияние оказывает влажность древесины. Так, с повышением влажности прочность падает. Это нужно учитывать при конструировании мебели для дачного домика.

Чтобы исключить растрескивание материала, важно правильно расположить гвоздь относительно торцевой поверхности и кромки плиты. Гвоздь следует располагать на расстоянии не ближе 15 диаметров от торца и 10 диаметров от кромки детали. В прикрепляемую деталь гвоздь должен войти минимум на 2/3 его длины.

При креплении деталей из тонких листовых материалов, тканей, некоторых полимерных деталей, пружин применяют соединение скобами. Скобы изготавливают из плоской или круглой проволоки. Соединение скобами не обладает большой прочностью. Размер скобы выбирают в зависимости от соединения. Для крепления листовых материалов высота скобы должна быть выше толщины детали не менее чем в 3 раза.

Разъемные соединения

В мебельных соединениях весьма распространены соединения шурупами, хотя они считаются трудоемки. Соединения шурупами применяют для крепления фурнитуры и других элементов.

Шурупы различают в зависимости от длины резьбы и формы головки. Форма головки бывает полукруглая, плоская (потайная), полупотайная и шестигранная. На поверхности головки есть прорезь в форме паза или двух перекрещивающихся пазов для довинчивания шурупа.

Прочность соединения шурупами выше гвоздевого соединения. Сопротивление выдергиванию шурупа зависит от его размеров, длины резьбы и материала соединяемых деталей. Чем выше плотность материала, тем прочнее соединение. Прочность соединения шурупами, ввинченными вдоль волокон, почти в 2 раза ниже прочности соединения шурупами, у которых ось перпендикулярна направлению волокон. По-разному удерживают шуруп пласть и кромка древесностружечной плиты (сопротивление выдергиванию из кромки плиты очень незначительное).

Размер шурупа выбирается в зависимости от предполагаемых нагрузок и толщины присоединяемой детали. Шуруп должен войти в деталь, к которой производят крепление, на ½-2/3 всей длины. С каждым увеличением диаметра шурупа на 0,5 мм сопротивление выдергиванию увеличивается до 0,5 МПа, а при увеличении глубины ввертывания на каждые 5 мм сопротивление выдергиванию увеличивается до 3 МПа. Длина резьбы должна быть равной глубине ввинчивания, поэтому для крепления тонких деталей надо брать шурупы, имеющие нарезку резьбы по всей длине.

При соединении деталей шурупами в деталях необходимо выбирать отверстия. Диаметр отверстия у прикрепляемой детали равен диаметру шурупа в ненарезанной части. Диаметр отверстия у детали, относительно которой производят крепление, равен внутреннему диаметру резьбы шурупа.

Применяют шурупы для установки многих видов петель, защелок, задвижек, направляющих и др., для крепления конструктивных элементов небольшой толщины (стенок и дна ящика).

Несмотря на то, что шурупы относятся к разборным соединениям, многократно собирать и разбирать их не рекомендуется, так как прочность соединения каждый раз снижается на 10%.

Соединения с помощью стяжек. Стяжки – это специальное крепежное устройство, которое обеспечивает необходимую плотность и прочность соединения элементов, расположенных друг относительно друга в определенном положении. Чаше всего стяжки соединяют элементы под углом 90º.

Рис. 56. Соединения стяжками: а–г – винтовыми (1 – винт; 2 – гайка; 3 – уголок; 4 – шайба; 5 – заглушина); д – эксцентриковой (1 – гайка, 2,3 – винт или стержень; 4 – эксцентрик, 5 – заглушина)

Стяжки должны обеспечивать быструю и надежную сборку изделия, не мешать его эксплуатации и не ухудшать внешний вид. Конструкция стяжек должна исключать возможность самопроизвольного разъединения элементов при нормальной эксплуатации. Различают следующие основные типы стяжек: винтовые, эксцентриковые и крючковые.

Винтовые стяжки применяются нескольких видов. Они отличаются проработкой отдельных элементов, но главными деталями всех винтовых стяжек являются винт и гайка. Прочность крепления элементов стяжки обеспечивается за счет резьбового соединения.

На рисунке (а–в) показана винтовая стяжка, которая состоит из винта, гайки, шайбы и заглушины. Этот вид стяжки можно использовать для угловых концевых и серединных соединений стенок корпусной мебели. Эти соединения достаточно прочные. Крепежные элементы стяжки располагают в отверстиях, закрытых заглушиной, поэтому возможна установка стяжка на открытых участках изделия. Стяжка не ухудшает эстетические и функциональные качества изделий. К недостаткам стяжки этого вида относят большую трудоемкость установки. При изготовлении мебели в домашних условиях производительность труда принципиального значения не имеет, так что эта конструкция вполне применима.

Стяжка под буквенным индексом «б» также содержит винт, гайку и заглушину. Она обеспечивает большую прочность, чем стяжка «а», но ее недостатком является выход головки винта на лицевую поверхность изделия, что ухудшает внешний вид мебели и исключает возможность блокирования изделий в «стенку».

Оба типа винтовых стяжек требуют при сборке корпусов дополнительной фиксации стенок шкантами.

Стяжка, представленная на рисунке под индексом «г», состоит из гаек, уголка, винта. Она прочно соединяет стенки корпуса изделия, дополнительной фиксации стенок шкантами не требуется. Но выход крепежных элементов наружу изделия ухудшает внешний вид и снижает функциональнее и эстетические качества. В высококачественных мебельных изделиях эти недостатки недопустимы.

Эксцентриковые стяжки бывают нескольких видов. Основные элементы этого типа стяжки – гайка, винт или стержень, эксцентрик и заглушина. Ось эксцентрика смещена относительно оси его вращения. Поворотом эксцентрика осуществляется его заклинивание, что и обеспечивает соединение. Это соединение уступает по прочности соединению на винтовых стяжках, но менее трудоемко. Оба вида стяжек обеспечивают аналогичные эстетические и функциональные качества изделия.

Крючковые стяжки конструктивно очень просты. Это металлические пластины с вырезами и крючками, посредством которых они соединяются друг с другом. Пластины крепят шурупами. Крючковые стяжки можно применять в случаях, когда соединения испытывают нагрузки в одном направлении.

Соединения на петлях едва ли не самые распространенные. В мебельных изделиях применяют следующие типы петель: карточные, пятниковые, стержневые, ломберные, четырехшарнирные и двухшарнирные. Петли применяют для навески дверей, крепления откидных крышек столов.

Петли карточные состоят из двух пластин, соединенных шарнирно. Петли могут быть разъемными и нepазъемными, правого и левого исполнения. Разъемные петли более технологичны, так как их установка требует меньших трудозатрат. Крепят карточные петли шурупами к кромке или пласти двери и вертикальной стенке корпуса. Из-за недостаточной прочности крепления шурупами в кромке древесностружечной плиты, карточные петли делают изогнутыми или упрочняют кромки плит.

Рис. 57. Петли для навески щитовых дверей: а – одношарнирные карточные; б – одношарнирные пятниковые; в – одношарнирные стержневые, г – петля двухшарнирная ломберная; д – четырехшарнирная комбинированная; е – двухшарнирная комбинированная; 1, 3 – карты; 2 – ось; 4, 5 – пластины; 6 – стержень, 7 – серьга; 8 – чаша; 9 – корпус; 10 – винт, 11 – планка

Разновидностью карточных петель является рояльная петля. Ее крепят на всю длину двери. Большое число шурупов, используемых для ее установки, делает этот вид петли нетехнологичным, что и ограничивает ее применение.

Пятниковые петли состоят из пластин, поворачивающихся в горизонтальной плоскости. Пластины крепят к кромкам дверей, в которых выбирают углубления на толщину пластины, и к горизонтальным стенкам корпуса. Выход элементов этой петли на лицевые поверхности ухудшает внешний вид изделия. Кроме того, кромки дверей из древесностружечных плит при установке этих петель необходимо упрочнять, что снижает технологичность конструкции. Эти недостатки ограничивают применение пятниковой петли.

Для навески стеклянных распашных дверей используют пятниковые петли в виде металлической скобы с осью. В скобу устанавливают прокладки, а между ними – стеклянное полотно двери, которое фиксируют винтами. Ось вставляют в отверстие металлической пластины, прикрепленной к горизонтальным стенкам корпуса шурупами. Петля обеспечивает прочное и надежное соединение.

Рис. 58. Петли для навески стеклянных дверей

Стержневые петли устанавливаются в кромку двери. Эти петли состоят из двух стержней (гладких или с резьбой) и фиксирующего винта. Прочность соединения стержневыми петлями зависит от упругих свойств материала, в который вставляются стержни.

Ломберные петли обеспечивают поворот вокруг оси на 180°. Они состоят из двух пластин, прикрепляющихся шурупами, оси и серьги. Ломберные петли применяют для установки откидных полукрышек столов.

Четырехшарнирные петли – более распространенный тип разъемного соединения. Они состоят из корпуса, планки и установочного винта. Корпус и планку крепят соответственно к двери и стенке шурупами, а соединяют установочным винтом, с помощью которого можно регулировать навеску двери – зазор между дверью и величину выступа боковой стенки.

Четырехшарнирные петли бывают без фиксации и фиксирующими, обеспечивающими плотное примыкание двери к корпусу изделия. Фиксация осуществляется за счет специальных пружин в корпусе петли.

Эти петли обеспечивают надежное и высоко технологичное соединение.

Для установки откидных дверей применяют двухшapнирные (секретерные) петли. Они состоят из пластин и корпуса, которые соединены между собой шарнирно. Пластину крепят к горизонтальной стенке изделия, а корпус крепят к двери.

Для установки ящиков, полок, раздвижных дверей используют направляющие. Они бывают роликовые и телескопические, в виде планок и полозков. Направляющие к стенкам изделий крепят шурупами, гвоздями, скобами или вставляют в пазы стенок. Планки и полозки изготовляют из древесины, металла, фанеры, полимерных материалов. Конструктивно направляющие делят на одинарные и двойные, врезные и накладные.

Рис. 59. Направляющие: а – телескопические; б – роликовые

Телескопические направляющие обеспечивают плавное выдвижение ящика с нагрузкой до 250 Н на всю его глубину. Телескопический механизм состоит из верхней и нижней направляющих и каретки. Верхняя и нижняя направляющие имеют по четыре отверстия под шурупы. Каретка снабжена четырьмя вращающимися роликами, при помощи которых происходит ее движение в направляющих. На верхней направляющей установлен неподвижный упор – ограничитель хода каретки. На нижней направляющей установлен свободно вращающийся ролик, ограничивающий ход направляющей и способствующий легкому перемещению каретки.

Направляющие и каретки изготовлены из листового металла (сталь или алюминиевый сплав), а ролики – из полиэтилена низкого давления или полиамида. Упоры резиновые.

Более просты конструктивно нетелескопические роликовые направляющие. Они состоят из нижней и верхней планок и роликов.

Бесшурупная фурнитура. Основным элементом при креплении бесшурупной фурнитуры является дюбельный элемент, отлитый заодно с ее корпусом. Дюбель имеет форму с заостренными кольцевыми или полукольцевыми выступами. Высота втулок в зависимости от вида фурнитуры составляет 10, 12 мм, диаметр – 8,7; 11,5; 35,8 мм. Бесшурупную фурнитуру устанавливают на специальном оборудовании методом запрессовывания дюбелей в заранее высверленные отверстия.

Рис. 60. Бесшурупная фурнитура: а – стяжка, б – планка петли, в – магнитная защелка, г – схема установки

Не всегда крепежные дюбели можно отлить заодно с изделием фурнитуры, поэтому иногда их крепят с помощью резьбовых соединений.

Глава 10. Конструктивные элементы

Элементы мебельных изделий имеют сечения самого разного профиля, по-разному могут соединяться и детали мебели – заподлицо, со свесом, с платиком и т. д. Познакомимся с некоторыми понятиями, касающимися конструкции и формы мебельных изделий.

Раскладки – это заготовки, которые закрывают кромки щитов и рамок. В сечении они могут быть прямоугольными и профильными, устанавливаются по отношению к щиту заподлицо, с выступом или уступом.

Штапик – брусок, используемый для крепления вставленных в четверть стекол или филенок.

Рис. 61. Элементы мебельного изделия: 1 – брусок; 2 – раскладка; 3 – штапик; 4 – филенка; 5 – фаска; 6 – смягчение; 7 – закругление; 8 – галтель; 9 – калевка; 10 – фальц; 11 – размер платика; 12 – размер свеса

Филенки – щитки, вложенные внутрь рамки. Бывают плоские, со скошенными или профильными кромками, так называемые фигарейные.

Фаской называют срезанное ребро кромки детали, смягчением – небольшое закругление острого ребра кромки (радиус 1-2 мм), а заоваливанием – более значительное закругление. Фаска, смягчение и заоваливание служат предохранению ребра от повреждений (смягчают остроту грани и тем самым увеличивают сопротивление материала внешним нагрузкам).

Галтелью называют полукруглую выемку па ребре или пласти детали, калевкой – фигурно обработанную кромку элемента с целью декоративного оформления изделия.

Фальц – прямоугольная выемка. Выступающая часть, полученная при отборе фальца, называется губкой. Фальц с равными сторонами называют четвертью.

Платик – уступ размером 2-6 мм. Назначение платика – скрыть зазор, несовпадения в одной плоскости соединяемых элементов и другие дефекты. Платики упрощают сборку изделия и, как правило, предусматриваются конструкцией.

Свес – выступающая за пределы основания часть сидения табурета, крышки стола и т. д. Его размер конструктивно принимают равным 10-50 мм.

Изделия из древесины формируются из деталей и сборочных единиц. Детали изготовляют из исходного материала без сборки, они могут иметь форму бруска, щита, рамки. Такие формы могут иметь и сборочные единицы, но они получаются методом сборки отдельных деталей. Другими словами: основные конструктивные элементы изделий из древесины могут быть в виде деталей и сборочных единиц, которые в свою очередь могут иметь форму брусков, щитов, рамок и т.д.

Брусок – это простейший конструктивный элемент изделия, может быть разной формы и конструкции. Считается, что ширина бруска должна быть не более его удвоенной толщины.

Рис. 62. Виды брусков: а – цельный, б – склеенный по длине, в – скленный по ширине, г – склеенный по толщине и длине, д – гнуто-пропиленный

При проектировании изделия надо учитывать. что бруски из цельного куска древесины больше подвержены растрескиванию и короблению, чем клееные. В связи с этим существуют ограничения размеров: в сечении – 100 × 50 мм, по длине – 2000 мм. Детали больших размеров делают клееными, так как они более прочные и формоустойчивые. Даже небольшие по сечению и длине бруски рекомендуется делать составными.

При склеивании заготовок по ширине и толщине применяют соединения по пласти и кромке. По толщине и длине наиболее простое долевое склеивание заготовок может выполняться впритык. Расстояние между такими соединениями в соседних делянках должно быть не менее 300 мм. Склеивать можно также на ус или зубчатые шипы длиной 5 мм с расположением соединений вразбежку.

При склеивании заготовок по длине применяется зубчатый шип. Для малонагруженных деталей зубчатые шипы имеют длину 10-20 мм, для деталей, работающих в напряженных конструкциях, – 32-50 мм. Размеры сечений деталей назначают с учетом стандартных размеров заготовок и припусков на обработку.

В продольном направлении бруски по форме могут быть прямоугольными и криволинейными, в сечении – прямоугольными и профильными, а в зависимости от способа изготовления – выпильными, прессованными, гнутыми, гнуто-клееными, гнуто-пропиленными. Выпильные и гнутые бруски получают из цельной древесины. Конструкция гнутых брусков зависит от назначения. Прессованные и гнуто-клееные бруски изготавливают из пластин древесины, фанеры, шпона. Направления волокон в гнуто-клееных брусках из шпона могут быть взаимно перпендикулярными или продольными во всех слоях (в последнем случае жесткость брусков выше). Такие бруски применяют для изготовления ножек стульев, кресел, столов и т. п. Гнуто-пропиленные бруски представляют собой разновидность гнуто-клееных. В них предварительно делают продольные пропилы, в которые вставляют на клею конструктивные элементы (обычно из лущеного шпона). Пропиленную часть бруска с вложенными элементами гнут и склеивают. После склеивания заготовка сохраняет свою форму. Такие бруски используются, если необходимо иметь детали с кривизной только одного конца.

Бруски являются простейшим исходным элементом при конструировании изделий. Путем склеивания и сборки из брусков можно получить самые разные конструктивные элементы – щиты, рамки, коробки, каркасы изделий.

Рамки также бывают различными по конструкции и форме. Их изготавливают из брусков, соединенных между собой угловыми и серединными вязками или скобами, а также из плитных материалов (методом фрезерования).

При конструировании брусковых рамок с облицованными кромками соединения надо применять такие, чтобы торцы шипов не выходили на облицованную поверхность. Делается это потому что со временем шипы станут заметными. Правда, изготовление рамок с шиповыми соединениями брусков трудоемко, поэтому, если рамка не воспринимает больших усилий, детали можно соединить и скобами. Подобное соединение является промежуточным, его прочность должна обеспечить выполнение технологической операции (например, склеивание в прессе).

Рис. 63. Различные конструкции рамок и коробок: а – рамка брусковая; б – рамка щитовая, в – коробка

Щитовые рамки можно изготовить из облицованных древесностружечных плит, в этом случае просвет рамки выполняют фрезерованием. На мебельных предприятиях такие рамки изготавливают цельнопрессованными из измельченной древесины, кусковых отходов древесностружечных плит или столярных плит методом предварительной сборки и с последующим облицовыванием.

Проем рамки закрывается стеклом или филенкой из фанеры или древесностружечной плиты (обычно облицованной). Филенки и стекла вставляют в четверть или крепят с двух сторон штапиками. Филенки можно вставлять в паз, тогда их нельзя вынуть из рамки.

Коробки являются разновидностью рамок (широкие пласти брусков расположены перпендикулярно к плоскости самой коробки). Коробки широко применяют в мебельных изделиях для формирования корпуса и при изготовлении ящиков. В зависимости от назначения коробки могут иметь различные соединения. Детали коробок изготавливают из древесины, различных плит, пластмасс, металла.

Одним из основных формообразующих конструктивных элементов изделий из древесины являются щиты. Они изготавливаются из различных материалов и имеют разную конструкцию. Наиболее распространены щиты из древесностружечных плит, облицованных различными материалами (шпоном, пленками).

Применяются также щиты дощатые в виде рамок с различным заполнением. Их склеивают из массивных делянок на гладкую фугу, в паз и гребень, на рейку. Чтобы уменьшить коробление таких щитов, применяют различные наконечники, обвязку рамками, а делянки делают малой ширины.

Нестандартные столярные плиты получают при оклеивании основы щитов из древесины лущеным шпоном. Если используется основа из не склеенных между собой реек, толщина слоев облицовки должна быть не менее 3 мм, а плит со склеенными рейками – не менее 1,5 мм.

Рис. 64. Конструкции щитов: а – трехслойного столярного; б – рамочного со сплошным заполнением; в – пустотелых с реечным заполнением из древесины; г, д – пустотелых с реечным заполнением из фанеры или древесноволокнистой плиты; е – пустотелых с сотовым заполнением из пропитанной смолой бумаги

Щиты со сплошным заполнением делают в виде рамки, заполненной стружечно-клеевой смесью, пенопластом или другим материалом.

Применяются также пустотелые щиты, которые представляют собой рамку, оклеенную шпоном, фанерой или древесноволокнистой плитой. Для обеспечения жесткости между облицовками кладут реечный или сотовый заполнитель. Такие щиты легче, достаточно прочные, имеют низкую звуко– и теплопроводность, но подвержены большему короблению, чем щиты из древесностружечных плит, имеют меньшую жесткость в плоскости, перпендикулярной к пласти, а также волнистость поверхности из-за втягивания облицовок в промежутки между рейками.

Заполнителями пустотелых щитов могут быть отходы фанеры, древесноволокнистой, столярной и древесностружечной плит. Рамки таких щитов также могут изготавливаться из отходов древесностружечных плит, так как для мебели они могут быть шириной 35-50 мм. Чтобы втягивание облицовок было небольшим, заполнители располагают перпендикулярно к направлению волокон облицовки, а расстояние между рейками-заполнителями должно быть не более 20b (b – толщина облицовочного слоя). В пустотелых щитах с сотовым заполнением ширина ячеек не должна превышать 20 мм при облицовывании двумя слоями шпона, 30 мм – фанерой толщиной 3-4 мм с одновременным облицовыванием строганым шпоном. Такие щиты мало подвержены втягиванию облицовок и могут применяться при производстве мебели.

Пустотелые щиты могут быть односторонними, т. е. несимметричной конструкции. В изделии их устанавливают наглухо, в противном случае они будут коробиться.

Кромки щитовых деталей конструктивно оформляются в зависимости от вида и назначения щитов. В большинстве случаев кромки древесностружечных плит облицовывают строганым шпоном или кромочным пластиком. На торцовые кромки столярных плит должны быть приклеены обкладки, соединяемые в паз и гребень. Долевые кромки с серединками из склеенных реек можно облицовывать без предварительного наклеивания обкладок.

Рис. 65. Оформление кромок щитовых деталей: а, б – облицовкой строганым шпоном или кромочным пластиком; в– д – приклеиванием обкладок из массивной древесины на гладкую фугу; е – то же, в шпунт и гребень; ж – то же, на вставную рейку; з, и – металлическими или пластмассовыми раскладками

Если на наружную поверхность не выступают торцы шипов и брусков, кромки пустотелых и других рамочных щитов можно облицовывать без обкладок. Кромки всех видов щитов могут закрываться профильными металлическими или пластмассовыми обкладками. Часто кромки щитовых деталей делают не только прямыми, но и профильными. Так оформляют и кромки деталей из древесностружечных плит. Для этого их предварительно профилируют, а при необходимости шлифуют и облицовывают специальным кромочным материалом.

Оптимальная конструкция требует, чтобы нагруженные участки деталей имели сечения большей площади или повышенную прочность. Например, полки, работающие на изгиб, должны иметь высокую жесткость облицовочных слоев. Для деталей такого типа целесообразно применять плиты с ориентированной стружкой, а также профилированные сечения (на рис. позиции а и б).

Рис. 66. Сечения щитовых элементов и мебельных дверей

Мебельные двери могут иметь сечения, показанные на рис. 66 (позиции в–е).

Для жесткости и возможности крепления фурнитуры по периметру дверь должна иметь утолщенный пояс или борт, средняя часть при этом может быть в виде филенки. В качестве филенок могут использоваться тонкие плиты, фанера, ДВП, стекло, листовой полистирол, листовое стекло, облицованное строганым шпоном. Перечисленные элементы при своей относительно малой толщине обладают высокой прочностью на изгиб.

Изготовить мебельную дверь можно из древесностружечной плиты малой толщины (12 мм, на рис. позиция а). С внутренней стороны двери по длине наклеиваются полосы из твердой древесноволокнистой плиты толщиной 3-4 мм, что позволяет производить крепление дверей с помощью обычной фурнитуры. Конструкция двери, показанная на рис. (б), состоит из плит двух толщин: ее крайние элементы выполнены из плиты толщиной 19 мм, а средний, выполняющий роль филенки, – 10 мм. Позиция «б» демонстрирует рамочно-филенчатую дверь с рамкой из плиты толщиной 14 мм и филенкой из ДВП толщиной 2,5 мм.

Рис. 67. Конструкции дверей из плит разной толщины

Для разнообразия конструкций в одном изделии можно использовать древесностружечные плиты разной толщины, например для малонагруженных элементов – толщиной 8-10 мм, в качестве основного конструкционного материала – 15-16 мм, а для сильно нагруженных деталей – более 16 мм.

Вместо массивной древесины и древесностружечных плит можно применять также древесноволокнистые плиты средней плотности (сухого способа производства) толщиной 8-35 мм.

Рис. 68. Сечения профильных погонажных элементов

Погонажные элементы из древесно-клеевой массы или шпона можно использовать для изготовления ножек столов, кресел, оснований мягких элементов, декоративных элементов и т. д.

Глава 11. Формирование изделий. Фурнитура

Основными конструктивными элементами корпусной мебели являются корпус, опоры, двери, ящики или полуящики, полки. Для сборки и оборудования изделий используются лицевая фурнитypа, зеркала, стекла, лотки и др.

В мебельной промышленности для изготовления щитовых элементов в качестве конструкционного материала используются древесностружечные плиты марок П-1 и П-2. При сборке корпуса из щитовых элементов толщиной 10 мм технологический свес (платик) для корпусов всех типов не должен превышать 2 мм. При большей толщине щитов (до 18 мм) размер платика изменяется так, чтобы проемы оставались постоянными, т. е. чтобы размеры элементов по длине и ширине не изменялись при всех схемах формирования корпусов.

Для сведения отметим, что в промышленности приняты следующие размеры изделий: глубина корпуса – 272, 332, 416, (432), 560, (580) мм; размеры проемов корпуса по ширине – 384, 408, 528, 802, 850, 1090, 1220, 1292, 1364, 1412, 1508, 1532, 1652 мм; по высоте – 300, 390, 540, 636, 828, 1020, 1116, 1260, 1356, 1500, 1692 мм; размеры дверей по ширине – 416, 440, 560; по высоте – 332, 380, (416), 428, (440), 476, 524, (560), 572, 620, 608, 716, 764, 812, 860, 908, 956, 1004, 1052, 1100, 1148, 1196, 1244, 1292, 1340, 1388, 1436, 1484, 1532, 1580, 1628, 1678, 1724 мм (в скобках даны допускаемые размеры).

Размеры горизонтальных и вертикальных перегородок определяются в соответствии с размером проемов корпусов. Длина полок устанавливается в зависимости от размеров проемов корпуса и конструкции полкодержателей.

Угловые вкладные соединительные элементы применяются в разборных соединениях. В изделиях с вертикальными и горизонтальными проходными стенками, комбинированным и усовым соединениями применяются как разборные, так и неразборные соединения. Разборные выполняются с помощью шкантов и стяжек, а неразборные – шкантов и клея. Шканты рекомендуется устанавливать друг от друга и от стяжек на расстоянии, кратном 32 мм (этот размер обусловлен межосевым расстоянием сверл некоторых видов присадочного оборудования). При глубине изделия до 280 мм на одно соединение можно ставить два шканта и одну стяжку, при большей глубине – два шканта и две стяжки.

Малогабаритные неразборные корпуса формируют методом складывания одной заготовки, предварительно в ней выпиливают клиновидные пазы. Собирают корпуса на клею в специальном оборудовании.

Если изделия имеют большие габариты, массу и транспортируются на значительные расстояния, их делают разборными. Легкие и малогабаритные изделия выполняют обычно неразборными.

На рисунке показаны способы соединения задних стенок корпусных изделий. С боковыми и горизонтальными стенками соединения выполняют в фальц, внакладку или в паз с помощью шурупов. Большую жесткость корпусу придают соединения в фальц, меньшую – в паз. По этой причине соединения в фальц и внакладку более предпочтительны, хотя при этом требуется много шурупов.

Рис. 69. Способы крепления (а-д) и соединения (е, ж) задних стенок: а-в – в фальц шурупами; г – внакладку шурупами; д – в паз; e – соединение деревянными брусками, ж – соединение пластмассовыми планками

В изделиях универсально-сборной мебели фальц может быть образован вставленной в кромку рейкой (на рис. позиция в).

Задние стенки в крупногабаритных изделиях делают составными, части соединяют деревянными или пластмассовыми планками. Стенки крепят по всему периметру шурупами с шагом 100-150 мм у неразборных изделий и 200-250 мм у разборных.

Важнейшим элементом мебельных изделий являются двери. В мебели двери являются главным элементом, который формирует фасад изделия и его внешний вид. Их конструкция и качество установки в большой степени определяют качество всего изделия. Качеству их изготовления, выбору облицовочных и отделочных материалов уделяется большое внимание.

Конструктивно двери выполняются щитовыми, рамочными, комбинированными, шторными, складными. Двери изготавливают из древесностружечных плит, облицованных различными материалами, а также из древесины хвойных и лиственных пород, фанеры, пластиков, стекла и т. д.

В зависимости от способа установки различают двери распашные, раздвижные, откидные, съемные или несъемные. В свою очередь распашные двери различают по положению относительно стенок корпуса. Притворы таких дверей (характер сопряжения со стойками и между собой) могут быть выполнены внакладку, в проем или комбинированно. Двери имеют соответствующие названия – накладные, вкладные, комбинированные.

Рис. 70. Положение дверей относительно стенок: а – накладных; б – вкладных; в, г – комбинированных

Рис. 71. Способы формирования притворов распашных дверей: а – внакладку заподлицо; б – внакладку с уступом; в – внакладку с выступом; г, е, ж – в проем с заглублением; д, з – в прием с выступом; и – в проем с наплавом; к – внакладку; л – заподлицо на гладкую кромку; м – заподлицо в четверть; н – заподлицо с притворной планкой; о – с притворным бруском

Притворы распашных дверей формируют по-разному. К стенкам внакладку притворы дверей не требуют подгоночных работ. Если изделия между собой блокируются, применяют притвор заподлицо или с уступом.

Притворы вкладных дверей к стенкам могут быть с заглублением, выступом или наплавом. Если установка дверей делается с технологическим зазором (на рис. позиции г, д), то подгоночные работы не выполнять не надо.

Друг к другу притворы дверей могут быть внакладку, заподлицо в четверть или на гладкую фугу с помощью притворной планки или бруска. Притворы внакладку также не требуют подгоночных работ.

Распашные двери навешивают на петлях разных типов. Стеклянные двери устанавливают всегда в проем с заглублением на пятниковых петлях.

Рис. 72. Способы навешивания распашных дверей на петлях: а–г, к, л, р – карточных одношарнирных; д, е, о, п – стержневых одношарнирных; ж–и – четырехшарнирных; м, н, с – пятниковых одношарнирных

При установке дверей внакладку с уступом на четырехшарнирных петлях под петлю необходимо ставить подкладку толщиной Н = (А + Б + С) – S, а при установке смежных дверей – толщиной Н = (0,5А + Б + С) – 0,5S (на рис. позиции з, и). Ось вращения одношарнирных прямых петель должна отстоять от внутренней кромки стенки на расстоянии 0,5S1 + 2 мм (на рис. позиция к).

Количество петель принимают минимальным, обеспечивающим необходимую прочность, жесткость и предотвращение коробления щитов. Длина рояльных петель равна длине притворной стороны двери, пятниковые крепят к торцам дверей, поэтому их всегда две. В мебели при длине дверей до 800 мм прочих петель ставят две, а при увеличении длины на каждые 500 мм добавляют еще по одной.

Как правило, столярные двери устанавливают на две петли.

Раздвижные двери не требуют при открывании свободного пространства. Их устанавливают в специальных направляющих из древесины, пластмассы, металла, а также в пазах, выбранных непосредственно в горизонтальных щитах. Двери больших размеров устанавливают на роликах.

Рис. 73. Установка раздвижных дверей: а-г – изготовленных из стекла, фанеры, ДВП, пластика; д-з – из столярных и древесностружечных плит

Чтобы двери можно было вставлять и вынимать из лазов не разбирая изделие, глубину верхнего паза делают на 1-2 мм больше двойной глубины нижнего.

Шторные двери являются разновидностью раздвижных. Они представляют собой ряд узких реек, которые наклеены на плотную ткань или нанизаны на тонкую стальную проволоку. Перемещаются двери в фигурном пазу.

Рис. 74. Схемы шторных дверей

При изготовлении секретерных, барных и антресольных отделений шкафов практикуют установку откидных дверей. Их навешивают на рояльные, карточные одно– и двухшарнирные стержневые петли. В откинутом положении они поддерживаются кронштейнами.

Рис. 75. Схемы установки кронштейнов откидных дверей: а – секретеров и баров; б – антресолей

Складные двери состоят из отдельных частей, соединенных шарнирно и способных перемещаться в плоскости и вокруг оси. Складные двери могут быть комбинированными (например распашными и раздвижными).

Чтобы зафиксировать двери в определенном положении, а также для их запирания применяют замки, задвижки, защелки, магнитные держатели. Прирезные замки устанавливают заподлицо с поверхностью откидных дверей или врезают в пласть, накладные замки крепят к внутренней пласти двери, врезные замки врезают в кромку. Защелки, задвижки и магнитные держатели устанавливают на внутреннюю пласть дверей.

Рис. 76. Схема установки запорной фурнитуры: а–г – замков; д – задвижек; е – защелок; ж – магнитных держателей

Полки в зависимости от назначения и размеров изготавливают из древесностружечных плит, фанеры, плоскоклееных и гнутоклееных элементов, стекла. В мебели стеклянные полки предназначаются для размещения декоративной посуды, их устанавливают за стеклянными дверями. Толщину стекла S принимают в зависимости от длины полки l. Так, при l = 400, 500, 600-700, 800-1000 мм S = 3, 4, 5, 7 мм соответственно. Толщину полок для установки столовых сервизов необходимо увеличить.

Устанавливают полки на деревянные и пластмассовые планки, на металлические и пластмассовые полкодержатели. Углубление в полке выполняет роль ее фиксатора.

Рис. 77. Способы установки полок: а–в – выдвижных на направляющих планках; г – стационарных на планках; д, е – стационарных на полкодержателях

Конструктивно ящики и полуящики могут быть столярными, гнуто-клееными, гнуто-пропиленными, пластмассовыми. Устанавливаются они с помощью пластмассовых и деревянных направляющих планок, которые крепятся к стенкам шурупами. Чтобы устранить трение боковых стенок ящиков о стенки корпуса на последние иногда ставят дополнительные направляющие планки (на рис. позиции е, л). Планки крепят также и ко дну широких ящиков для предупреждения перекоса при перемещении (на рис. позиция н).

Рис. 78. Способы установки ящиков и полуящиков на направляющих планках

Выдвигают ящики примерно на 2/3 их длины. Если этого недостаточно, ящики устанавливают на телескопических металлических направляющих с роликами.

При установке зеркал поступают так, чтобы при необходимости их можно было снять. Важно защитить внутреннюю сторону зеркала от механических повреждений. Для защиты стороны, на которую нанесена амальгама, между ней и подзеркальником оставляют воздушный зазор. При установке накладных зеркал зазор обеспечивают применением эластичных шайб из резины, фетра, полиэтилена и др. материалов (на рис. позиция а), вкладных – конструктивным просветом между зеркалом и филенкой (на рис. позиция б).

Рис. 79. Крепление зеркал: 1 – брусочек; 2, 3, 4 – держатели

Накладные зеркала крепятся пластинчатыми или винтовыми держателями (кляммерами), на каждую сторону зеркала ставят по два держателя. На нижнюю сторону ставят стационарные держатели, а на остальные – передвижные, что позволяет при необходимости снять зеркало. Вкладное зеркало крепят небольшими брусочками и закрывают филенкой.

Часто предметы мебели дополняются различными изделиями функционального оборудования. Имеются в виду различные вешалки, емкости для хранения мелких предметов, подставки для обуви, галстукодержатели, стеклянные полки и т. п. В кухонной мебели предусматривается установка различных контейнеров и емкостей, бытовой техники. Как правило, изделия функционального назначения размещают на дверях, стенках корпусной мебели. Некоторые из перечисленных изделий изготавливают как самостоятельные (полки, вешалки, ящики для обуви).

Любое мебельное изделие устанавливается на опоры. Ими служат коробки, скамейки, подсадные ножки. Опоры и соединения нижних горизонтальных щитов воспринимают все нагрузки, создаваемые изделиями и находящимися на них предметами. Эти нагрузки могут быть значительными, поэтому правильный выбор вида опор и способа их крепления имеет большое значение. Практика свидетельствует, что узел крепления подсадных ножек является одним из наиболее слабых мест мебельного изделия.

Рис. 80. Конструкции и способы крепления опор: а-г – скамеек; д, е – плинтусных коробок; ж-о – подсадных ножек; п, р – схемы прогиба нижнего горизонтального щита

В случаях, когда корпус изделия не имеет средней вертикальной стенки, все нагрузки приходятся на соединения нижнего горизонтального щита с боковыми вертикальными. Если при этом последние являются проходными, необходимо, чтобы опора перекрывала их нижние кромки, т. е. подпирала стенки (на рис. позиции в-д). Если опора сдвинута к центру, вся нагрузка будет восприниматься соединением нижней горизонтальной и вертикальной стенок (на рис. позиции а, е, о). Прочность этих соединений относительно невысокая из-за низкой прочности древесностружечных плит на растяжение перпендикулярно к пласти. Эти схемы установки опор нежелательны. Увеличить прочность соединения можно постановкой к вертикальной стенке бруска (на рис. позиция о).

В случае, когда подсадные ножки смещены далеко к центру, а в изделии есть только боковые вертикальные стенки, нижний горизонтальный щит прогибается (на рис. позиция п), что может вызвать заклинивание вкладных дверей. При наличии средней вертикальной стенки характер прогиба изменяется: он значительно уменьшается (на рис. позиция р).

В массивных и широких мебельных изделиях вместо ножек чаще применяются коробки или скамейки. При установке изделия опоры смещаются от его задней плоскости на 35-50 мм (учитывается наличие плинтуса в помещениях).

Понятно, что в качестве опоры более надежными являются коробки. Для их изготовления может применяться древесина хвойных пород или древесностружечные плиты.

Опорные скамейки изготавливают из цельной древесины, из металла или комбинированными (из древесины, металла, пластмассы). Подсадные ножки делают из древесины, металла, пластмассы, а крепят с помощью шипов, винтов, стяжек и фланцев. Подсадные ножки могут быть стационарными или съемными.

Конструктивные особенности мягкой мебели

По назначению мягкую мебель подразделяют на изделия для сидения, сидения и лежания и только лежания.

Контакт человека с функциональными элементами мебели представляет собой взаимодействие мягких элементов мебели и частей тела человека. В результате в технической системе (мебели) происходят деформации мягких элементов, а у человека – изменения сосудистой, нервно-мышечной и опорно-двигательной систем организма. По этой причине к изделиям для сидения и лежания предъявляются соответствующие требования, одним из которых является показатель мягкости, т.е. способность мягких элементов мебели обеспечивать удобство за счет деформируемых настилочных материалов.

Мягкость мебельного изделия зависит от свойств материалов в функциональных элементах, она воспринимается телом человека как действующее на него давление. Степень мягкости влияет на мышечные напряжения и кровообращение, состояние человека во время сна. Все это определяет конструкцию изделий.

Для оценки мягкости мебели приняты общая деформация элемента под нагрузкой (Д, мм) и его податливость (П, мм/ даН), т. е, сопротивляемость мягкого элемента в начальный период его нагружения. Общая деформация и податливость определяются по формулам:

Д = Н0 – Н70; П= (Н5 –Н15)/10,

где Н0 – начальная высота элемента, мм; Н5, Н15, Н70 – высота элемента под нагрузкой соответственно 5, 15, и 70 даН, мм. (1 даН = 10 Ньютон = 1 кг)

Функциональные элементы мебели для сидения и лежания могут быть мягкими и жесткими. К жестким относят элементы без настила или с настилом толщиной до 10 мм.

Мягкость элементов классифицируют по категориям от 0 до IV.

Показатель мягкости позволяет определять функциональную рациональность конструкции, оценивать пригодность материалов для функциональных элементов, устанавливать их расход. Однако только одного показателя деформации элемента под давлением пуансона в виде жесткого диска для характеристики его мягкости недостаточно, так как при этом нельзя представить характер взаимодействия мягкого элемента и человека, распределение давления на поверхности его тела, т. е. нельзя судить о воздействии функциональных элементов на анатомо-физиологическую систему.

Оптимальная мягкость мебели должна быть такой, чтобы тело человека занимало правильное положение, а нагрузка равномерно распределялась на поверхность опоры. При этом конструкция должна позволить человеку легко менять позу.

Более удобными считаются функциональные элементы с точечной эластичностью, т. е. прогибающиеся лишь в месте давления выступающими частями тела человека.

Рис. 81. Положение тела человека на функциональных элементах различной мягкости: а – на чрезмерно мягких; б – на жестких; в, г – на эргономически правильно сконструированных

Тогда при пользовании изделиями для лежания позвоночник не искривляется, сохраняет естественное положение (на рис. позиции в, г). При чрезмерно мягком функциональном элементе происходит изгиб позвоночника, что содействует выдавливанию межпозвоночных дисков и ущемлению нервных окончаний (позиция а). Слишком твердый функциональный элемент (позиция б) обусловливает неестественно вытянутую позу человека и влечет за собой искривление позвоночника.

Во время эксплуатации твердые опоры для сидения по сравнению с мягкими обеспечивают лучшую возможность изменения положения тела человека и способствуют снижению утомляемости. Элементы повышенной мягкости без жесткой опоры для таза могут создавать условия для искривления позвоночника. Еще один минус: сидящему невозможно занять правильное устойчивое положение.

Рис. 82. Схема взаимодействия тела человека с сидениями различной мягкости: а – при эргономически правильном сидении; б – при эргономически неправилъном положении, вызывающем искривление позвоночника

Анализ процесса взаимодействия тела человека с мягкими функциональными элементами мебели показал, что это взаимодействие лучше определять по удельному давлению, воспринимаемому телом человека. Есть мнение, что характер взаимодействия тела человека с функциональным элементом более точно определяется эпюрой распределения давлений, а также глубиной внедрения тела в элемент. Эпюры распределения давлений показывают воздействие функционального элемента на состояние человека, а глубина внедрения характеризует мягкий элемент с точки зрения возможности изменения в нем положения тела. Оба показателя находятся между собой в функциональной зависимости и точно характеризуют взаимодействие тела человека и изделия. Эпюры распределения давлений используются как качественные характеристики конструкций мягких элементов также за рубежом, в частности при проектировании сидений в авиастроении.

Измеряют давление с помощью датчиков различных конструкций, индикаторов давлений, методом «отпечатков» на специально обработанной бумаге, размещаемой на поверхностях исследуемых изделий.

За оптимальные значения максимального давления, действующего на тело человека со стороны функционального элемента, и деформации последнего принимаются такие, которые вызывают у людей наименьшие изменения анатомо-физиологических систем. Эти изменения изучаются на основании физиологических исследований, которые проводятся одновременно с техническими. Для исследования анатомо-физиологическон системы человека применяются следующие методы:

– реовозография – регистрация электрического сопротивления в зависимости от кровенаполнения сосудов нижних конечностей в области голени;

– электромиография – регистрация биоэлектрической активности мышц (чем удобнее функциональный элемент, тем меньше амплитуда биопотенциала);

– актография – регистрация двигательной активности испытуемого (чем удобнее изделие, тем меньше коэффициент активности человека).

Короче говоря, для принятия оптимальных решений при разработке изделий новых конструкций из новых материалов или для уточнения функциональных показателей изделий нужна их анатомо-физиологичеcкая оценка.

Мебель для сидения и лежания представляет собой очень большую группу изделий, разнообразных по функциональному назначению и конструкции. Самыми массовыми изделиями являются табуреты и стулья. Табуреты изготавливают с жестким, гибким и мягким сидениями. Стулья подразделяются на столярные, гнутые, клееные из шпона, а также смешанных конструкций. Сидения стульев могут быть жесткими и мягкими.

Кресла для отдыха подразделяют на столярные, гнутые, гнуто-клееные и смешанных конструкций, с высокой и низкой спинкой, с подлокотниками и без них. В креслах из жестких и эластичных полимерных материалов сидение, спинка и подлокотники могут выполняться в едином блоке.

Диваны-кровати состоят из основания, сидений и спинок, боковин и трансформирующих устройств. В качестве оснований принимаются опорные коробки, скамейки и рамки с подсадными ножками. Мягкие элементы могут быть односторонней и двусторонней мягкости. Подлокотники делают щитовой или рамочной конструкции. Вертикальные бруски рамочных подлокотников одновременно могут быть и ножками. Подлокотники крепят так, чтобы их можно было снимать.

Требования к трансформирующим устройствам стандартны: они должны обеспечивать возможность трансформации изделия усилием одного человека.

Для хранения постельных принадлежностей служат специальные отделения, которые чаще всего находятся под сидением. Бывают конструкции, в которых отделения устраивают за спинкой или в виде специального ящика вместо одной из боковин и т.п.

Рис. 83. Расположение отделений для постельных принадлежностей в диванах

Схемы трансформации диванов-кроватей различны, они во многом определяют конструкции этих изделий. Они могут быть с трансформируемыми цельными сиденьями и спинками, цельными сиденьями и составными спинками, составными сиденьями и спинками.

Рис. 84. Схемы трансформации диванов-кроватей: а – сидение выдвигается вперед, спинка поворачивается назад; б – спинка поднимается вверх; в – двойное сидение выдвигается вперед, верхнее откидывается, а спинка поворачивается; г, е, ж – трансформирующее устройство выдвигается вперед из-под сиденья и на него укладываются подушки спинки; д – то же, но трансформирующее устройство выдвигается с боков; з – трансформирующее устройство выдвигается вперед, на него укладывают подушки сиденья, а в образовавшееся свободное место– подушки спинки

Диваны изготавливают двух– и трехместными. Они имеют основания или ножки, подлокотники, мягкие сидения и спинки, которые могут быть цельными или составными. Разновидностями диванов являются кушетки и тахты. Кушетки делаются без спинки и с одним подлокотником, выполняющим роль подголовника. Ширина кушеток 800 мм.

Тахта изделие с подлокотниками или без них, с подушками спинки, шириной не менее 900 мм. При необходимости устройства в диване отделения для постельных принадлежностей его располагают в основании или под ним в виде выдвижного ящика.

Кресла-кровати используют как кресла и как кровати. Для использования в качестве кровати их трансформируют по схемам, показанным на рисунке.

Рис. 85. Схемы трансформации кресел-кроватей: а – подушки двойного сидения вытягиваются вперед и раскладываются, спинка поворачивается; б – опорное устройство вытягивается вперед, свободно лежащие подушки двойного сидения и спинки укладываются на него; в – подушки двойной спинки откидываются назад и раскладываются

Стационарные кровати по конструкции могут быть с царгами и без царг, кровати с царгами могут быть с навесными и опорными спинками. В царговых кроватях с опорными спинками ножки и царги крепят к спинкам. Матрац укладывают на четыре опорных бруска, которые закрепляют к внутренним сторонам царг. Если спинки у кроватей навесные, ножки крепят к царгам.

Бесцарговые кровати могут быть с навесными спинками и матрацем, к которому крепят ножки, или состоять из рамки или коробки с различными видами оснований, прикрепляемых к ним ножек, съемных спинок и съемного мягкого элемента двусторонней мягкости.

Кровати могут изготавливаться складными, убирающимися, например в шкаф-стенку. Стационарные детские кровати часто делают двухъярусными.

Основания мебели для сидения и лежания бывают жесткие, гибкие и эластичные. К основаниям первого типа относятся рамки или коробки с заглушинами из фанеры клееной или ДВП, щиты и гнутовыклейные элементы. К основаниям второго типа относятся рамки и коробки с полотнищами и лентами из ткани, резинотканевыми лентами, подпружиненные элементы из плоскоклееных деталей. К основаниям третьего типа относятся рамки и коробки с сеткой из пружин различного типа и резиновых лент.

Мягкие элементы могут быть односторонними и двусторонними – в виде съемных подушек, укладываемых на жесткие, гибкие или эластичные основания.

Глава 12. Способы декоративного оформления изделий

Форма и компоновка мебельных изделий, способы их декорирования, рисунок декоративных элементов выбираются с учетом многих факторов: стиля, планировки квартиры, функционального назначения конкретного помещения и изделия, архитектурно-художественного решения изделия, свойств облицовочных, отделочных и других материалов и т. д.

Под декоративностью изделия следует понимать своеобразие формы, которое может быть обеспечено за счет использования декоративных свойств материалов или специальных приемов декорирования. Декорирование – это придание изделию соответствующего внешнего вида. Декоративность мебельных изделий может быть достигнута различными средствами и способами. Выбор того или иного способа декорирования и правильное его применение являются одной из наиболее сложных задач. Причиной низкого эстетического качества изделий может быть неподходящий способ декорирования или неправильное его применение.

Мера декорирования (и соответственно декоративности) изделия в значительной степени определяет отношение к нему. При одних и тех же утилитарных свойствах предмета декорирование может превратить его в «почитаемый», а полное отсутствие его – сделать изделие чисто утилитарным.

Художественная обработка древесины является трудоемким процессом. Поэтому, если в прошлом при мелкосерийном или штучном ручном производстве она была основным видом декорирования изделий из древесины, то в настоящее время при высокомеханизированном массовом производстве ее применение ограничено и приемлемо лишь в небольших сериях высокохудожественных изделий.

Художественная обработка древесины основана на использовании декоративных качеств древесины – разнообразия текстуры и цвета, возможностей ее механической обработки и отделки. Применяются такие виды художественной обработки древесины как фигурный набор строганого шпона, мозаика, резьба, точение, роспись и др. В одном изделии могут совмещаться несколько видов обработки.

Художественная обработка древесины придает изделиям индивидуальность и высокие эстетические достоинства. Такой способ декорирования применяют при изготовлении мебели по индивидуальным заказам населения и при оборудовании и отделке уникальных зданий и сооружений – театров, музеев, парковых ансамблей и т. п. Что касается крупносерийного и массового производств мебели, то здесь применяют такие приемы и средства декорирования, которые поддаются механизации. Это различные способы изготовления рельефных элементов из пластмасс с имитацией резьбы по дереву, способы печати с имитацией мозаики, тиснение и др.

В промышленном производстве мебели достаточно широко распространены рельефные декоративные элементы из прессованной древесины. Их получают путем пластификации древесины, которая достигается при высоком давлении и нагреве. В качестве исходного материала может применяться лущеный шпон. Прессование его производится в специальных пресс-формах с одновременным облицовыванием пленками на основе пропитанных бумаг с неполной поликонденсацией смолы. Профильные детали получаются с законченным циклом механической обработки и отделки.

Широкое распространение получил способ декорирования фасадных поверхностей изделий с применением декоративных элементов из пластмасс. Их изготавливают из жесткого пенополиуретана путем формования в эластичных или жестких пресс-формах, из жесткого полистирола или иного пластика методом литья под давлением. На таких декоративных элементах можно имитировать текстуру древесины, создавая пористые структуры и окраску под фон древесины. Производство декоративных элементов методом литья под давлением является наиболее перспективным, производительным способом, хотя формы для литья сложны и трудоемки в изготовлении.

В домашних условиях эти изделия получить невозможно, но приобрести в магазине и применить в работе – сколько угодно.

Опять же в промышленном производстве имеет место декорирование блестящих фасадных поверхностей с использованием дробеструйной или пескоструйной обработки поверхности. При этом способе обработки поверхности возможно нанесение сложных декоративных рисунков. В установке используются чугунная колотая дробь мелких фракций или песок. На декорируемую деталь накладывается трафарет из листового дюралюминия и через дробеструйную форсунку мелкой дробью или песком обрабатывают поверхность. Таким способом можно наносить сложные узоры и на стекло, используемое в мебельных изделиях.

Декорируют изделия, применяя фотоконтактную печать (шелкографию), латунные пластины, обработанные методом фотоэлектрохимического гравирования, или алюминиевые – методом плоской печати. Способы декорирования с использованием латунных и алюминиевых пластин дают возможность воспроизводить орнаменты – сюжетные, геометрического и растительного характера.

Фасадные поверхности мебели, панели можно декорировать, применяя искусственные кожи, монолитно-пористые пленки, ткани. Они имеют хороший внешним вид, повышенную драпируемость, приятны на ощупь и могут эффективно применяться в наборах для спален, детских, молодежных комнат, в изделиях мягкой мебели. Эти материалы технологичны, не требуют отделки, позволяют осуществлять декоративное тиснение и получать изделия разнообразных форм.

Экономически целесообразным способом декорирования мебели является получение на щитовых деталях декоративных рельефных рисунков методом прессования. Технология этого способа позволяет получать на плоских поверхностях деталей из древесностружечных плит или цельной древесины различные рельефные композиции – от простых геометрических до сложных растительного и другого характера. На деталях из древесностружечных плит поточным методом имитируют, например, резьбу по дереву. В основе метода лежит способность плиты или древесины под воздействием давления и изменения температуры получать остаточные деформации. На щитах из древесностружечных плит получают рельефы высотой (или глубиной) до 3 мм. В сочетании с подчеркнутой подкраской такой рельеф зрительно воспринимается четко.

Декоративные элементы методом термопрессования могут быть получены на планках цельной древесины, эти планки применяются как накладной погонажный декор.

Для общего представления ознакомим читателя с наиболее распространенными видами отделки предметов мебели – мозаикой и резьбой.

Мозаика

Мозаика – это орнаментальное или сюжетное изображение, выполненное из однородных или различных по материалу деталей (камень, стекло, керамическая плитка, дерево). Мозаика является одним из видов монументально-декоративного искусства, применяется для отделки и украшения интерьеров общественных зданий, монументальных сооружений. Мозаику используют для украшения предметов декоративно-прикладного искусства – мебели, музыкальных инструментов и др.

В зависимости от используемых материалов, технических приемов выполнения и художественных особенностей мозаика имеет несколько разновидностей, среди которых особое место занимает мозаика по дереву. Наиболее известные и широко применяемые виды мозаики по дереву – инкрустация, интарсия, блочная мозаика и маркетри.

Инкрустация. Инкрустация представляет собой украшение изделия врезанными в его поверхность пластинками из металла, слоновой кости, перламутра и других материалов. При этом врезки (вставки) находятся на одном уровне с украшаемой поверхностью и отличаются от нее цветом и материалом.

Известны два способа выполнения инкрустации. Первый, когда вставка имеет большой размер и несложную форму. При ее выполнении сначала вырезают вставку, затем ее накладывают на изделие и оконтуривают острым предметом. По полученному рисунку делают выемку (гнездо), в которую вкладывают вставку.

Если орнамент представляет собой сложный ажур, применяют второй способ. Сначала на поверхность изделия наносят рисунок вставки. Затем по контуру рисунка делают неглубокий разрез так, чтобы не было отколов и отколов древесины, и выбирают стамеской выемку с чуть скошенными ровными краями. После этого в соответствии с выемками подгоняют вставки. На обратной стороне вставок и на дне выемок делают насечки для лучшего сцепления. Вставки закрепляют в выемках с помощью клея или мастики, после чего поверхность тщательно выравнивают.

Техника инкрустации была высоко развита в Древнем Египте. Сундуки, ларцы, саркофаги, стулья и кресла, изготовленные преимущественно из черного дерева, украшались вставками из слоновой кости, кусочков синего и белого фаянса, драгоценных и полудрагоценных камней.

В Древней Греции и Риме инкрустацию широко использовали для украшения изделий из дерева. В античную эпоху основным материалом для инкрустации была кость, обработка которой аналогична обработке твердых пород дерева. Украшения из кости представляли собой геометрические или растительные орнаменты, а также вставки в виде фигурок людей и животных. Нередко по кости гравировали тонкие узоры.

С древних времен известен способ имитации инкрустации по дереву с помощью цветных паст, которыми заполняли углубления, выбранные в древесине. Пасты, приготовленные из цветных пигментов, смешанных с клеем, имитировали слоновую кость, черное дерево, малахит, бирюзу и другие камни.

В средние века инкрустация по дереву уступила место таким видам декорирования изделий, как роспись, резьба и золочение, но с XVI в. в Италии, Франции, Голландии и других стран вновь стали применять ее для украшения мебели.

Процесс выполнения инкрустации сложен и трудоемок, поэтому она была постепенно вытеснена другими видами мозаики по дереву. В настоящее время инкрустацию по дереву выполняют лишь при изготовлении небольших сувенирных изделий, а также при реставрации старинной мебели.

Интарсия. Интарсия – это инкрустация деревом по дереву, при которой в углубления деревянной основы вкладывают деревянные пластинки-вставки, отличающиеся от основы цветом и текстурой. Когда говорят о мозаике по дереву, названия «инкрустация» и «интарсия» часто употребляют как синонимы. Это не является ошибкой, хотя понятие «инкрустация» более широкое.

Техника выполнения интарсии та же, что и при выполнении инкрустации, требует такой же точности и аккуратности. При выполнении деревянной мозаики в технике интарсии отдельные деревянные пластинки, составляющие узор, плотно пригоняют по кромкам, склеивают и вкладывают в массив украшаемого предмета, где режущим инструментом заранее выбирают углубление, равное толщине набора. Лицевую сторону пластинок тщательно сглаживают и полируют, а нижнюю оставляют шероховатой для лучшего сцепления с основой.

Так же как инкрустация, интарсия впервые появилась в Древнем Египте. Поскольку Египет не богат лесом, древесину ввозили из других стран, поэтому ценилась она очень высоко. Не удивительно, что древесину с красивой текстурой и ярким цветом стали применять для инкрустации изделий наряду со слоновой костью, металлами, перламутром и камнями. Легкость обработки, богатство декоративных качеств, прочность соединения с основой и органичное слияние с украшаемой поверхностью постепенно привели к тому, что древесина стала преобладающим материалом, используемым для украшения деревянных изделий.

Высокого уровня достигла интарсия в Древней Греции и Риме. Древнегреческие саркофаги, изготовленные из кипариса, кедра и тиса, украшали орнаментами сложных растительных форм, применяя самшит, клен, железное дерево, кизил. Чтобы изменить цвет древесины, древние греки пропитывали ее маслом, квасцами, кипятили в краске.

Наивысшего расцвета интарсия достигла в эпоху Возрождения в Италии. В середине XV в. только во Флоренции работало более 80 мастерских, изготовлявших изделия с мозаичными наборами. Мозаикой украшали церковную мебель и утварь. Мотивами украшений служили геометрические и растительные орнаменты. Для фона применяли темные породы древесины, для рисунка – светлые, и наоборот.

Со временем орнаментальные композиции становились все более сложными, многокрасочными. Появились изображения городских улиц в перспективе, городов, сцен из повседневной жизни, исторических событий. В сюжетных наборах применяли гравирование, травление и обжиг древесины для изменения ее цвета. Художественная ценность таких произведений в большой мере зависела от умения мастера правильно подобрать материал по текстуре и цвету. В некоторых случаях мозаичные наборы по художественной выразительности не уступали живописным полотнам.

Из Италии техника интарсии проникла во Францию. Германию и другие страны Центральной Европы. В Германии в XVI и начале XVII вв. было принято украшать мозаичными панно интерьеры общественных зданий. Немецкие мастера применяли гравирование, вводили в изображение элементы из слоновой кости и других материалов.

Особенностью интарсии как одного из видов мозаики по дереву является то, что в качестве фона для мозаичных украшений выступает массив древесины изделия.

Поскольку инкрустационно-интарсионная техника сложна и трудоемка, ее применяли лишь для украшения дорогих изделий, выполненных из ценных пород древесины. При этом отделка всех поверхностей делалась тщательно, чтобы фон не уступал по красоте вставным украшениям. Мебель, украшенная интарсией, была предметом роскоши и принадлежала самым богатым гражданам.

Блочная мозаика. Техника блочной мозаики состоит в следующем: по заданному рисунку из разноцветных брусочков или пластинок древесины различного сечения склеивают блоки, которые затем разрезают поперек на множество тонких пластинок с одинаковым рисунком. Пластинки можно вставлять в углубления или наклеивать на поверхность деревянных изделий.

Родина блочной мозаики – Древний Восток. В этой технике выполнялись украшения на персидских шкатулках. В средние века техника блочной мозаики стала известна в Италии, где получила дальнейшее развитие. Итальянские мастера наряду с древесиной склеивали в блоки и другие материалы – кость, рог. Такая мозаика стала известна под названием чертозианской (от названия монастыря Чертоза Павийская, в котором это искусство процветало). В Италии и Испании в XV-XVI вв. ее применяли для украшения нарядными геометрическими узорами стульев и кресел, бордюров, обрамлявших мозаичные панно.

Изготовление мозаичного украшения из блока менее трудоемко, чем другие способы мозаики. Процесс может быть механизирован, поэтому блочная мозаика находит применение и в настоящее время.

Иногда из блоков изготовляют орнаментальные украшения в виде тонких пластинок в форме квадратов, звезд или полос различной ширины. Пластинки вставляют в лист шпона, являющийся фоном, и вместе с ним наклеивают на поверхность изделия. Часто применяют сквозное крашение древесины в разные цвета, получая красочные орнаменты, которыми украшают сувенирные изделия, музыкальные инструменты и мебель.

В наши дни некоторые фирмы выпускают письменные и журнальные столы, крышки которых отделаны блочной мозаикой. В блок склеивают брусочки длиной 20 см и сечением 2 × 2 см из древесины экзотических пород (амаранта, палисандра, красного дерева). Узор мозаики создают торцовые поверхности брусков. Вначале бруски склеивают по продольным кромкам в соответствии с рисунком в ряд, состоящий из 60 брусков. Затем на первый ряд наклеивают второй, третий и т. д. до шести рядов. Склеенный блок, состоящий из 60 брусков по длине и 6 по высоте, разрезают параллельно торцовой плоскости на тонкие пластинки, которые затем наклеивают на плиту-основу. Поверхность шлифуют и отделывают прозрачным лаком. Рисунок мозаики разрабатывает художник, после чего брусочки кодируют и набирают с помощью компьютера.

Маркетри. Маркетри – вид мозаики по дереву, при котором мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины. Элементы мозаики врезают в шпон, служащий фоном, закрепляют бумагой, смазанной клеем, и вместе с фоном наклеивают на поверхность изделия.

Появление маркетри стало возможным только после изобретения во второй половине XVI в. станка для производства строганого шпона. С этого времени и стали облицовывать мебель, изготовленную из древесины недорогих пород, шпоном ценных привозных пород древесины – черного, красного или розового дерева.

В середине XVII в. во Франции для облицовывания впервые применили мозаичные наборы, которые изготовили из кусочков шпона по предварительному рисунку. Это и была новая техника. Маркетри быстро распространилась во всех странах Европы, вытеснив интарсию, применявшуюся ранее.

В маркетри объединены два процесса: интарсия – врезка по определенному рисунку в фоновый шпон кусочков шпона другой породы древесины или другого цвета и – наклеивание всего набора.

Кроме врезки элементов мозаики в фоновый шпон, существуют и другие способы выполнения маркетри. Если мозаика представляет собой простой геометрический рисунок типа паркета из одинаковых прямолинейных геометрических фигур, то набор можно сделать путем склеивания предварительно нарезанных элементов по кромкам или путем наклеивания их на расчерченную бумагу вплотную друг к другу. Такой набор получил название паркетри (от слова паркет).

Если рисунок заполняет всю поверхность (фона нет или он незначителен но площади), элементы мозаики один за другим врезают и вклеивают в лист плотной бумаги (набор в бумагу), на которую нанесен контурный рисунок мозаики. Постепенно всю бумагу заменяют кусочками шпона.

В случаях, когда требуется получить несколько однотипных орнаментальных наборов, фон и рисунок вырезают одновременно с помощью лобзика. Два листа шпона, один из которых выбран для фона, а другой для вставки, наклеивают на бумагу и накладывают один на другой, скрепив в нескольких местах клеем. На верхний лист шпона наносят контур рисунка и выпиливают его лобзиком. Разъединив листы шпона, получают сразу два гнезда и две вставки, из которых изготовляют два набора, противоположных по цвету. Так как при этом способе элементы фона и рисунка вырезают одновременно, они плотно соединяются, обеспечивая высокое качество набора.

Техника маркетри наивысшего расцвета достигла в XVIII в. Ее широко применяли для украшения интерьеров и мебели. Использование тонких пластинок шпона позволяло украшать мозаичными наборами не только плоские, но и криволинейные поверхности.

Заметную роль в развитии маркетри сыграл французский мебельщик Андре Шарль Буль (1642-1732 гг.), обогативший маркетри применением наряду со шпоном ценных пород древесины, вставок из латуни, меди, слоновой кости, панциря черепахи и перламутра. Техника Буля заключалась в том, что наложенные одна на другую и зажатые в тисках пластинки из разных материалов по нанесенному на верхнюю пластинку рисунку распиливали лобзиком или разрезали ножом. Соединяя элементы рисунка, вырезанные из верхней пластинки, с элементами фона, вырезанными из нижней пластики, Буль получал изящные переплетающиеся узоры, например, из блестящего металла на фоне черепахового панциря.

Как талантливый архитектор, художник и гравер, Буль проектировал мебель и выполнял все операции, связанные с ее изготовлением и отделкой. Мастерская Буля, в которой работали четыре его сына, со временем выросла в крупное мебельное предприятие, выпускавшее мебель в так называемом стиле Буль. Это крупные шкафы, комоды, декоративные столики, подставки и футляры для часов и др. изделия, отличающиеся строгой величавостью форм, богатством и безукоризненным качеством отделки. Изделия Буля бережно хранятся во многих музеях мира.

Кроме Буля, во Франции работали выдающиеся мастера маркетри Жан-Франсуа Эбен и Жан-Анри Ризенер, которые использовали экзотические породы древесины – красное, розовое и фиалковое дерево, амарант, палисандр, пальму, лимонное дерево и др.

В Германии в конце XVIII в. безукоризненной техникой мозаичных наборов прославился Давид Рентген, который выполнял не только наборы для украшения мебели, но и декоративные настенные панно. По художественной выразительности эти панно соперничают с живописными полотнами.

Русские мебельщики-краснодеревщики начали применять облицовывание и деревянную мозаику в начале XVIII в., а во второй половины XVIII в., когда в Россию стали ввозить древесину экзотических пород, мозаичные наборы получили очень широкую популярность. Можно назвать 12 панно, выполненных под руководством архитектора Антонио Ринальди для Большого Китайского кабинета в Китайском дворце в Ораниенбауме. Панно выполнены в технике маркетри из клена, платана, наплывов ореха и слоновой кости. Они отличаются тонким подбором текстуры и высоким мастерством исполнения.

Для украшения мебели маркетри стали широко применять в конце XVIII в. Из наборной мебели были распространены так называемые столики-бобики с крышкой в форме боба. Их столешницы обычно украшали набором в виде ваз с цветами или букетов цветов, иногда с гирляндами, а часто с паркетным рисунком.

Мозаикой украшали также бюро, шкафы, комоды. Русские мастера, многие из которых были выходцами из крепостных, создали немало высокохудожественных изделий с мозаичными наборами. Известными мастерами-мозаичниками были Никифор Васильев, Федор Пряхин, Матвей Веретенников. Сохранился дубовый стол для нот, на крышке которого выполнен набор, изображающий усадьбу графа Шереметева в Кускове. Это работа Н. Васильева. В наборе применены карельская береза, явор и мореный клен, груша, красное дерево, палисандр, черное дерево. Набор дополнен тонкой гравировкой.

В Государственном Историческом музее хранятся два ломберных столика работы М. Веретенникова. Столики сделаны из сосны и облицованы шпоном разных пород. На крышках столиков искусно выполнены наборы архитектурных пейзажей из древесины ореха, палисандра, мореной березы, клена, груши, мореного дуба и черного дерева.

В конце первой четверти XIX в. мозаика уступила место другим видам декорирования мебели – резьбе, накладным украшениям из металла – и лишь в начале XX в. она снова ненадолго появилась в мебели стиля модерн. В настоящее время наблюдается большой интерес к деревянной мозаике. Мозаика из дерева обладает высокими декоративными качествами. Теплотой цвета древесины, богатейшим природным рисунком, мягкими благородными тонами она приковывает внимание людей, доставляя большое эстетическое наслаждение.

В настоящее время наибольшее применение получила техника маркетри. Она имеет целый ряд преимуществ перед другими способами изготовления мозаичных наборов. Именно в шпоне в полной мере проявляются особенности древесины как декоративного материала, красота текстуры. В то же время шпон – наиболее доступный материал.

Техника маркетри проста, не требует применения сложного инструмента. Процесс изготовления деталей мозаики может быть механизирован, что позволяет организовать серийный выпуск изделий. Вместе с тем, благодаря разнообразило текстуры и цвета древесины, при одном и том же рисунке набора каждое изделие оригинально.

В технике маркетри можно создавать простые орнаментальные украшения для мебели и других деревянных изделий и сложные тематические композиции для украшения интерьеров жилых.

Для выполнения мозаичных работ в технике маркетри применяют все породы древесины в виде строганого или лущеного шпона. Шпон для мозаики должен быть более сухим (абсолютная влажность 4– 6%), чем для облицовывания, что предотвращает появление трещин в шпоне после приклеивания набора.

Художественные достоинства мозаичного набора во многом зависят от правильного использования природных декоративных свойств древесины – ее текстуры, цвета, блеска.

Текстура древесины – это рисунок, образующийся на поверхности древесины вследствие перерезания элементов ее строения. Чем сложнее строение древесины и разнообразнее сочетании отдельных ее элементов, тем богаче текстура. На характер текстуры влияют следующие факторы: ширина годичных слоев и степень различия в окраске ранней и поздней зоны годичного слоя; наличие и размер сердцевинных лучей; направление волокон от комлевой части к вершине, которое может быть прямолинейным и волнообразным; свилеватость, наблюдающаяся особенно резко в наплывах и капах; центрическое и эксцентрическое расположение годичных слоев в поперечном сечении.

Характер текстуры во многом зависит от того, какая часть дерева взята для раскроя (стволовая, комлевая или у развилин крупных ветвей и наплывов на стволе), а также от способа получения шпона и направления разреза древесины при строгании или лущении (радиальное, тангенциальное, тангенциально-торцовое).

Все многообразие текстур древесины может быть сведено к двенадцати видам.

(иллюстрация отсутствует)

Рис. 86. Виды текстуры древесины: 1 – без выраженного рисунка (груша, липа); 2 – мелкокрапчатый рисунок (бук, дуб, чинара); 3 – муаровый рисунок (красное дерево, волнистая береза, серый клен); 4 – полосатый рисунок (красное дерево, палисандр, орех); 5 – волнистый рисунок ( при специфических условиях роста дерева или обработке специальным ножом); 6 – V-образный рисунок (при тангенциальном разрезе годичных слоев); 7 – криволинейный рисунок (орех, ясень, карагач – при тангенциальном разрезе); 8 – листообразный рисунок (при тангенциальном разрезе); 9 – сучковатый рисунок (ель, сосна и др.); 10 – раковинный рисунок (кавказский орех, ясень, карагач – комлевая часть); 11 – рисунок «птичий глаз» (ясень, клен, карельская береза, украинский тополь); 12 – наплывной рисунок (при разрезе наплывов)

Древесину без выраженного рисунка с поверхностью ровного спокойного цвета, на которой едва заметно направление волокон, имеют черное дерево, груша, липа.

Бестекстурные участки шпона можно найти почти в каждой породе. Бестекстурную древесину применяют для создания спокойной цветной плоскости, чаще – фона мозаики, а также для мелких деталей в геометрическом орнаменте, прожилок и окантовок.

Мелкокрапчатый рисунок 2 древесины получается от разреза сердцевинных лучей. Такой текстурой обладают бук, дуб, чинара.

Муаровый рисунок 3 встречается в таких породах, как красное дерево, серый клен, береза (волнистая), древесина которых имеет шелковистый волнообразный отлив. Муаровые узоры используют в пейзажных композициях, а также в крупных растительных орнаментах.

Полосатый рисунок 4 характерен для красного дерева, ореха, палисандра. Текстура древесины состоит из узких или широких темных полос, получаемых при радиальной плоскости разреза. Текстуру с хорошо выраженными полосами используют для больших фрагментов в сюжетных наборах и в геометрических орнаментах. Волнистый рисунок 5 иногда подучается вследствие специфических условий роста дерева, но чаще искусственно при строгании пород дерева с полосатой текстурой специальным ножом. Волнистые узоры не следует применять для мелких деталей. Легкая, нерезкая волнистость хорошо воспринимается на больших плоскостях.

V-образный рисунок 6 с расходящимися от основания полосами получается вследствие тангенциального разреза годичных слоев и характерен для всех пород с различной окраской ранней и поздней древесины. Такой рисунок используют в сюжетных наборах.

Криволинейный рисунок 7 является следствием ненормальных условий роста дерева (искривление ствола, образование нароста) и получается при тангенциальном разрезе таких пород, как орех, карагач, ясень. Его используют в пейзажах, при изображении животных, птиц и т. п.

Листообразный рисунок 8 получается при тангенциальном разрезе дерева вблизи разветвлений.

Сучковатый рисунок 9 дают породы с большим количеством сучков, например акация, сосна, ель и др.; используется в сюжетных наборах.

Раковинный рисунок 10 встречается в комлевой части дерева и у развилин таких пород, как кавказский орех, карагач и ясень. На относительно ровной поверхности древесины попадаются раковины с перепутанным рисунком линий и темными пятнами. Представляет большую ценность для сюжетных наборов.

Рисунок «птичий глаз» 11 представляет собой отдельно разбросанные раковины с пятами разных размеров, обвитыми перепутанными линиями. Текстура «птичий глаз» получается из непроросших почек, образовавшихся под корой у таких пород, как клен, карельская береза, украинский тополь. Рисунок применяют в сюжетных набоpax и крупных орнаментах.

Наплывные рисунки 12 – самые живописные, они обладают высокими декоративными качествами. Капы и наплывы дают сплошной рисунок из перепутанных линий и пятен. Это наиболее ценный материал для сюжетных наборов.

Выбор породы древесины с текстурой, соответствующей рисунку мозаики, требует внимания и высокой квалификации как художника, так и исполнителя мозаики.

Цвет и блеск древесины. Цвет древесины зависит прежде всего от ее породы, но даже у древесины одной и той же породы цвет может быть различен. Так, древесина ореха обладает широким диапазоном цвета от желтого до почти черного, с различными оттенками желтого и коричневого цветов. Многообразна градация оттенков у древесины груши, явора и других пород.

Классификация пород по цвету древесины условна. Тем не менее отметим, что белый цвет имеют береза, клен, осина, липа, граб, ель, пихта; серый – грецкий орех, хурма, ясень, белая акация (ядро); черный – эбеновое дерево, макасар; коричневый светлый – орех, каштан, карагач, дуб, груша; коричневый темный – орех, палисандр, абрикос, тик; красный – маклюра, падук, махагони, ольха; красно-фиолетовый – амарант; бурый – дуб, карагач, лиственница, кедр, орех, тис, бук, махагони; розовый – груша, бук, ольха, чинара, яблоня; желтый – лимонное дерево, самшит, белая акация (заболонь), карельская береза, сосна.

Наибольшее количество пород древесины имеет розовато-бурые и красновато-коричневые тона, меньшее – желтые и сравнительно небольшое количество пород – красный, черный и серый тона. Однако, используя богатство оттенков каждой породы древесины, а также возможность улучшения и изменения естественного цвета древесины крашением, можно создавать наборы любого колорита.

Цвета отдельных кусочков шпона в мозаичном наборе влияют друг на друга, т. е. вступают в определенные отношения, создавая цветовую гамму. Отношение цветов может быть построено на контрасте, нюансе или тождестве, что определяется конкретной задачей. Цветовое решение мозаики подчиняйся художественному содержанию набора, его назначению. Если набор предназначен для украшения мебели, его цветовое решение должно быть увязано с назначением, формой и цветом украшаемого предмета.

Для достижения цветовой гармонии следует руководствоваться общими законами цветоведения, знать свойства цветов и закономерности их сочетания.

К свойствам цветов, имеющим значение при выполнении мозаики, относятся следующие: кажущееся удаление или приближение цветной поверхности к зрителю; слияние цветов на расстоянии; способность цветa влиять на кажущееся увеличение или уменьшение размеров детали; свойство казаться теплыми или холодными; изменение цвета при искусственном освещении.

Кажущееся удаление или приближение к зрителю цветных поверхностей играет важную роль в решении мозаичных наборов. Часто в наборах при неправильно выбранной степени интенсивности цвета, светлоты или контрастности отдельные элементы «вырываются» или «проваливаются», нарушая колористическую цельность мозаики.

Так как мозаика может восприниматься не только вблизи, но и на некотором отдалении, достаточном для проявления смешения цветов, в поисках контраста фона и деталей изображения следует учитывать, какие цветовые пятна на расстоянии могут слиться, а какие останутся видимыми. То же можно сказать о текстуре, видимость которой меняется в зависимости от отдаленности предмета.

На темном фоне светлые элементы кажутся больше, а темные на светлом фоне – меньше истинных размеров. Это надо учитывать при выборе масштаба деталей и цвета в орнаментах и при определении отношения цвета изделия к декоративной мозаичной вставке.

При искусственном освещении изменяются цветовой тон и яркость элементов мозаики. Нередки случаи, когда удовлетворительное в условиях естественного освещения цветовое решение при освещении лампами накаливания разрушается, цвета становятся блеклыми или грязными.

Расширить и обогатить палитру помогает умелое использование законов восприятия цвета, в частности закона хроматического контраста, о чем подробно рассказывается в главе «Цвет в конструировании мебели и в интерьере».

Надо знать, что, например, серовато-белый граб на оранжевом фоне становится белее, приобретая синеватый оттенок, а на зеленоватом фоне – розоватый оттенок, на фиолетовом – лимонно-желтый. Древесина красно-коричневых тонов (красное дерево) на красном фоне принимает приглушенный сероватый оттенок, на зеленом становится краснее и темнее. Древесина ореха серо-коричневого тона на фоне красного дерева приобретает зеленовалый оттенок, на светло-желтом – синеватый, а на зеленом – красноватый. На розовом фоне очень ярким становится нежный зеленый тон.

Умело применяя закон хроматического контраста, можно добиться впечатления нужного цвета там, где его фактически нет.

Если на однотонную поверхность слабой насыщенности нанести ажурный рисунок интенсивного цвета, то цвет фона приобретает оттенок, близкий к цвету рисунка. Такой прием объединяет цвета.

Влияние контраста снижается, если границу сопряжения цветов обвести узким, но резким темным или светлым контуром. Кроме того, контур повышаем четкость рисунка.

Темный контур создает впечатление тени, а светлый – канта. Оконтуривание мозаичных вставок узкой полоской черного дерева широко применялось в классической мебели.

Цвет и текстура древесины не всегда постоянны. Цвет древесины со временем меняется: красное дерево и дуб темнеют, береза желтеет, палисандр чернеет и т.д. Меняется цвет и под слоем лака, нанесенного на поверхность: древесина становится темнее, причем разные породы темнеют в разной степени. Текстура древесины под лаком, как правило, проявляется, становится ярче. Чтобы определить, как будет выглядеть тот или иной шпон под лаком, надо слегка смочить его водой.

Блеск древесины – это ее способность направленно отражать световой поток. Как известно, строго направленное отражение и, следовательно, наибольший блеск наблюдаются при освещении идеально гладких, зеркальных поверхностей. Матовые поверхности, имеющие однородные неровности, отражают световой поток не направленно, а рассеянно, равномерно во все стороны.

Поверхность древесины, даже самым тщательным образом обработанная, весьма далека от зеркальной, однако на продольных разрезах древесины встречаются участки со сравнительно небольшими структурными неровностями, вызывающими появление бликов, отсветов.

Степень блеска зависит от породы, плоскости разреза, наличия сердцевинных лучей. Характер блеска древесины у разных пород неодинаков: полуматовым (сатиновым) блеском обладает древесина бука, дуба, граба, тополя, березы, яблони, груши, липы; шелковистым – чинара, кедр, клен; муаровым – береза, серый клен, лавровишня и др. У некоторых пород встречается искристый блеск.

Блеск и цвет древесины зависят не только от природных свойств, но и от условий освещения, что называется светоотражением древесины. Под светоотражением древесины подразумевают способность к изменению оттенков в зависимости от угла падения светового луча по отношению к направлению волокон и месту расположения зрителя. При поворачивании поверхности древесины по отношению к источнику света или при перемещении зрителя наблюдаются переливы светотени: матовые места становятся блестящими, темные – светлыми, и наоборот, а цвет древесины меняет оттенок, приобретая золотистый или серебристый отлив.

Светотеневые переливы – ценное декоративное качество древесины, позволяющее обогатить ее текстуру при создании мозаичных наборов типа паркета. Это свойство древесины нужно учитывать при выполнении сюжетных композиций.

Изменение цвета древесины. При выполнении мозаичных работ нужно стремиться применять натуральную древесину, не подкрашивая ее. Однако иногда возникает необходимость изменить цвет шпона, усилить или ослабить его естественный тон, а также имитировать одну породу под другую. Для этих целей применяют глубокое крашение шпона.

Для глубокого крашения древесины красители должны характеризоваться высокой растворимостью, светопрочностью под лаковой пленкой, термической стойкостью при температуре 120-140°С, при которой производится облицовывание. Этим требованиям в наибольшей степени отвечают кислотные красители и протравы.

Для глубокого крашения шпона применяют кислотные красители для древесины коричневых и красных тонов: красновато-коричневые № 2, 3, 4 (ТУ 6-14-414-70), изменяющие оттенок красного дерева и имитирующие под него другие породы: орехово-коричневые № 11, 12, 13 и светло-коричневый № 16 (МРГУ 6-14-204-69) для подкрашивания ореха и имитации под него других пород. Кроме того, применяют кислотный коричневый краситель для кожи К и прямой коричневый светопрочный 200%-ный.

К протравам относятся химические реактивы, способные вступать в реакцию с дубильными веществами, содержащимися в древесине. В результате реакции образуются соединения, изменяющие цвет древесины. Примером действия протрав может служить окраска мореного дуба – древесины, пролежавшей многие годы в естественных водоемах (реках, озерах) и имеющей синевато-серый или зеленовато-коричневый цвет. Окраска дуба возникает в результате взаимодействия древесины с растворенными в воде железистыми и другими солями.

В качестве протрав широко применяются: хлорное железо и сернистое железо – железный купорос; хлорная медь и сернокислая медь – медный купорос; двухромовокислый калий – бихромат калия – хромпик; марганцевокислый калий.

При использовании для глубокого крашения кислотных красителей готовят растворы с концентрацией красителя 1-3%. Краситель растворяют в кипяченой или смягченной кальцинированной содой (0,1-0,5%) воде, нагретой до 60-70°С. После полного растворения красителя раствор фильтруют через два слоя марли и охлаждают до комнатной температуры.

Для приготовления протравы реактив растворяют в воде при температуре 18-20°С. Раствор отстаивают в течение 1 ч, а затем сливают. Готовят и хранят растворы красителей и протрав в стеклянной, керамической или эмалированной посуде.

Кусочки шпона, предназначенные для окрашивания, с помощью шлифовальной шкурки очищают от загрязнений и жировых пятен, затем влажной губкой удаляют с них пыль и погружают в раствор. Для сквозного прокрашивания шпон выдерживают в растворе в течение 5-6 суток.

О цвете окрашенного шпона можно судить только через 2-3 дня, после его полного высыхания. Чтобы получить желаемый тон окраски, необходимо сделать пробные выкраски. При этом надо учитывать следующее.

При применении кислотных красителей окраска наружных слоев шпона получается более интенсивной, чем внутренних, текстура завуалирована. Для получения равномерного тона и проявления текстуры наружный слой шпона шлифуют.

При использовании протрав цвет окраски зависит от содержания в древесине дубильных веществ, а так как оно может быть различным у разных кусков шпона одной и той же породы, то цвет этих кусков может получиться неодинаковым. При этом окраска по толщине шпона получается равномерной, текстура не вуалируется.

Для более равномерной окраски шпона при глубоком крашении рекомендуется применять комбинированные растворы, состоящие на 2/3 из раствора кислотного красителя и на 1/3 из протравы – железного купороса или хромпика.

Чтобы при окрашивании получить более чистые и яркие тона, а также с целью осветления цветового тона древесину отбеливают. Для этого используют следующие составы:

– перекись водорода Н2О2 в виде 30%-ного раствора с добавкой к нему 2% нашатырного спирта для активизации действия. Куски шпона погружают в раствор на 30-40 мин, затем в течение 20-30 мин выдерживают их на воздухе, после чего промывают теплой водой и высушивают;

– щавелевую кислоту в виде 5-6%-ного водного раствора. Шпон погружают в раствор с температурой 40-50°С и выдерживают в течение 5-6 ч. После обработки поверхность шпона нейтрализуют 3– 4%-ным раствором питьевой соды;

– универсальный отбеливатель для тканей (ТУ 6-15-577-76) в виде 5-10%-ного раствора в воде. Шпон погружают в раствор с температурой 50°С и выдерживают в течение 30-40 мин, после чего промывают в теплой воде и высушивают.

При отбеливании древесины нельзя помещать в один раствор шпон разных пород. Каждую породу обрабатывают отдельно.

Еще один способ обработки шпона – обжиг. Древесину обжигают, чтобы получить более темный тон или для достижения объемного эффекта – плавный переход от светлого к темному тону. Наиболее простой способ – обжиг в горячем песке. Мелкий чистый песок насыпают в металлическую емкость и нагревают до температуры не выше 200°С. В горячий песок кладут заготовленные для обжига куски шпона и выдерживают там, пока они не потемнеют. Если тон отдельных деталей мозаики должен светлеть постепенно, то эти детали погружают в песок вертикально, при этом нижние слои песка нагреваются сильнее, чем верхние, поэтому нижняя часть куска будет темнее верхней. Так получают тон, переходящий от светло-желтого до темно-бурого. Следует учитывать, что при шлифовании поверхность шпона несколько посветлеет.

Крашение, отбеливание и обжиг древесины следует производить в специальном помещении, оборудованном приточно-вытяжной вентиляцией, вытяжным шкафом, водопроводом, столами с кафельным покрытием и шкафами для хранения красителей и реактивов.

Порошки красителей и химические реактивы (протравы) должны храниться в плотно закрытой посуде из темного стекла или керамической в прохладном месте. Для каждого вещества должна быть соответствующая этикетка.

При работе с красителями, протравами и отбеливателями надевают резиновые перчатки, так как красители плохо смываются с рук, а протравы и отбеливатели ядовиты и при попадании на кожу могут вызвать раздражение.

Необходимо соблюдать осторожность при переливании растворов во избежание попадания брызг в глаза. Пары некоторых веществ ядовиты, поэтому работать с ними надо в вытяжном шкафу.

Для вымачивания шпона применяют эмалированные или пластмассовые ванны с крышками, так как растворы не стойки к действию света и легко вступают в реакцию с металлами. Растворы нужно готовить в небольшом количестве перед использованием.

Электронагревательные приборы для обжига шпона должны быть установлены на металлическую или асбестовую плиту и иметь теплоизоляционный кожух. Куски шпона держат пинцетом, а погружают в песок с помощью металлического шпателя или ножа.

Виды резьбы, применяемые для украшения мебели

Многовековая культура резьбы по дереву имеет национальные традиции, которые передаются из поколения в поколение при украшении резьбой деревянных домов, создании бытовых декоративных изделий.

Существует много видов резьбы по дереву, которые подразделяют на следующие основные группы: плосковыемчатая или углубленная; плоскорельефная; рельефная; прорезная, или ажурная; скульптурная, или объемная; домовая (корабельная). В свою очередь каждая из этих групп делится по рисунку и технике выполнения на разновидности.

Плосковыемчатая резьба. Плосковыемчатая резьба характеризуется тем, что ее фоном является плоская поверхность украшаемого изделия или заготовки, а рисунок образуют углубления различной формы (выемки). Низшие точки рельефа расположены ниже уровня украшаемой поверхности, а верхние точки находятся на ее уровне.

В зависимости от формы выемок и характера рисунка плоско-выемчатая резьба может быть геометрической или контурной. Геометрическая резьба – один из самых древних видов резьбы по дереву. Она выполняется в виде двух-, трех– и четырехгранных выемок, образующих на поверхности узор из геометрических фигур – треугольников, квадратов, окружностей.

В далекие времена каждая геометрическая фигура и различные их сочетания имели свое символическое значение. Например, розетка с лучами являлась символом солнца. Со временем геометрические элементы складывались в орнаменты. Из простейших порезок (выемок), выполняемых одним инструментом (ножом-косячком), мастера-резчики научились создавать богатейшие узоры, применяемые для украшения различных предметом домашнего обихода.

Позже, с развитием техники резьбы и появлением новых инструментов, в геометрической резьбе появились скобчатые выемки, выполняемые полукруглыми стамесками. Они обогатили композиции орнаментов.

Геометрическая резьба выгодно отличается от других видов резьбы большим разнообразием приемов художественного оформления деревянной поверхности. В то же время эта резьба не сложна по выполнению и не требует, по сравнению с рельефной, специальных знаний теории рисунка, сложного набора инструментов. Ее преимущество заключается также в небольшой глубине резного рисунка, не нарушающей композицию изделия.

Контурная резьба характеризуется неглубокими тонкими двугранными выемками, проходящими по всему контуру рисунка. В отличие от геометрической в контурной резьбе используют главным образом изобразительные мотивы: листья, цветы, фигурки животных и птиц. Изображение, выполненное контурной резьбой, похоже на гравированный рисунок: линии резкие, жесткие, игра светотени почти отсутствует.

Контурная резьба употребляется чаще всего в сочетании с другими видами резьбы – геометрической, плоскорельефной, а также с росписью. Как самостоятельный вид эту резьбу применяют для выполнения на дереве декоративных панно.

При выполнении контурной резьбы используют не только нож-косячок, но и различные стамески. Техника контурной резьбы требует от исполнителя большого внимания, свободного владения инструментом и высокого художественного вкуса.

Плоскорельефная резьба. Плоскорельефная резьба имеет несколько разновидностей: резьба с заоваленными контурами (заоваленная, или завальная), резьба с подушечным фоном и резьба с подобранным (выбранным) фоном. Общим признаком для них является невысокий условный рельеф, расположенный в одной плоскости на уровне украшаемой поверхности. Плоскорельефная резьба является переходным видом от контурной к рельефной.

Заоваленная резьба, так же как и контурная, выполняется в виде двугранных выемок по контуру рисунка, но выемки режутся более глубокими, а их грани закругляются – заоваливаются. Как правило, со стороны форм орнамента выемки режутся и заоваливаются круче, а со стороны фона – более отлого.

В некоторых случаях фон заоваливают так, что он не остается плоским нигде. Такой фон называют подушечным, а резьбу – заоваленной с подушечным фоном. По технике выполнения, внешнему виду и назначению эта резьба мало отличается от обычной заоваленной резьбы.

Плоскорельефная резьба с выбранным фоном выполняется так же, как и обычная заоваленная, формы орнамента остаются плоскими, а края форм круто заоваливаются. Фон в этой резьбе выбирают на небольшую глубину, орнамент как бы лежит на ровной плоскости. Иногда фон чеканят. Игра светотени здесь несколько богаче, чем в заоваленной резьбе, но также небольшая, поэтому плоскорельефную резьбу выполняют в основном на мелких предметах и отделывают полированием.

В развитии плоскорельефной резьбы большую роль сыграла так называемая абрамцевско-кудринская резьба, которая возникла в конце XIX в. в подмосковном имении Абрамцево, где была организована мастерская резьбы по дереву. Многие мастера, работавшие и обучавшиеся в Абрамцево, жили в соседней деревне Кудрино, поэтому резьба получила название абрамцевско-кудринской. Большое влияние на формирование абрамцевско-кудринской резьбы оказало творчество талантливого резчика В. П. Ворноскова, вышедшего из абрамцевской мастерской. Для его работ характерны растительные мотивы с закругленными листьями (так называемая «пальчатая» резьба), плоский полированный орнамент, почти полностью закрывающий поверхность, и матовый тонированный фон, на котором точечной чеканкой выполнен узор.

Традиции старых мастеров сохраняются и сейчас в работах резчиков Хотьковской фабрики художественных изделий из дерева и кости, созданной на основе бывших абрамцевских мастерских.

Рельефная резьба. Рельефную резьбу выполняют путем подрезки плоского орнамента, оставленного на углубленном фоне, и проработки форм на поверхности этого орнамента. Рельефная резьба почти не имеет плоской поверхности. Формы орнамента выявляются рельефом разной высоты.

Различают барельефную резьбу – резьбу с низким рельефом и горельефную резьбу – с более высоким рельефом, ярче выраженным и имеющим более богатую игру светотени.

Рельефная резьба отличается большой выразительностью и декоративностью. В прошлом ее широко применяли для украшения интерьеров – стеновых панелей, порталов, дверей, а также мебели. В настоящее время рельефную резьбу также часто используют для отделки интерьеров общественных зданий в виде настенных панно. Рельефную резьбу применяют и при изготовлении современной художественной мебели: на спинках стульев, на корпусной мебели в виде накладных декоративных элементов.

Прорезная резьба. Прорезной называется резьба, у которой фон удален. Прорезная резьба может выполняться как в технике плоскорельефной резьбы (с плоским орнаментом), так и в технике рельефной резьбы.

Плоская прорезная резьба нередко применялась для украшения старинной русской мебели.

При применении прорезной резьбы в шкафчиках и ширмах под нее в качестве фона подкладывают яркую ткань.

Фон в прорезной резьбе удаляют долотом или пилой. В последнем случае резьбу называют пропильной. Так как эта операция может быть механизирована, пропильная резьба и сегодня находит применение при серийном изготовлении мебели. На рис. ниже представлен набор мебели для столовой, в котором спинки стульев украшены пропильной резьбой.

(иллюстрация отсутствует)

Рис. 87. Набор мебели для столовой, выполненный с применением пропильной резьбы

Прорезную резьбу с рельефным орнаментом называют ажурной. Такая резьба широко применялась для украшения мебели стилей барокко и рококо в конце ХVII-ХVIII вв.. Исполнение такой резьбы требует высокого мастерства.

Иногда прорезную резьбу приклеивают к деревянной основе. В этом случае ее называют накладной или наклейной.

Скульптурная резьба и домовая резьба в украшении мебели не применяются, так что знакомство с этими видами резьбы можно опустить. Здесь дадим общую информацию о выборе материала для резных работ, чтобы читатель мог принять решение об отделке того или иного предмета мебели с учетом и этого момента – наличия необходимого материала.

Выбор материала. Для резьбы по дереву используют различные породы древесины, выбор той или иной породы зависит от назначения и формы украшаемого изделия и вида резьбы.

Из мягких лиственных пород для резьбы наиболее часто применяют липу. Древесина липы легко и чисто режется, мало подвержена растрескиванию и короблению. Особенно хорошо на ней выполняются плосковыемчатая и плоскорельефная резьба. Однако из-за низкой твердости липу не используют для изготовления мебели, ее применение ограничено мелкими бытовыми изделиями – шкатулками, рамками, полочками, а также резными игрушками и посудой.

Древесина ольхи также легко режется, мало коробится, хорошо воспринимает отделку и имитирует другие породы, например красное и черное дерево. Эти качества делают ее пригодной для всех видов работ. Однако из-за небольших размеров стволов ольхи, часто встречающегося косослоя и гнили в ядре, а также ввиду незначительных запасов ольху применяют реже липы и лишь для мелких изделий.

Отличный материал для резьбы – древесина березы. Она тверже липовой и ольховой, режется труднее, но качество резьбы лучше – рельеф получается более четким и чистым. Древесина березы хорошо окрашивается и отделывается. А ее недостатки – способность легко поглощать и отдавать воду, склонность к короблению и растрескиванию, что не позволяет применять ее в объемных изделиях (с большим сечением брусков).

Из березы можно делать накладные резные украшения и небольшие детали мебели.

Для резьбы мелких изделий (посуды, сувениров) используют древесину осины и тополя. По физико-механическим свойствам древесина осины близка к липовой, но при резьбе она чаще скалывается. Ограничивает использование осины и тополя часто встречающаяся в растущем дереве ядровая гниль.

Из твердых лиственных пород для резьбы используют древесину дуба, бука, ореха, карагача, груши, клена и др.

Дуб издавна применяли для крупных декоративных резных работ и изготовления мебели с резьбой. Резьба по дубу сложна и трудоемка из-за высокой твердости древесины, но очень выразительна и декоративна.

Древесина бука по твердости близка к дубовой, но больше скалывается. Бук хорошо окрашивается водными растворами красителей и отделывается. Применяют бук в основном для мелких резных работ.

Наилучший материал для резных работ – древесина ореха. Она прекрасно режется во всех направлениях, редко скалывается и позволяет выполнять самую тонкую резьбу. Древесина ореха хорошо отделывается, особенно полируется. Ее используют при изготовлении мебели как для резьбы на массиве, так и для накладной резьбы в сочетании с другими породами, применяемыми для облицовывания. Для высокохудожественных резных изделий малых форм древесина ореха также считается наилучшим материалом.

По физико-механическим свойствам близка к дубовой древесина карагача, но она обладает более ярко выраженной текстурой и контрастными цветовыми переходами, что не всегда желательно в резьбе, так как сбивает ее ритм. В то же время, являясь ценным облицовочным материалом, древесина карагача применяется в резьбе реже, лишь для крупных панно.

Древесина груши обладает высокой твердостью, отличается однородностью и поэтому хорошо и чисто режется во всех направлениях без задиров и сколов. Она мало коробится и растрескивается, хорошо окрашивается, особенно в черный цвет, имитируя черное дерево, хорошо отделывается. Из груши изготовляют мелкие сувенирные изделия, украшенные рельефной резьбой, накладные резные украшения для мебели.

Клен обладает твердой и плотной древесиной с красивым цветом и текстурой. Режется клен тяжело, но чисто, без сколов, хорошо передавая тончайшие движения резца. Резные изделия из клена очень выразительны и декоративны.

Для мелких резных изделий используют и более редкие породы древесины: яблоню, черешню, платан, самшит.

Из хвойных пород для резьбы применяют древесину сосны, ели, кедра, тиса. Из сосны издавна вырезали украшения для наличников окон, карнизов, простенков домов, ворот (домовая резьба). Эта резьба крупная, поэтому неравномерность в плотности и окраске слоев ранней и поздней древесины сосны не затрудняет выполнения резьбы. Смолистость сосны обеспечивает долговечность резных украшений домов. Ель мягче сосны и режется легче, но у нее больше сучков и часто встречаются очень твердые (роговые) сучки, вызывающие поломку инструмента. Кроме того, ель малосмолиста и менее долговечна, чем сосна, поэтому ее реже применяют для резьбы.

Очень хорошо режется и обладает красивой текстурой и цветом древесина кедра. Кедр применяют в мебельной промышленности. Из него можно делать прекрасные изделия, украшенные резьбой. Еще ценнее древесина тиса. Она обладает большой однородностью, красивым цветом, долговечна, прекрасно поддается резьбе, точению, хорошо отделывается. Ограниченные запасы этой древесины позволяют использовать ее только для изготовления небольших художественных изделий. Из иноземных пород для резьбы используются разновидности красного дерева: махагони и макаре. По твердости они близки к ореху, но режутся хуже, давая сколы. Эти породы применяют для изготовления накладной резьбы и моделей для производства пластмассовых накладных украшений, имитирующих резьбу.

Для резьбы необходимо отобрать высококачественную древесину, не имеющую таких пороков, как наклон волокон, свилеватость, прорость, сучки, трещины, червоточина и гниль. Лишь в крупной домовой резьбе допускаются на сосне мелкие здоровые сросшиеся сучки.

Заготовку древесины для резных работ производят с октября по январь, когда прекращается сокодвижение и уменьшается опасность растрескивания древесины и поражения ее грибками и насекомыми.

Кряжи, предназначенные дли объемной резьбы (игрушки, скульптура малых форм), очищают от коры и раскалывают на заготовки по радиусу. Заготовки высушивают до влажности 8-10%.

Кряжи очищают от коры не полностью: на концах оставляют неокоренные кольца шириной 20-25 см. Торцы кряжей замазывают специальной замазкой или закрашивают масляной краской. Кряжи выдерживают для высыхания в комнатных условиях 1-2 года.

Доски, предназначенные для резных работ, высушивают до влажности 8±2%, следя за тем, чтобы не образовалось трещин и коробления. Более влажная древесина режется легче, но чистота поверхности резьбы хуже. Кроме того, в дальнейшем такая древесина может дать усушку и растрескаться. Слишком сухая древесина режется с трудом, на ней чаще получаются сколы.

Обращать внимание надо на срез доски – тангенциальный или радиальный. На тангенциальном срезе резать труднее, но резьба получается более выразительной и красивой. Доска радиального распила легче режется и меньше подвержена короблению, поэтому при изготовлении крупных деталей таким доскам отдают предпочтение.

Доски, предназначенные для резных работ, сначала раскраивают на заготовки, затем прострагивают в размер на фуговальных и рейсмусовых станках. Широкие заготовки получают путем склеивания отдельных брусков или дощечек. При этом необходимо подбирать делянки древесины так, чтобы срез и направление годичных слоев у них были одинаковыми. Неправильно склеенная заготовка из брусков с противоположным направлением годичных слоев древесины затрудняет работу, снижает ценность резьбы, а при окрашивании водными красителями может дать разный тон по брускам. Склеенную заготовку строгают по пласти на рейсмусовом станке или хорошо выверяют и зачищают вручную рубанком.

Перед резьбой поверхность заготовки выравнивают циклеванием. Шлифовальной шкуркой поверхность не шлифуют, так как в поры древесины могут попасть абразивные зерна, которые быстро затупят инструмент.

Резьбу на деталях мебели удобнее выполнять до сборки их в изделие, поэтому детали должны быть предварительно тщательно подогнаны и обработаны.

Глава 13. Проекты мебельных изделий и интерьеров

При изготовлении столярно-мебельных изделий наиболее простой путь – это взять за основу проекта существующее понравившееся изделие. Чтобы его изготовить, необходимо сделать обмерные чертежи.

С чего начать? Для составления обмерного чертежа делают зарисовку предмета мебели, который представляет интерес. Иногда зарисовку мебельного изделия необходимо сделать в разных положениях. Общие виды можно сделать в масштабе 1:5, 1:10, 1:20, конкретное решение зависит от величины и сложности обмеряемого объекта.

При обмере прямолинейных деталей трудностей не бывает, но при обмере криволинейных поверхностей проблемы возникают, здесь следует быть особенно внимательным. Небрежность в обмере приведет к искажениям.

Понятно, что в первую очередь на обмерном чертеже даются габаритные размеры, затем обмериваются контуры и размеры отдельных деталей, при необходимости обмериваются и сложные сечения.

Размерные линии располагают вокруг контура предмета на некотором расстоянии, чтобы изображаемый предмет четко выделялся. Линии контура предмета делают толстыми, а размерные – тонкими. Размеры в миллиметрах проставляют над размерной линией.

Для выполнения чертежа также необходимо выбрать масштаб, например стол может быть разработан в масштабе 1:5, а высокий книжный шкаф – в масштабе 1:10. Если есть необходимость отдельные детали и узлы вычертить в увеличенном масштабе, то цифровое обозначение нового масштаба на чертеже принято указывать особо – в правом нижнем углу.

Целью конструирования является создание функционально и эстетически оправданных изделий мебели, изготовляемых ручным инструментом из добротных столярных материалов.

Предварительная работа, о которой идет речь, необходима не только при создании нового мебельного изделия, она необходимо также при ремонте, реставрации тех или иных столярных предметов и при восстановлении утраченных деталей.

Изготовлению нового изделия предшествует тщательная проработка проекта в эскизе. Чертежи должны содержать все принципиальные конструктивные решения, чтобы дать точные представления о форме изделия, основных и дополнительных элементах и деталях, определяющих структуру и назначение предмета.

Прежде всего делают чертежи общего вида – изображают проектируемый предмет в трех проекциях: фронтальной, в плане и сбоку. Обязательно должны быть указаны наружные размеры и основные параметры внутреннего устройства.

Когда эта часть четко определена, переходят к уточнению размеров деталей, связующих элементов. В конечном варианте чертеж должен быть не только понятным, но и предельно исчерпывающим с точки зрения информации, т.е. таким, чтобы по нему можно было изготовить конкретное мебельное изделие.

При домашнем изготовлении мебели в чертежах необходимо учесть условия эксплуатации будущего изделия, его возможную облицовку и отделку, определить оптимальный способ соединения деталей.

Если изготавливаемый предмет сложной конструкции и формы, в чертежах обязательно прорабатывают разрезы, схемы отдельных деталей и узлов. Такая подробная разработка чертежей дополнительно даст более полное представление о конструкции изделия, подскажет лучший в домашних условиях способ изготовления.

Иногда для выявления формы изделия в чертежах применяют технический рисунок, изображающий проектируемый предмет мебели в аксонометрии. Это хорошее подспорье для человека, не имеющего богатого опыта в проектировании и изготовлении мебели. При необходимости проверки основных пропорциональных соотношений изделия и соразмерности его деталей изготовляют в уменьшенном масштабе макет. В особых случаях, в частности при сложных сочленениях деталей, макет можно сделать в натуральную величину. На таком макете уточняют общие параметры изделия и размеры деталей.

В промышленном производстве после разработки чертежей составляют спецификацию – перечень изготавливаемых и применяемых при сборке деталей и фурнитуры. Пренебрегать таким документом не стоит и столяру-любителю. Спецификация деталей с указанием их размеров и количества поможет правильно выбрать заготовки, определить необходимые материалы, метизы, фурнитуру и пр.

Неправильно думать, что разработка эскизных чертежей необходима только для изготовления сложных столярных изделий. Она нужна и для правильного формирования корпусных предметов мебели щитовой конструкции, ошибка в размерах которых может обойтись очень дорого.

При конструировании таких изделий как кресло, диван, тахта, кушетка важны не только чертежи по чисто столярной части, следует особенно тщательно вычертить шаблоны кроя настилочных и облицовочных материалов. Выполнять эту работу надо с учетом припуска на подвороты и швы.

Планировка прихожей и мебель

Пожалуй, оборудование прихожей для большинства горожан является самой большой проблемой. В прихожей снимают и надевают верхнюю одежду, хранят ее, встречают и провожают гостей, размещают некоторые предметы быта… Хочется перечислять и дальше, потому что многое хотелось бы делать и иметь именно в прихожей, но не позволяет площадь прихожей. В этом как раз и состоит проблема: площадь прихожей у большинства из нас мала. Вот и ломают голову умельцы и изобретатели, как здесь можно создать уют, рационально использовать ограниченное пространство.

Заметим, что и проектов мебельных изделий, разработанных любителями, больше всего именно для прихожей.

В большинстве современных квартир при оборудовании прихожих приходится учитывать каждый сантиметр площади пола и стен. Если прихожая длинная и узкая, оборудование (мебель) может быть расположено вдоль одной стены. В таком случае в состав комплекта оборудования войдут: вешалка для одежды и головных уборов, тумбочка для мелких предметов, зеркало, тумба для обуви, которая одновременно служит местом для сидения, место для зонтов. Это размещают вдоль одной из глухих стен. Если остается свободное место, можно установить напольный шкаф для хранения сезонных вещей. В нем на полках и в нишах найдет себе место телефон, можно поставить покупки, принесенные из магазина, положить корреспонденцию, ключи, перчатки, другие мелочи.

Над шкафом хозяева располагают настенные полки для самых разных предметов.

Лучшим вариантом для прихожей, если позволяют размеры, будет оборудование встроенного шкафа для верхней одежды и, если останется место, для пылесоса, спортивного инвентаря (лыж, коньков, ракеток и т. п.), чемоданов, сумок, портфелей и т. п. В зависимости от габаритов размещаемых предметов конструкция такого шкафа может быть различной, ниши шкафа могут быть открытыми и закрытыми, дверки могут быть на петлях, раздвижными, откидными, шторными, т.е. все зависит от наличия места, фантазии и потребностей хозяина, доступности и выбора материалов. Максимальная глубина шкафа для размещения одежды на штанге принята 600 мм, для остальных вещей она может быть меньшей – до 400-360 мм.

Коль скоро определились с внешними габаритами шкафа, которые диктует площадь прихожей, проектируют внутреннее пространство шкафа. Оно должно иметь функциональное и гибкое решение. Наиболее эффективными можно назвать идеи, связанные с применением передвижных или переставных полок-перегородок, которые при необходимости можно снять, переустановить для упорядочения хранения и наилучшего просматривания предметов в зависимости от сезона и пр. Как правило, на внутренних плоскостях шкафа и дверок устанавливают крючки, штанги, держатели, защелки и другую фурнитуру на все случаи жизни.

Материалом для изготовления такого шкафа служат столярные, древесностружечные и древесноволокнистые плиты, фанера, доски, бруски и рейки. Поверхности элементов шкафа могут быть облицованы шпоном, синтетическими пленками, пластиком, имитирующим ценные породы древесины. В зависимости от условий и вкуса внутренние поверхности шкафа могут быть окрашены, оклеены обоями или задрапированы.

Рис. 88. Варианты оборудования прихожей

Обязательный атрибут прихожей – зеркало. Зеркало можно повесить на свободной (от мебели) стене, а с двух сторон зеркала укрепить бра. Зеркало, как это отмечалось, может стать доминирующим объектом прихожей. Впечатление в ансамбле со светильниками значительно усилит резная рама для зеркала. Как правило, под зеркалом располагают полочку (две) для мелких предметов, здесь может стоять телефон.

Иногда на стенах прихожей размещают мелкие декоративные украшения: панно, маски и т. п. Если есть место, делать это не возбраняется. Но следует учитывать, что размер этих украшений должен быть таким, чтобы их можно было рассмотреть в крайне ограниченном пространстве прихожей, т.е. они должны быть действительно небольшими. И еще: большое количество украшений на пятачке прихожей смотреться не будет, надо соблюдать меру. Сказанное относится и к украшениям мебельных изделий, находящихся в прихожей. Вряд ли кто-нибудь оценит богатую орнаментальную композицию на фасаде встроенного шкафа в тесной прихожей, в которой двум человекам нельзя разойтись.

Случается, что в помещении прихожей нет вообще. Говорить, что это обстоятельство создает определенные неудобства, значит лукавить. На лицо дискомфорт. Выйти из такого положения можно довольно-таки просто: достаточно устроить небольшую вешалку-перегородку, убив тем самым сразу двух зайцев.

(иллюстрация отсутствует)

Рис. 89. Вешалка-перегородка

Конструкция этого мебельного проекта простая. Каркас состоит из четырех деревянных брусков сечением 40 × 60 мм, укрепленных на полу враспор с потолком с помощью клиньев или распорных винтов. Стенки делают из досок тех же твердых пород, что и бруски, склеенных между собой, или из древесностружечной плиты. Древесностружечную плиту в этом случае облицовывают шпоном или синтетической пленкой. Стенки крепят к брускам изнутри шурупами на расстоянии друг от друга 120-150 мм. Заднюю стенку, обращенную к основной зоне жилого помещения, делают из древесноволокнистой плиты, облицованной с двух сторон декоративной пленкой. Внутреннюю сторону рекомендуется облицевать пленкой, имитирующей другую породу дерева, более светлую или имеющую гладкий светлый тон. Облицованную заднюю стенку крепят шурупами в выбранные четверти на задних кромках боковых стенок.

Из брусков твердой породы сечением 30 × 30 мм делают нижнюю и верхнюю полки и вставляют снизу и сверху в отверстия боковых стенок с выступом на 10-15 мм. Нижняя полка устанавливается на высоте 400-450 мм от пола, верхняя – на высоте 1700-1800 мм. Бруски верхней полки устанавливают на расстоянии 30-55 мм друг от друга и один из них служит одновременно штангой для плечиков. На боковых стенках на разном по высоте расстоянии устанавливают крючки для сумок, зонтов, других предметов.

Конструкция вешалки-перегородки может быть усложнена, например, для двустороннего использования. При этом на другой стороне могут располагаться полки для книг или других вещей. Отделывают вешалку прозрачным лаком, покрывая изделие 3 pаза.

Очень часто столяру-любителю приходится делать необходимые мебельные изделия из деталей старой мебели. Что и говорить, отслужившая свой срок мебель, облицованная шпоном ценных пород древесины, может послужить в качестве превосходного материала для устройства самых разных чрезвычайно полезных вещей – шкафов, полок, антресолей.

Если для изготовления новой вещи приходится воспользоваться материалом мебели, пришедшей в негодность, при разборке старого изделия нельзя допускать порчи щитов и других деталей. Важно также сохранить лицевую и крепежную фурнитуру, она может пригодиться при сборке нового изделия. Надо иметь в виду, что старая фурнитура сама по себе может представлять ценность.

Рассмотрим проект встроенного шкафа. Перед разработкой проекта применительно к конкретному месту следует составить спецификацию на имеющиеся детали старого шкафа с указанием габаритных размеров. Спецификация может стать отправным пунктом при конструировании и комплектовании нового изделия недостающими деталями. Вообще, торопиться с разборкой старого шкафа не следует. В некоторых случаях сохраняют и используют общие очертания или часть изделия со старыми крепежными деталями. Понятно, что такой задел значительно упрощает работу, не требует больших подгоночных работ. Вместе с тем, стараться сохранить каркас старого изделия, если он плохо вписывается в новую конструкцию, будет также неправильно. Зачем закладывать какие бы то ни было неудобства в новую вещь? Очевидно, надо довольствоваться тем, что есть, и использовать детали старого шкафа – щиты, дверки, другие детали, а остальные необходимые элементы конструкции создавать заново.

Опыт свидетельствует, что при разборке трехстворчатого шкафа получается достаточно материала для оборудования, например, небольшой прихожей – можно сделать встроенный шкаф с антресолями и ящиками для обуви.

Рис. 90. Шкаф для прихожей из щитовых материалов

Сначала в прихожей выбирают наиболее удобное место для шкафа. Он может иметь две дверки, неоткрывающийся сборный элемент служит для навески левой двери, а правая дверь навешивается на боковую стенку каркаса. Глубину шкафа скорее всего продиктует простенок от входной двери, 350 мм вполне достаточно. Если есть возможность глубже, еще лучше. При наличии материала над шкафом можно сделать антресоли, а в нижней части – самое подходящее место для обувного ящика.

Несмотря на простоту конструкции, лучше все-таки разработать чертеж, чтобы уточнить детали и размеры, предусмотреть крепежные соединения. Еще лучше, если есть возможность осмотреть встроенный шкаф такой конструкции где-нибудь в натуре. Затем приступают к разметке и заготовке деталей.

Несколько практических замечаний при работе с полированными щитами. Пилить их можно только с лицевой стороны, пользоваться следует ножовкой с мелким зубом во избежание глубоких трещин лаковой пленки и сколов плиты. Полученные кромки щитов аккуратно застрагивают рубанком или фуганком и сверлят отверстия под шканты.

Крепить элементы шкафа можно по выбору: к стене или к щиту из 10-миллиметровой фанеры, закрепленному на стене. Щит облицовывают шпоном, пластиком, пленкой или другим искусственным материалом. Размер щита равен ширине и высоте отделения для одежды, закрепляют его шурупами к пробкам, установленным в стене. К фанере и боковым стенкам шкафа крепят разъемные элементы винтовых стяжек.

Значение имеет последовательность сборки шкафа. Сначала устанавливают боковые стенки шкафа для обуви и крепят их к стенке шурупами с помощью металлических уголков или деревянных брусков. На боковые стенки на шкантах устанавливают горизонтальный щит, на него в свою очередь ставят боковые стенки основного отделения шкафа. Эти элементы крепят особенно прочно к стене стяжками. На шкантах, укрепленных в кромках боковых стенок шкафа, устанавливают горизонтальный щит. При этом задняя кромка опирается на фанерный щит задней стенки. Боковые стенки антресоли крепят на короткие шканты, установленные на горизонтальном щите.

После тщательно выверенных по вертикали и горизонтали плоскостей собранного шкафа навешивают дверки, затем крепят защелки и ручки.

Внутри на заднюю стенку шкафа крепят полку для головных уборов, крючки для одежды можно располагать так, как это удобнее.

Когда сборочные работы завершены, остается освежить лаком облицованные поверхности шкафа. Очевидно, в каких-то случаях действительно будет достаточно только освежить лаковое покрытие, в других его придется реставрировать и покрывать шкаф лаком как новое изделие.

Хотелось бы предостеречь читателя от довольно распространенной ошибки, которую совершают многие, кто берется делать в прихожей шкаф. Понятно наше желание сделать как можно большие емкости-хранилища для самых разных вещей и предметов быта. Однако во всех случаях надо помнить о том, что прихожая сама по себе не резиновая и чрезмерно большой шкаф будет «теснить» человека, он и прихожую превратит в кладовку. Чтобы этого не случилось, на этапе разработки чертежа или эскиза надо уточнить размеры шкафа в натуре, т.е. с помощью щитов и досок оградить пространство прихожей, которое должен занять шкаф. Это позволит заранее оценить как площадь, которую займет шкаф, так и площадь, которая останется членам семьи, чтобы одеться-раздеться, обуться, осмотреть себя в зеркале и т.д.

Оборудование кухни

Как и прихожие, кухни в большинстве наших домов предельно скромные. Только в последние годы они стали более или менее удовлетворять потребностям не слишком разбалованной семьи.

В кухне не только готовят пищу, ее используют и как столовую. Это двойное использование кухни и должно быть воплощено в ее обустройстве.

В зависимости от площади и пропорций кухни расстановка мебели может быть различной: в один ряд, два ряда, в виде буквы «Г», буквы «П». В любом случае расстановка мебели будет зависеть, прежде всего, от того, как установлены в ней плита и мойка. Обычно их устанавливают вдоль одной стены, так что удобнее всего между ними поставить рабочий шкаф – стол, а если позволяет место, то и холодильник. Обычно над мойкой и столом укрепляют навесные шкафы для хранения посуды, коробок с приправами и т. д.

Противоположная сторона кухни остается свободной, там можно поставить обеденный стол и стулья (табуреты). В свободном углу напротив холодильника может быть установлен буфет или высокий напольный шкаф. На свободной стене можно повесить декоративные украшения.

Если подходит стандартная мебель, проблем по оборудованию кухни будет немного. А если площадь недостаточна, придется продумать, как высвободить побольше места для домашней хозяйки и семьи, когда все соберутся поужинать. Возможно, придется отказаться от чего-то в стандартном наборе мебели, либо вообще все изготовить самому в соответствии с площадью и запросами.

Если придется делать самому, надо сразу же учесть, что кухонную мебель изготовляют из материалов, устойчивых к влаге, нагреванию, хорошо противостоящих ударам. Кроме того, материал кухонной мебели должен облегчить выполнение требований гигиены и санитарии. Естественно, в ход пойдут пластики, они практичны и гигиеничны: легко моются, чистятся, вытираются. Они красивы – имитируют ценные породы дерева или светлые однотонные.

Пол в кухне должен быть покрыт линолеумом, так как его легче поддерживать в чистоте. Линолеум не пропускает влагу, скрадывает шум шагов, достаточно теплый.

Стены над мойкой, плитой, рабочим столом до навесных шкафов должны быть облицованы. Материал можно взять любой: керамическую плитку, декоративную синтетическую пленку или пластик. Если облицовывается часть стен, то остальное пространство можно окрасить в светлые тона, оклеить моющимися обоями, обить деревянными либо синтетическими рейками, панелями и т.п.

Сразу же надо продумать освещение, во всяком случае учесть, что, кроме общего, желательно иметь местное освещение над рабочим столом хозяйки.

Теперь рассмотрим примеры оборудования кухонь столярными изделиями по индивидуальным проектам.

Рис. 91. Оборудование кухни

На стандартной кухне стандартные изделия: напольный шкаф, холодильник, плита, мойка. Все предметы расположены впритык, разрывов между ними почти нет.

Что еще можно сделать? В стандартный шкаф под мойку можно вмонтировать дополнительную полку для размещения самых разных предметов – средства для мытья раковины, щетки, бруска для заточки ножей и др. Под полкой может быть установлено ведро для мусора.

Для изготовления полки можно использовать любой щитовой материал толщиной 10-20 мм, покрытый пластиком. Полка должна легко сниматься и устанавливаться, для чего в ее середине со стороны стены выпиливают глубокий вырез для прохода канализационной трубы от раковины. На переднюю кромку полки прибивают раскладку шириной 25-30 мм, которая образует бортик против соскальзывания предметов. Полка опирается на бруски небольшого сечения, закрепленные шурупами к стенкам шкафа.

На дверке шкафа с внутренней стороны некоторые закрепляют карман для мочалки.

Если холодильник небольшой, под него можно сделать шкафчик. Материалы – столярная, древесностружечная плита или щиты устаревшей мебели. Размеры (длина и ширина) шкафа определяет площадь основания холодильника, а высоту шкафа выбирают во всех случаях индивидуально. Важно помнить о соседних предметах и не нарушать ансамбль.

Конструкция шкафа должна быть прочной, чтобы холодильник стоял надежно. Шкаф состоит из основания, двух боковых стенок, заднего полика, крышки и откидной дверки. Соединение боковых стенок с поликом, основанием и крышкой производят на вставных шипах (шкантах) с помощью клея. Задний полик вставляют между боковыми стенками, что придает конструкции дополнительную прочность.

После сборки шкафа на основание крепят гвоздями треугольные косынки из фанеры (мини-ножки), откидную дверку навешивают на рояльную петлю. В верхней части дверки с внутренней стороны надо закрепить защелку для ее фиксации, а снаружи – ручку. Лицевая сторона дверки должна быть облицована пластиком или синтетической декоративной пленкой под цвет другой кухонной мебели. Боковые стенки, внутренние плоскости ящика красят эмалью.

Рассмотрим проект напольного шкафа. Его размеры определяются местом установки и другими предметами кухонной мебели, – шкаф должен вписываться в обстановку. В общем, для шкафа достаточно свободного «пятачка» размером 500 × 500 мм. В магазине такой не купишь, остается заказать шкаф в какой-нибудь фирме или смастерить самому.

Сделать небольшой шкаф для кухни так же просто, как и шкафчик под холодильник. Материал тот же – древесностружечные плиты, столярная плита, щиты от разборной мебели, а также пластик для наружной отделки или синтетическая пленка.

При разработке конструкции усложнять простые формы не следует, шкаф должен иметь приемлемые пропорции и вписаться в интерьер кухни так, чтобы не возникало даже мысли, что его здесь когда-то не было.

Шкаф состоит из коробки, на которую при помощи вставных шипов крепят боковые стенки. Задний полик крепят шурупами в четверти на кромках боковых стенок, крышка крепится на вставных шипах. На внутренние боковые стенки шкафа устанавливают опорные планки, на которые будут уложены полки. Количество полок определяет высота шкафа, а также хозяйка, которая лучше знает необходимую высоту полок. Планки крепят на клею с шурупами.

Дверка шкафа устанавливается на рояльной петле, для фиксации монтируют магнитную защелку. Основу (коробку) облицовывают пластиком или пленкой с трех сторон. Дверку и крышку облицовывают пластиком или пленкой под цвет остальной мебели в кухне.

Если шкаф покрывают эмалью, сначала наружные и внутренние плоскости шкафа и полки шлифуют, шпаклюют и после этого красят. Когда краска высохнет, на полки желательно положить листы какого-нибудь искусственного материала для упрощения гигиенических процедур, предохранения поверхности от царапин.

В некоторых случаях в кухне между стандартными напольными шкафами, плитой или мойкой получаются разрывы, в которые стандартную мебель не поставишь, а место пустует или используется неэффективно. Эти ниши можно использовать, устроив узкие выдвижные шкафы, столик-лестницу для упрощения пользования подвесными шкафами, полотенцесушитель и т.п.

Чтобы изготовить перечисленные изделия, потребуются следующие материалы: столярная или древесностружечная плита, пиломатериалы хвойных пород, 5-миллиметровая фанера или древесноволокнистая плита, декоративный бумажно-слоистый пластик или синтетическая пленка и фурнитура.

Как всегда, работа начинается с разработки чертежей. Почти всегда при изготовлении шкафчик возможны варианты. Например, с одной дверкой, за которой располагаются полочки, или с выдвижными ящиками; обычная конструкция или с колесиками для облегчения выдвижения загруженных ящиков.

Рис. 92. Выдвижные конструкции и шкаф: 1 – выдвижная сушилка; 2 – выдвижная лесенка; 3 – шкаф с выдвижными ящиками

Шкаф состоит из коробки, на которую крепят корпус с выдвижными ящиками. Крышка, передние стенки ящиков и лицевые кромки стенок облицованы пластиком. Если ящик будет стоять рядом с плитой, на боковые кромки крышки крепят алюминиевые уголки с прокладками из листового асбеста. Это обеспечит сохранность кромок от высокой температуры при использовании плиты. Аналогичные противопожарные требования предъявляются и к остальным предметам, если предполагается их соседство с плитой.

Для плинтусной коробки нарезают заготовки из плиты или пиломатериала толщиной 20 мм. После их обработки коробку собирают на вставных шипах с клеем. Переднюю часть облицовывают пластиком.

На коробку с помощью шипов крепят боковые стенки, на стенки заранее приклеивают направляющие планки и усиливают крепление шурупами. По ним будут перемещаться ящики. Передние кромки шкафа желательно облицевать пластиком или пленкой (можно окрасить эмалью под цвет остальной мебели).

Крышку шкафа и переднюю ее кромку облицовывают пластиком. Ширина крышки должна быть на 30 мм шире шкафа. Крепят крышку к боковым стенкам на вставных шипах. Задний полик крепят шурупами (можно гвоздями). Внутренние плоскости ящиков шкафа покрывают эмалью.

Далее приступают к изготовлению выдвижных ящиков. Их делают из дощечек толщиной 12 мм. Стенки ящика собирают на прямых открытых щипах. В нижней части стенок на расстоянии 5 мм выбирают пазы под 5-миллиметровую фанеру для дна ящика, на лицевых сторонах пазы шириной 10 мм под направляющие планки. Собирают ящик на клею. После сборки передней и задней стенок с боковой в пазы вставляют дно ящика, затем – вторую боковую стенку. Таким образом дно оказывается зажатым боковыми стенками ящика. На переднюю стенку ящика наклеивают пластик. После склеивания и обработки ящика шкуркой устанавливают ручку.

Конструктивно прост и выдвижной полотенцесушитель. Его основание представляет собой тележку на двух колесиках с опорными боковыми ножками короче выпуска колес на 3-5 мм. На основание устанавливают вертикальные доски-стенки из хвойных пород толщиной 25 мм, сверху на них устанавливают крышку. Закрепляют элементы между собой с помощью шипов. Под крышкой на расстоянии 80-100 мм устанавливают штангу из древесины (металлическую трубку) для сушки полотенца.

В нижней части крепят доску, на которую можно поставить ящик с отверстиями для сушки, например, лука и др. Крышку и переднюю стенку облицовывают пластиком, спереди (на боковой стенке) крепят ручку для выдвижения полотенцесушителя.

Другое также узкое приспособление для кухни – лесенка. Немало проблем испытывает хозяйка небольшого роста, если нужно достать или что-то положить на верхнюю полку подвесного шкафа или на шкаф. Помощником ей может стать как раз вот такая складная лесенка, закрывающая к тому же непривлекательную нишу между плитой, например, и шкафом.

Для изготовления лесенки потребуется древесина хвойных пород толщиной 25 мм, пластик, металлический стержень (трубка), две скобы и крючок-фиксатор. Спецификация, как видно, не слишком обширная. Лесенка состоит из основания на трех плоских ножках, трех вертикальных досок-стоек и крышки. Передняя и средняя стойки имеют продольные пазы, по которым вертикально перемещается металлический стержень или полдюймовая трубка. К трубке с помощью скоб из листовой стали крепят верхнюю ступеньку лесенки. При выдвижении лесенки трубка, скользя по пазам, на определенном расстоянии упирается в дно пазов, и ступеньки принимают горизонтальное положение. При подъеме вверх лесенка убирается в проем, ступеньки меняют угол наклона. Чтобы избежать случайного передвижения лесенки в неподходящий для этого момент, ее можно зафиксировать специальным крючком.

Лесенка состоит из трех ступенек, изготовленных из досок толщиной 25 мм. Две ступеньки соединяются с боковыми опорами на сквозные шипы с помощью клея. Верхнюю ступеньку крепят на торцах опор гвоздями. Боковую (переднюю по отношению к кухне) стенку и крышку облицовывают пластиком. Для выдвижения лесенки на боковой стенке устанавливают ручку.

Стол и скамейки. До сих пор речь шла об обустройстве, так сказать, хозяйственной части кухни. Но в ней есть еще и обеденная часть. Для небольшой кухни можно изготовить по своему проекту стол, скамейки, полки и многое другое. Эти предметы могут быть простыми и красивыми. Для отделки можно применить искусственные материалы, а можно сделать эти предметы из дерева, украсив их резьбой, точеными деталями и т. п.

Рис. 93. Обеденный стол и скамейки

В комплект могут входить стол, скамейка или табуреты, полка с предметами кухонного обихода и декоративными украшениями в виде ваз, блюд и др. предметов из керамики или дерева.

Размеры стола и скамейки зависят от имеющейся площади и состава семьи. И еще одно предварительное замечание: мы определили этот комплект мебели как обеденный кухонный, но его можно сконструировать и в расчете на установку в другом помещении.

Для изготовления стола, скамейки или углового дивана, полки потребуются сухие пиломатериалы – доски и бруски толщиной от 25 до 50 мм. Крышка стола делают из досок, соединяя их между собой по любому – в паз и гребень, на вставные шипы, на шпонках или на гладкую фугу с помощью клея.

Опорой стола служат фигурно вырезанные ножки-стойки, вставленные снизу и сверху на царги. Верхний кронштейн крепят к крышке на вставных круглых шипах с усилением шурупами. Стойки соединяют между собой проножкой и затягивают клиньями. Если древесина высокого качества, готовый стол можно отделать лаком с сохранением текстуры.

Скамейка или диван состоит из трех фигурных ножек – стоек с проножкой, сиденья, подлокотников и спинки. Сидение крепят следующим образом. На концах доски выбирают сквозные гнезда, в которые запрессовывают две крайние ножки-стойки с подготовленными прямыми шипами. Для средней ножки в доске выбирают несквозные гнезда, ее закрепляют на глухих шипах.

В нижней части ножки выбирают сквозные гнезда для проножки. В средней ножке гнездо делают по сечению проножки. В крайних стойках гнезда имеют размеры уступов на концах проножки для крепления клиньями. Сначала устанавливают проножку, затем на шипы садят сидение.

Спинку изготовляют из щита из той же древесины, кромки можно закрыть красивой профильной раскладкой. Спинку крепят к задней кромке сидения и торцам подлокотников шурупами. Все сборочные работы производят на клею.

Скамейку отделывают прозрачным лаком. На сидение можно сделать стеганую ватную или поролоновую подстилку. На спинку скамейки можно закрепить аналогично изготовленные плоские квадратные подушки или одну общую длинную.

Подвесная полка должна стать гармоничным дополнением к столовому гарнитуру. Очевидно, для этого она должна быть изготовлена в том же стиле и из тех же материалов. Описывать конструкцию полки вряд ли имеет смысл: каждый отчетливо представляет себе полку, а размеры ее зависят от наличия свободного места, назначения и т.п.

Возможно, читателя заинтересует проект сервировочного столика. Случается, что он очень даже нужен. Например, у вас большая семья или приглашены гости. Хозяйке и ее помощникам трудно сервировать праздничный стол и его обслуживать. Вот тут-то сервировочный столик и будет хорошим помощником.

Столик можно сделать с одной, двумя или тремя полочками, они могут быть съемными и несъемными. Столик может перемещаться на двух или четырех колесиках, иметь бар и холодильник или не иметь их.

Исходные материалы – древесина, желательно ценных пород, плита и фанера, облицованные шпоном, пластиком или пленкой, металлическая или пластмассовая емкость для льда, петли, колесики, ручки, шурупы, гвозди. Набор материалов может быть и другим, если, предположим, появится фантазия выполнить его из металла в сочетании с деревом (каркас из трубок, а полки деревянные).

Столик состоит из четырех точеных ножек, соединенных сверху и посередине фальцованными обвязками с бортиками, в которые вкладываются полочки. Обвязки крепят с ножками на глухих шипах с клеем. Размеры ножек: длина 700 × 40 × 40 мм. Продольные обвязки равны 700 × 40 × 20, поперечные 400 × 40 × 20 мм. Полочки из фанеры имеют размеры 650 × 350 × 10 мм.

К ножкам снизу крепят колесики с шарнирами. К верхней обвязке на двух кронштейнах крепят точеную ручку. Деревянные детали отделывают лаком.

Можно сделать сервировочный столик и с тремя полками. Его конструкция принципиально другая. Столик состоит из коробки на двух колесиках, двух ножек и трех полок, соединенных между собой.

Рис. 94. Сервировочный столик с тремя полками

Коробку изготовляют из облицованной шпоном, пластиком или пленкой плиты. Она состоит из двух вертикальных стенок, двух горизонтальных полочек, среднего полика, соединенных на вставных шипах с клеем. Нижняя полочка имеет прорези для прохода колесиков, укрепленных снизу. Средняя полочка сделана с четырьмя круглыми отверстиями под бутылки для предохранения от опрокидывания.

Все полочки делают из 10-миллиметровой фанеры с раскладкой сечением 20 × 20 мм для образования бортиков. Раскладки крепят на клею, дополнительно можно закрепить мелкими гвоздями без головок и зашлифовать.

В обработанных и размеченных по чертежу стенках коробки высверливают отверстия, вставляют на клею круглые шипы и собирают коробку. Между боковыми стенками (также на шипах) зажимают две полки. Третью полку крепят сверху на уступы коробки. Затем с передней стороны к трем кромкам полок крепят с ножки. Через бортик заднего полика и ножки в три ряда пропускают нержавеющую проволоку или прочный пластмассовый стержень, которые с одной стороны надежно защищают предметы от падения, с другой – упрочняют конструкцию. На верхнюю полку снизу на двух кронштейнах крепят ручку для перемещения столика. Отделывают столик лаком.

Детская комната

У ребенка в квартире должна быть отдельная комната или хотя бы свое собственное место. Если отдельной комнаты нет, уголок общей комнаты нужно оборудовать так, чтобы у ребенка было место для хранения игрушек, учебников, чтобы у него было играть, заниматься рукоделием и готовить уроки.

При выборе материалов для оборудования комнаты ребенка надо позаботиться об их надежности, предметы мебели должны выдержать максимальные сроки использования. Сейчас выпускается много различных материалов для облицовки стен и пола, изготовления мебели, что открывает широкие возможности для изобретательного и инициативного человека. Вместе с тем, надо учитывать и важные ограничения. Во всех случаях надо проверить экологические свойства каждого конкретного материала, клея или краски. Сейчас, как в лесу, а в лесу самые красивые грибы – мухоморы.

Далее. Материал, который мы будем использовать для обустройства жизненного пространства ребенка, должен позволять беспроблемную уборку – влажную и сухую. Короче говоря, – вещи должны обеспечить детям максимум свободы действий, а родителям – минимум работы по соблюдению гигиены и порядка в детской комнате.

Наибольший интерес представляют проекты детских кроватей, что объясняется легко: кровать занимает очень много места. Детская постель – это маленькая кроватка для ребенка дошкольного возраста и кровать нормальных размеров для взрослого. Каждый ребенок должен иметь свою отдельную постель, однако в городской квартире это не всегда выполнимо. Родители, имеющие двоих или более детей, вынуждены идти на различные ухищрения: делать или покупать двухэтажные кровати; ставить кровати параллельно или под прямым углом, на одном уровне вдоль двух противоположных стен и т. д.

Не всегда удается учесть правила. Так, при выборе места для кровати нужно учитывать, что свет из окна должен правильно падать на нее, т.е. не прямо в глаза, а сбоку или сзади.

Для детской кровати надо предусмотреть гигиеничный вкладыш из поролона в простом чехле из синтетической ткани. Дно кровати должно быть твердым, но достаточно эластичным (из фанеры или древесноволокнистой плиты с отверстиями для вентиляции). Чтобы днем на кровати можно было сидеть, постельное белье, включая подушку и одеяло, должно складываться и куда-то убираться. Впрочем, не куда-то, а в непосредственной близости от кровати.

Итак, больше всего места можно сэкономить за счет кроватей, которые могут быть раскладными, откидными или установленными одна над другой. Преимущество последнего решения заключается в том, что не нужно затрачивать много усилий, чтобы раскладывать кровать перед сном и складывать ее после сна. Кроме того, постелью можно воспользоваться в любое время дня.

Основная часть конструкции двухъярусной кровати – рама, изготовленная из деревянных брусков сечением 30 × 60 мм, соединенных на шип. Рама покрыта древесностружечной плитой или древесноволокнистыми плитами. Стойки изготовлены из твердой древесины (дуба, бука, ясеня). Боковые и передние стенки кровати делают из сосновых досок. Планки передних стенок заглублены в стойки и соединены в шип, их крепят к боковым планкам рамы шипами с шагом 200 мм.

Рис. 95. Двухъярусная кровать

Для изготовления передних стенок можно использовать мебельные панели. Передние стенки сделаны из древесностружечной плиты шириной 320 мм, соединенной шипами со стойками. Постель крепят к стойкам клиновыми подвесками, длина которых укорочена до 130 мм. Стойка лестницы и поперечная планка сделаны из буковой или дубовой древесины. Поперечные планки заглублены в стойки, соединены в шип и закреплены клиньями.

Лестницу можно закрепить шурупами, завинтив их прямо в боковую стенку кровати, или при помощи соответствующих подвесок, которые крепят к боковым стенкам.

Сначала устанавливают раму. Прямоугольное положение проверяют шпагатом, натянув его по диагонали, или угольником. После этого приклеивают древесностружечную плиту и закрепляют ее шпонками. Углы рамы следует оформить в соответствии с рисунком, т. е. необходимо сделать вырезы для клиновых подвесок. После этого можно просверлить отверстия для круглых шипов в боковых стенках и в боковых планках рамы.

Посредине боковой планки рамы обозначают место забивки шпонки. То же самое делают и в боковых стенках, после чего просверливают оба отверстия. Затем во вспомогательной планке размером 10 × 30 × 1000 делают отверстия для шипов с шагом приблизительно 200 мм. Эту планку прикладывают к боковой раме, шпонке и по шаблону просверливают в одной половине рамы соответствующие отверстия для шпонки. Отверстия в другой половине рамы просверливают, поворачивая планку вокруг шпонки, вставленной в отверстие посередине боковой планки рамы. Вспомогательную планку прикладывают обратной стороной к боковой стенке и также просверливают в ней соответствующие отверстия, по очереди в обеих половинах планки рамы. К противоположной стороне, расположенной против детали, шаблон следует прикладывать обратной стороной и не переворачивать его. Это служит гарантией точного размещения отверстий, не требующего трудоемких контрольных намерений. Отверстия в боковых стенках должны быть глухими. Лучше всего вспомогательные отверстия делать с использованием ограничителя, который можно сделать из трубки или из деревянного бруска соответствующей длины, насаженного на сверло. К боковым стенкам привинчивают детали клиновых подвесок для крепления постели. Противоположные детали нужно пометить, так как подвески имеют неодинаковые размеры.

Теперь можно приступить к монтажу. Монтируют стойки, соединенные в шип в передние стенки. Боковые стенки соединяют с рамой при помощи круглых шипов. На клей сажают лишь те шипы, которые в первую очередь вставляют в глухие отверстия в боковых стенках. Далее монтируют обе передние стенки постели и обозначают на стойках места отверстий для шурупов клиновых подвесок постелей. Монтируют лестницу и прикрепляют ее шурупами к боковым стенкам. Наконец, привинчивают к верхней постели предохранительные планки.

Поверхности покрытых лаком деталей отделывают до сборки кровати. Отшлифованную поверхность покрывают тремя слоями нитролака, после этого обрабатывают тонкой шкуркой и протирают. Затем обработанную поверхность слегка полируют до получения глянца. Обработанная таким образом естественная поверхность сосновых досок и передних стенок выглядит намного свежее, чем облицованная шпоном. Боковые и передние стенки можно также облицевать пленками.

Рассмотрим проект двухъярусной кровати щитовой конструкции.

Рис. 96. Двухъярусная кровать щитовой конструкции

Верхняя кровать легко снимается и может быть установлена рядом. Вертикальные бруски (стойки кровати) стыкуются на вставные стальные стержни диаметром 10 мм. Глубина запрессовки в нижний брусок не менее 80 мм, глубина захода в верхний – такая же. Надежность крепления обеспечивается прочностью материала (бук, дуб, ясень). Нижняя кровать состоит из четырех брусков, двух спинок и двух царг. Под кроватью размещают выдвижной ящик для хранения постельного белья.

Материалом для изготовления этой кровати служит облицованная столярная или древесностружечная плита толщиной 20 мм, бруски из твердых пород древесины сечением 40 × 40 мм, 40-20 мм, 40 × 30 мм, фанера толщиной 5-6 мм.

На стойках высверливают отверстия под круглые шипы для соединения со спинками и гнезда под личинки для вставки в них крючков, укрепленных на концах царг (как в обычных деревянных кроватях). Сверху высверливают отверстия для запрессовки металлических стержней диаметром 10 мм. После установки личинок собирают стенки с брусками на вставных шипах с клеем. Количество шипов – не менее четырех на одну сторону.

На концах царг с помощью шурупов крепят крючки для соединения царг со стойками-спинками. На внутренних плоскостях царг на клею, с усилением шурупами крепят опорные планки под матрац. Аналогичным способом собирают и верхнюю кровать. Исключение составляет передняя царга, на верхнюю кромку которой крепят на трех опорных планках барьерную стенку. На концах стенки, как и на царгах, крепят соединительные крючки.

Лестницу собирают, как и в проекте описанном выше. Для ее устойчивости на третью ступеньку и переднюю нижнюю царгу кровати устанавливают промежуточную площадку, плотно сажая ее на металлические кронштейны. На верхних концах лестницы есть аналогичные крючки-кронштейны для захвата на верхней царге.

Ящик для постельного белья делают из четырех заготовок из облицованной плиты на вставных шипах с клеем. Изнутри снизу приклеивают четыре опорные планки сечением 20 × 20 мм, усиливая соединение шурупами. На продольные планки заподлицо с ними снизу крепят две поперечные планки-полозки с выступами сечением 20 × 40 мм, на которых выдвигаемый ящик будет скользить. Более рационально на полозки установить колесики.

Еще один проект – шкаф с встроенной откидной кроватью. Он рекомендуется для квартир небольшой жилой площади. Шкаф имеет верхнее отделение для белья, в нижнее отделение складывают на день кровать.

Рис. 97. Шкаф со встроенной откидной кроватью

Шкаф состоит из двух боковых стенок, верхнего и нижнего поликов, средней полки, трех подполочных брусков и трех дверок. Верхнее отделение имеет две средние стенки, две полки с подполочными брусками и заднюю стенку. Подполочные бруски можно заменить металлическими полкодержателями. Для изготовления такого шкафа необходимо иметь столярную или древесностружечную плиту, фанеру и пиломатериалы хвойных пород. Заднюю стенку шкафа изготовляют из фанеры, продольные подполочные бруски – из пиломатериала, остальные детали – из столярной или древесностружечной плиты. Подполочные бруски и заднюю стенку крепят шурупами, остальные детали соединяют между собой с помощью круглых вставных шипов на клею.

Сборку рекомендуется вести в следующей последовательности.

Сначала соединяют средние стенки с верхним поликом и полкой. Затем прикрепляют два продольных бруска к нижнему полику, соединяют боковые стенки с верхним и нижним поликами, продольными брусками и полкой. После этого прикрепляют заднюю стенку, укрепляют подполочные бруски к боковым стенкам и средним стенкам.

После сборки производят отделку шкафа и кровати.

Завершим ознакомление с проектами мебели для детей конструкцией рабочего стола для школьника.

Понятно, что ребенку необходим рабочий стол не только для подготовки домашних заданий, он будет за ним что-то мастерить лепить, рисовать, вырезать, шить, играть на компьютере.

Рабочее место можно организовать несколькими способами: сделать или купить детский письменный стол, доску секретера в составе «стенки» или шкафа, отдельную доску, положенную одним концом на тумбу, другим на полку шкафа. Однако полностью будет отвечать требованиям с учетом роста ребенка мебель, регулируемая по высоте. Заметим, что для двоих детей обязательно нужно иметь два рабочих места, отделенных друг от друга какой-нибудь низкой преградой. Практичнее и демократичнее иметь две маленькие доски, чем один большой рабочий стол, на котором будут разбросаны разные книги, тетради, приборы и пр., что приведет к спорам и беспорядку.

Рис. 98. Рабочее место школьника: а – со съемной доской (щитовой конструкции); б – рабочее место школьника столярной конструкции

Над столом или рядом с ним нужно предусмотреть доску, раму, обтянутую сукном или полотном, на которую дети могли бы прикрепить рисунки, иллюстрации. Кроме того, обязательна полка для книг, детских поделок, коллекций. Рядом со столом нужно найти место для школьного портфеля, важно, чтобы он имел свое постоянное место. На столе обязательно должна быть настольная лампа, установленная так, чтобы свет падал с левой стороны, сам стол должен быть расположен или у окна, или таким образом, чтобы естественное освещение (окно) находилось слева.

Прихожая в летнем домике

На садово-огородном участке человек проводит время в основном в саду и огороде. У каждого есть комплект «городской» одежды и много одежды рабочей. Естественно, рабочая одежда и обувь должны содержаться в более свободном состоянии, чтобы естественно просыхать. Очевидно, шкаф для одежды должен быть простым, удобным, практичным с учетом специфики гардероба. Шкаф можно сделать из материала твердых пород дерева (бука, дуба, ясеня), досок из хвойных пород, столярной плиты, фанеры, древесноволокнистых плит. Короче говоря, из того, что есть или что доступно.

Рис. 99. Прихожая стеллажного типа

Каркас шкафа состоит из деревянных брусков сечением 30 × 40 мм, установленных в распор пол-потолок. Количество брусков зависит от длины шкафа. Горизонтальные бруски, отделяющие верхнюю и нижнюю части шкафа, врезают в вертикальные и закрепляют шурупами. Боковые стенки и перегородки делают также из реек сечением 20 × 30 мм и закрепляют к горизонтальным брускам каркаса снаружи шурупами.

В первое отделение дверку из столярной плиты навешивают на рояльных петлях, за дверкой на стене вворачивают крючки, сверху на горизонтальных брусках крепят штангу для плечиков. Вторая секция шкафа может быть шире первой. Она представляет собой нишу, в нижней части которой монтируют тумбу с закрытыми дверками для хранения небольших предметов и вещей, над тумбой устанавливают полку. Третья и четвертая секции представляют собой шкафы с дверками, внутри которых укреплены полки для хранения сезонных вещей. Пятая по ходу секция – открытая, здесь устанавливают зеркало. Под зеркалом может быть напольный шкаф для обуви с прочной крышкой и для сидения.

На левой стенке монтируют полочку для различных мелких предметов. Шкаф в зависимости от материала отделывают либо лаком трехразовым покрытием с промежуточным шлифованием, либо окрашивают эмалью, облицовывают каким-либо синтетическим материалом. Вообще говоря, отделка должна гармонировать с окружающими предметами. Если они из дерева, то и шкаф должен быть отделан так, чтобы дерево было видно.

Оглавление

Глава 1. Виды и классификация мебели

  Основные требования, предъявляемые к мебели

  Форма мебельного изделия

Глава 2. Принципы конструирования мебели

  Эргономические основы проектирования изделий

  Антропометрические факторы и конструирование мебели

  Комплексность подходов при конструировании мебели

  Форма и назначение мебели

Глава 3. Цвет в мебели и в интерьере

  Основные понятия цветоведения

  Психофизиологическое воздействие цвета

Глава 4. Композиция в конструировании мебели

  Основные понятия

  Средства и приемы композиции

  Ритм, симметрия, подобия

  Соподчиненность предметов мебели

  Связь деталей изделия

  Масштаб изделия и масштаб детали

  Украшение предметов мебели

  Виды композиций в мебельных изделиях

Глава 5. Орнамент в отделке мебели

  Основы орнамента

  Орнамент как украшение мебели

Глава 6. Орнаментальные композиции

  Линия на плоскости

  Тон и плоскость

  Рельеф и плоскость

  Работа над композицией

  Сложные композиции разной конструкции

  Проектирование сложной композиции

Глава 7. Общие замечания к проектированию предметов мебели. Этапы работы над проектом

Глава 8. Композиционные схемы предметов мебели

Глава 9. Мебельные соединения

  Классификация соединений

  Неразъемные соединения

  Разъемные соединения

Глава 10. Конструктивные элементы

Глава 11. Формирование изделий. Фурнитура

  Конструктивные особенности мягкой мебели

Глава 12. Способы декоративного оформления изделий

  Мозаика

  Виды резьбы, применяемые для украшения мебели

Глава 13. Проекты мебельных изделий и интерьеров

  Планировка прихожей и мебель

  Оборудование кухни

  Детская комната

  Прихожая в летнем домике

Реклама на сайте